Kenzaburō Ōe

Kenzaburō Ōe
Ōe in 2012
Ōe w 2012 roku
Imię ojczyste
大江健三郎
Urodzić się
31 stycznia 1935 ( 31.01.1935 ) (wiek 88) Ōse, Ehime , Japonia
Zawód Powieściopisarz, autor opowiadań, eseista
Alma Mater Uniwersytet Tokio
Okres 1950 – obecnie
Godne uwagi prace Sprawa osobista , Cichy krzyk
Godne uwagi nagrody
Nagroda Nobla w dziedzinie literatury 1994
Ōe w Japanisches Kulturinstitut Köln/Kolonia (Niemcy), 11 kwietnia 2008 r.

Kenzaburō Ōe ( 大江 健三 郎 , Ōe Kenzaburō , urodzony 31 stycznia 1935) to japoński pisarz i ważna postać współczesnej literatury japońskiej . Jego powieści, opowiadania i eseje, na które duży wpływ miała literatura francuska i amerykańska oraz teoria literatury , poruszają kwestie polityczne, społeczne i filozoficzne, w tym broń jądrową , energię jądrową , społeczny nonkonformizm i egzystencjalizm . Ōe otrzymał Literacką Nagrodę Nobla w 1994 roku za stworzenie „ wyimaginowanego świata , w którym życie i mit kondensują się, tworząc niepokojący obraz dzisiejszej sytuacji człowieka”.

Życie

Ōe urodził się w Ōse ( 大瀬村 , Ōse-mura ) , wiosce obecnie w Uchiko, prefekturze Ehime na Sikoku . Był trzecim synem siedmiorga dzieci. Babcia Ōe nauczyła go sztuki i występów ustnych. Jego babcia zmarła w 1944 roku, a rok później ojciec Ōe zginął w wojnie na Pacyfiku . Matka Ōe została jego głównym wychowawcą, kupując mu książki, takie jak Przygody Hucka Finna i Cudowne przygody Nilsa , którego wpływ Ōe mówi „zaniesie do grobu”.

Ōe pamięta, jak jego nauczyciel w szkole podstawowej twierdził, że cesarz Hirohito jest żywym bogiem i pytał go każdego ranka: „Co byś zrobił, gdyby cesarz kazał ci umrzeć?” Ōe zawsze odpowiadał: „Umarłbym, proszę pana. Rozciąłbym sobie brzuch i umarł”. W nocy w domu, w łóżku, przyznawał się do swojej niechęci do śmierci i odczuwał wstyd. Po wojnie zdał sobie sprawę, że nauczono go kłamstw i poczuł się zdradzony. To poczucie zdrady pojawiło się później w jego pismach.

Ōe uczęszczał do liceum w Matsuyamie . W wieku 18 lat odbył swoją pierwszą podróż do Tokio, aw następnym roku zaczął studiować literaturę francuską na Uniwersytecie Tokijskim pod kierunkiem profesora Kazuo Watanabe, specjalisty od François Rabelais . Ōe zaczął publikować opowiadania w 1957 roku, będąc jeszcze studentem, pod silnym wpływem współczesnego pisarstwa we Francji i Stanach Zjednoczonych.

W 1959 i 1960 Ōe brał udział w protestach Anpo przeciwko traktatowi bezpieczeństwa USA-Japonia jako członek grupy młodych pisarzy, artystów i kompozytorów zwanej „Young Japan Society” ( Wakai Nihon no Kai ). Traktat pozwala Stanom Zjednoczonym na utrzymanie baz wojskowych w Japonii, a rozczarowanie Ōe z powodu niepowodzenia protestów w celu powstrzymania traktatu ukształtowało jego przyszłe pisanie.

Ōe ożenił się w lutym 1960 roku. Jego żona, Yukari, była córką reżysera Mansaku Itami i siostrą reżysera Juzo Itami . W tym samym roku spotkał Mao Zedonga podczas podróży do Chin. W następnym roku udał się także do Rosji i Europy, odwiedzając Sartre'a w Paryżu.

Bungakukai opublikowano nowele Ōe Seventeen i The Death of a Political Youth . Obie zostały zainspirowane siedemnastoletnim Yamaguchi Otoyą , który w październiku 1960 roku zamordował przewodniczącego Japońskiej Partii Socjalistycznej, Inejirō Asanumę , a trzy tygodnie później popełnił samobójstwo w więzieniu. Yamaguchi miał wielbicieli wśród skrajnej prawicy , których rozgniewała Śmierć politycznego młodzieńca , a zarówno Ōe, jak i magazyn otrzymali groźby śmierci dzień i noc od tygodni. Magazyn wkrótce przeprosił urażonych czytelników, ale Ōe tego nie zrobił, a później został fizycznie zaatakowany przez wściekłego prawicowca podczas wygłaszania przemówienia na Uniwersytecie Tokijskim .

Ōe mieszka w Tokio. Ma troje dzieci; najstarszy syn, Hikari , ma uszkodzony mózg od urodzenia w 1963 roku, a jego niepełnosprawność jest od tego czasu powracającym motywem w pismach Ōe.

W 1994 Ōe zdobył Literacką Nagrodę Nobla i otrzymał Japoński Order Kultury . Odmówił tego ostatniego, ponieważ jest ono nadane przez cesarza . Ōe powiedział: „Nie uznaję żadnej władzy, żadnej wartości wyższej niż demokracja”. Po raz kolejny otrzymał pogróżki.

Ōe na demonstracji antynuklearnej w Tokio w 2013 roku

W 2005 roku dwóch emerytowanych japońskich oficerów wojskowych pozwało Ōe za zniesławienie za jego esej Okinawa Notes z 1970 roku, w którym napisał, że członkowie japońskiego wojska zmusili masy cywilów z Okinawy do popełnienia samobójstwa podczas inwazji aliantów na wyspę w 1945 roku. W marcu 2008 roku Sąd Rejonowy w Osace oddalił wszystkie zarzuty przeciwko Ōe. W orzeczeniu tym sędzia Toshimasa Fukami stwierdził: „Wojsko było głęboko zaangażowane w masowe samobójstwa ”. Na konferencji prasowej po rozprawie Ōe powiedział: „Sędzia dokładnie przeczytał moje pismo”.

Ōe był zaangażowany w kampanie pacyfistyczne i antynuklearne oraz napisał książki dotyczące bombardowań atomowych Hiroszimy i Nagasaki oraz Hibakusha . Po spotkaniu wybitnego działacza antynuklearnego Noama Chomsky'ego podczas ceremonii wręczenia dyplomów na Harvardzie, Ōe rozpoczął korespondencję z Chomskym, wysyłając mu kopię swoich notatek z Okinawy . Omawiając również Notatki z Okinawy Ōe , odpowiedź Chomsky'ego zawierała historię z jego dzieciństwa. Chomsky napisał to, kiedy po raz pierwszy usłyszał o bombardowania atomowego Hiroszimy , nie mógł znieść tego świętowania, poszedł więc do lasu i siedział samotnie aż do wieczora. Ōe powiedział później w wywiadzie: „Zawsze szanowałem Chomsky'ego, ale szanowałem go jeszcze bardziej po tym, jak mi to powiedział”. Po katastrofie nuklearnej w Fukushimie w 2011 r. wezwał premiera Yoshihiko Nodę do „powstrzymania planów ponownego uruchomienia elektrowni jądrowych i zamiast tego porzucenia energii jądrowej”. Ōe powiedział, że Japonia ma „ odpowiedzialność etyczną „porzucić energię jądrową w następstwie katastrofy nuklearnej w Fukushimie, tak jak wyrzekła się wojny na mocy swojej powojennej konstytucji . Wezwał do „natychmiastowego zaprzestania wytwarzania energii jądrowej i ostrzegł, że Japonia doświadczy kolejnej katastrofy nuklearnej, jeśli spróbuje wznowić eksploatacji elektrowni jądrowych”. W 2013 roku zorganizował w Tokio masową demonstrację przeciwko energii jądrowej. Ōe skrytykował także działania zmierzające do zmiany art. 9 konstytucji, który na zawsze wyrzeka się wojny.

Pismo

Ōe wyjaśnił, wkrótce po tym, jak dowiedział się, że otrzymał Nagrodę Nobla: „Piszę o godności człowieka”.

Po swoich pierwszych pracach studenckich osadzonych w jego własnym środowisku uniwersyteckim, pod koniec lat pięćdziesiątych wyprodukował takie prace, jak Shiiku (飼 育), o czarnym żołnierzu, na którego napadła japońska młodzież (zrealizowany w filmie „The Catch” Nagisy Oshimy w 1961 r . ) i Nip the Buds, Shoot the Kids , skupiając się na małych dzieciach żyjących w arkadyjskich przemianach wiejskiego dzieciństwa Ōe w Shikoku . Później zidentyfikował te postacie dzieci jako należące do archetypu „ dziecięcego boga ” Junga i Kerényi , który charakteryzuje się porzuceniem, hermafrodyzmem , niezwyciężonością i skojarzeniem z początkiem i końcem. Pierwsze dwie cechy są obecne w tych wczesnych opowieściach, podczas gdy dwie ostatnie cechy wysuwają się na pierwszy plan w opowieściach o „chłopcach-idiotach”, które pojawiły się po narodzinach Hikari.

W latach 1958-1961 Ōe opublikował serię prac zawierających seksualne metafory okupacji Japonii. Podsumował wspólny temat tych historii jako „relację obcokrajowca z wielką potęgą [Z], Japończyka, który jest mniej więcej postawiony w upokarzającej pozycji [X] i, wciśniętą między nimi, trzecią stronę [ Y] (czasami prostytutka obsługująca tylko cudzoziemców lub tłumacz)”. W każdej z tych prac japoński X jest nieaktywny, nie podejmuje inicjatywy rozwiązania sytuacji i nie wykazuje rozwoju psychicznego ani duchowego. Graficznie seksualny charakter tej grupy opowiadań wywołał krytyczne oburzenie; Ōe powiedział o kulminacji serii Our Times , „Osobiście podoba mi się ta powieść [ponieważ] nie sądzę, żebym kiedykolwiek napisał kolejną powieść, która jest wypełniona wyłącznie słowami seksualnymi”.

Następna faza Ōe odeszła od treści seksualnych, tym razem przesuwając się w stronę brutalnych marginesów społeczeństwa. Dzieła, które publikował w latach 1961-1964, są pod wpływem egzystencjalizmu i literatury łotrzykowskiej , zaludnionej przez mniej lub bardziej przestępczych łobuzów i antybohaterów , których pozycja na marginesie społeczeństwa pozwala na jego ostrą krytykę. Można powiedzieć , że przyznanie się Ōe, że Huckleberry Finn Marka Twaina jest jego ulubioną książką, znalazło kontekst w tym okresie.

Wyjaśnia: „Zawsze chciałem pisać o naszym kraju, naszym społeczeństwie i odczuciach związanych ze współczesną sceną. Ale jest duża różnica między nami a klasyczną literaturą japońską”. W 1994 roku wyjaśnił, że jest dumny, że Akademia Szwedzka doceniła siłę współczesnej literatury japońskiej i ma nadzieję, że nagroda zachęci innych.

Według Leo Ou-fan Lee piszącego w Muse , najnowsze prace Ōe zmierzają „w kierunku odważniejszych eksperymentów z techniką„ zniesławienia ”poprzez negocjowanie jego narracji w kilku wyimaginowanych krajobrazach związanych z malarstwem, filmem, dramatem, muzyką i architekturą”. Ōe uważa, że ​​powieściopisarze zawsze starali się pobudzić wyobraźnię swoich czytelników.

O jego synu Hikarim

Okładka książki z 1996 roku w angielskiej wersji książki Kenzaburō Ōe o jego niepełnosprawnym synu i ich życiu rodzinnym.

Ōe przypisuje swojemu synowi Hikari wpływ na jego karierę literacką. Ōe próbował dać swojemu synowi „głos” poprzez swoje pisanie. Kilka książek Ōe przedstawia postać wzorowaną na jego synu.

W książce Ōe z 1964 roku, A Personal Matter , pisarz opisuje traumę psychologiczną związaną z przyjęciem syna z uszkodzonym mózgiem do swojego życia. Hikari zajmuje ważne miejsce w wielu książkach wyróżnionych przez komitet noblowski:

Życie Hikari jest sednem pierwszej książki opublikowanej po przyznaniu Ōe Nagrody Nobla. Książka A Healing Family z 1996 roku celebruje małe zwycięstwa w życiu Hikari.

Hikari miał silny wpływ na Ojcze, dokąd idziesz? , Naucz nas wyrosnąć z naszego szaleństwa i Dzień, w którym on sam otrze moje łzy , trzy powieści, które przerabiają to samo założenie - ojciec niepełnosprawnego syna próbuje odtworzyć życie własnego ojca, który zamknął się w sobie i zmarł. Ignorancja bohatera wobec ojca jest porównywana do niemożności zrozumienia go przez syna; brak informacji o historii jego ojca uniemożliwia wykonanie zadania, ale umożliwia niekończące się powtarzanie, a „powtórzenie staje się tkanką opowieści”.

2006–2008

Ōe niewiele napisał przez prawie dwa lata (2006–2008) swojej sprawy o zniesławienie. Zaczął pisać nową powieść, która The New York Times miała przedstawiać postać „wzorowaną na jego ojcu”, zagorzałym zwolenniku systemu imperialnego, który utonął w powodzi podczas II wojny światowej.

2013

Ōe opublikował nową książkę pod koniec 2013 roku. Zatytułowaną Bannen Yoshikishu , wydaną przez wydawnictwo Kodansha (angielski tytuł to In Late Style ).

Powieść jest szóstą z serii, której głównym bohaterem jest Kogito Choko, którego można uznać za literackie alter ego Ōe. Powieść jest także w pewnym sensie zwieńczeniem I-powieści, które Ōe pisze od czasu, gdy jego syn urodził się upośledzony umysłowo w 1963 roku.

W powieści Choko traci zainteresowanie powieścią, którą pisał, gdy trzęsienie ziemi i tsunami w Wielkiej Wschodniej Japonii nawiedziły region Tohoku 11 marca 2011 r. Zamiast tego zaczyna pisać o epoce katastrofy, a także o tym, że on sam zbliża się do późnych lat 70.

Korona

W 2006 roku powołano Nagrodę Kenzaburō Ōe, której celem jest promowanie japońskich powieści literackich opublikowanych w ostatnim roku. Zwycięska praca jest wybierana wyłącznie przez Ōe. Zwycięzca nie otrzymuje nagrody pieniężnej, ale powieść jest tłumaczona na inne języki.

Wybrane prace

Liczba dzieł Kenzaburō Ōe przetłumaczonych na angielski i inne języki pozostaje ograniczona, więc znaczna część jego dorobku literackiego jest nadal dostępna tylko w języku japońskim. Nieliczne tłumaczenia pojawiały się często z wyraźnym opóźnieniem. Jego prace zostały również przetłumaczone na język chiński, francuski i niemiecki.

W statystycznym przeglądzie pism Kenzaburō Ōe i na jego temat, OCLC / WorldCat obejmuje około 700 prac w ponad 1500 publikacjach w 28 językach i ponad 27 000 zbiorów bibliotecznych.

Książki dostępne w języku angielskim

  • Shiiku, 1957 - The Catch, opublikowane w „The Catch and Other War Stories” wydawnictwa Kodansha International (Tokio) w 1981 r.
  • Memushiri Kouchi, 1958 - Nip the Buds, Shoot the Kids (przetłumaczone przez Paula Mackintosha i Maki Sugiyamę)
  • Sevuntiin, 1961 - Seventeen (przetłumaczone przez Luk Van Haute)
  • Seiteki Ningen 1963 Sexual Humans , opublikowane jako J (przetłumaczone przez Luk Van Haute)
  • Kojinteki na taiken, 1964 - A Personal Matter (przetłumaczone przez Johna Nathana)
  • Hiroshima noto, 1965 - Hiroshima Notes (przekład: David L. Swain, Toshi Yonezawa)
  • Man'en gannen no futtoboru , 1967 - The Silent Cry (przetłumaczone przez Johna Bestera)
  • Warera no kyōki wo ikinobiru michi wo oshieyo, 1969 - Naucz nas przerastać nasze szaleństwo (1977)
  • Mizukara waga namida wo nuguitamau hi, 1972 - Dzień, w którym sam otrze moje łzy w Naucz nas przerastać nasze szaleństwo (1977)
  • Pinchiranna chosho, ' 1976 - The Pinch Runner Memorandum (przetłumaczone przez Michiko N. Wilson)
  • Atarashii hito yo mezame yo, 1983 – Obudźcie się, młodzieńcy New Age! (przetłumaczone przez Johna Nathana)
  • Jinsei no shinseki, 1989 – Echo nieba (przekład Margaret Mitsutani)
  • Shizuka-na seikatsu, 1990 - A Quiet Life (przetłumaczone przez Kunioki Yanagishita i Williama Wetheralla)
  • Kaifuku suru kazoku, 1995 – A Healing Family (przekład Stephena Snydera, ilustracje: Yukari Oe)
  • Chugaeri, 1999 - Salto (przetłumaczone przez Philipa Gabriela)
  • Torikae ko (Chenjiringu), 2000 – The Changeling (przekład Deborah Boehm)
  • Suishi , 2009 – Śmierć przez wodę (przekład Deborah Boehm).
Rok Japoński tytuł Angielski tytuł Uwagi
1957
奇妙な仕事 Kimyou na shigoto
Dziwna praca Jego pierwsze opowiadanie

死者の奢り Shisha no ogori
Rozrzutni są umarli Krótka historia

他人の足 Tanin no ashi
Stopy kogoś innego Krótka historia

飼育 Shiiku
Akcje nagród / „Połów” Opowiadanie nagrodzone nagrodą Akutagawy. Nakręcony w filmie w 1961 roku przez Nagisę Oshimę , aw 2011 przez kambodżańskiego reżysera Rithy'ego Panha
1958
見るまえに跳べ Miru mae ni tobe
Skacz, zanim spojrzysz Krótka historia

芽むしり仔撃ち Memushiri kouchi
Nip pąki, strzelać do dzieci Jego pierwsza powieść
1961
セヴンティーン Sevuntīn
Siedemnaście Krótka powieść
1963
叫び声 Sakebigoe
Płakać

性的人間 Seiteki ningen
Seksualny mężczyzna (znany również jako „J”) Krótka historia
1964
空の怪物アグイー Sora no kaibutsu Aguī
Aghwee Niebiański Potwór Krótka historia

個人的な体験 Kojinteki na taiken
Sprawa osobista Otrzymał Nagrodę Literacką Shinchosha
1965
厳粛な綱渡り Genshuku na tsunawatari
Uroczyste chodzenie po linie Praca pisemna
Hiroshima noto
Notatki z Hiroszimy Reportaż
1967
万延元年のフットボール Man'en gan'nen no futtobōru
The Silent Cry (opublikowany tytuł) Piłka nożna w pierwszym roku ery Manena (AD 1860) (tłumaczenie dosłowne) Powieść, nagrodzona nagrodą Jun'ichirō Tanizaki
1968
持続する志 Jizoku suru kokorozashi
Ciągła wola Praca pisemna
1969
われらの狂気を生き延びる道を教えよ Warera no kyōki wo ikinobiru michi wo oshieyo
Naucz nas przerastać nasze szaleństwo Tytuł pochodzi z komentarza WH Audena
1970
壊れものとしての人間 Kowaremono toshiteno ningen
Istota ludzka jako delikatny przedmiot Praca pisemna

核時代の想像力 Kakujidai no sozouryoku
Wyobraźnia epoki atomowej Rozmawiać

沖縄ノート Okinawa noto
Notatki z Okinawy Reportaż
1972
鯨の死滅する日 Kujira no shimetsu suru cześć
Dzień, w którym znikają wieloryby Praca pisemna

みずから我が涙をぬぐいたまう日 Mizukara waga namida wo nuguitamau cześć
Dzień, w którym On sam otrze moje łzy
1973
同時代としての戦後 Doujidai toshiteno sengo
Czasy powojenne jako współcześni Praca pisemna

洪水はわが魂に及び Kōzui wa waga tamashii ni oyobi
Powódź atakuje mojego ducha Otrzymał Nagrodę Literacką Noma
1976
ピンチランナー調書 Pinchi ran'nā chōsho
Memorandum Pinch Runnera
1979
同時代ゲーム Dojidai gemu
Gra o współczesność
1982
「雨の木」を聴く女たち Rein tsuri wo kiku on'natachi
Kobiety słuchające „Deszczowego drzewa” Otrzymał Nagrodę Literacką Yomiuri
1983
新しい人よ眼ざめよ Atarashii hito yo, mezameyo
Zbudźcie się, młodzieńcy nowej ery! Otrzymał nagrodę Jiro Osaragi
1984
いかに木を殺すか Ikani ki wo korosu ka
Jak zabijamy drzewo?
1985
河馬に嚙まれる Kaba ni kamareru
Ugryziony przez hipopotama Otrzymał Nagrodę Literacką Yasunari Kawabata
1986
M/Tと森のフシギの物語 M/T to mori no fushigi no monogatari
M/T i opowieść o cudach lasu
1987
懐かしい年への手紙 Natsukashī tosi eno tegami
Listy za nostalgiczne lata
1988
「最後の小説」 „Saigo no syousetu”
„Ostatnia powieść” Praca pisemna

新しい文学のために Atarashii bungaku no tame ni
Dla Nowej Literatury Praca pisemna

キルプの軍団 Kirupu no gundan
Armia Quilpa
1989
人生の親戚 Jinsei no shinseki
Echo nieba (tytuł publikacji) Krewni życia (tłumaczenie dosłowne) Otrzymał Nagrodę Literacką Sei Ito
1990
治療塔 Chiryou tou
Wieża leczenia

静かな生活 Shizuka na seikatsu
Spokojne życie
1991
治療塔惑星 Chiryyou tou wakusei
Wieża leczenia i planeta
1992
僕が本当に若かった頃 Boku ga hontou ni wakakatta koro
Czas, kiedy byłem naprawdę młody
1993
「救い主」が殴られるまで „Sukuinushi” ga nagurareru wykonane
Dopóki Zbawiciel nie zostanie zaatakowany
燃えあがる緑の木 第一部 Moeagaru midori no ki dai ichi bu The Flaming Green Tree Trilogy I
1994
揺れ動く (ヴァシレーション) Yureugoku (Vashirēshon)
Niezdecydowany
燃えあがる緑の木 第二部 Moeagaru midori no ki dai ni bu The Flaming Green Tree Trilogy II
1995
大いなる日に Ōinaru hi ni
W Wielkim Dniu
燃えあがる緑の木 第三部 Moeagaru midori no ki dai san bu The Flaming Green Tree Trilogy III

曖昧な日本の私 Aimai na Nihon no watashi
Japonia, niejednoznaczne i ja: przemówienie z nagrodą Nobla i inne wykłady Rozmawiać

恢復する家族 Kaifukusuru kazoku
Uzdrawiająca rodzina Esej z Yukari Oe
1999
宙返り Chūgaeri
Salto
2000
取り替え子 (チェンジリング) Torikae ko (Chenjiringu)
Wyzwanie
2001
「自分の木」の下で „Jibun no ki” no shita de
Pod „moim drzewem” Esej z Yukari Oe
2002
憂い顔の童子 Ureigao no dōji
Niemowlę o melancholijnej twarzy
2003
「新しい人」の方へ 'Atarashii hito' no hou he
W stronę „nowego człowieka” Esej z Yukari Oe

二百年の子供 Nihyaku nen no kodomo
Dzieci 200 lat
2005
さようなら、私の本よ! Sayōnara, watashi no hon yo!
Żegnaj, moje książki!
2007
臈たしアナベル・リイ 総毛立ちつ身まかりつ Routashi Anaberu rī souke dachitu mimakaritu
Piękna Annabel Lee została schłodzona i zabita
2009
Sui shi
Śmierć przez wodę
2013
晩年様式集(イン・レイト・スタイル) Bannen Youshiki shū (w Reito Sutairu)
W późnym stylu

Zobacz też

Notatki

  • Ōe, Kenzaburō. (1968). Ōe Kenzaburō Zensakuhin ( Dzieła wszystkie Oe Kenzaburo ). Tokio: Shinchosha .
  • ______________. (1978). Shosetsu no hoho ( Metoda powieści ). Tokio: Iwanami .
  •     Wilson, Michiko N. (1986). Marginalny świat Ōe Kenzaburō: studium tematów i technik . Armonk, Nowy Jork: ja Sharpe. ISBN 978-0-87332-343-7 (płótno) ISBN 978-1-56324-580-0 (papier)
  • Oe, K. (2007, zima). The Art of Fiction nr 195 [wywiad przeprowadzony przez S. Fay]. Pobrano 23 kwietnia 2019 r. z https://www.theparisreview.org/interviews/5816/kenzaburo-oe-the-art-of-fiction-no-195-kenzaburo-oe
  • Oe, K. i Chomsky, N. (2002). Wymiana informacji o sprawach bieżących. Literatura światowa dzisiaj, 76 (2), 29. doi: 10.2307/40157257

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne