Drugi krąg piekła

A sepia illustration of bodies held aloft in wind, a couple in the foreground addressing Dante
Burza pożądania z Minosem w oddali, jak ilustruje Stradanus

Drugi krąg piekła jest przedstawiony w czternastowiecznym poemacie Inferno Dantego Alighieri , pierwszej części Boskiej komedii . Inferno opowiada o wędrówce Dantego przez wizję chrześcijańskiego piekła uporządkowanego w dziewięć kręgów odpowiadających klasyfikacjom grzechu; drugi krąg przedstawia grzech pożądania, w którym pożądliwi są karani uderzeniem w niekończącą się burzę.

Krąg pożądania przedstawia Dantego przedstawiający króla Minosa , sędziego piekła; ten portret wywodzi się z roli Minosa w greckim świecie podziemnym w dziełach Wergiliusza i Homera . Dante przedstawia również szereg postaci historycznych i mitologicznych w drugim kręgu, chociaż głównymi z nich są Francesca da Rimini i Paolo Malatesta , zamordowani kochankowie, których historia była dobrze znana w czasach Dantego. Od tego czasu Malatesta i da Rimini byli przedmiotem akademickich interpretacji i inspiracją dla innych dzieł sztuki.

contrapasso jest karanie grzeszników w drugim kręgu piekielnym . Zainspirowany wspólnie biblijnym Starym Testamentem i dziełami starożytnych pisarzy rzymskich, contrapasso jest powracającym tematem w Boskiej komedii , w której los duszy w życiu pozagrobowym odzwierciedla grzechy popełnione za życia; tutaj niespokojna, nierozumna natura pożądania powoduje, że dusze rzucają się w niespokojny, nierozumny wiatr.

Streszczenie

A watercolour depiction of the second circle's storm of souls
XIX-wieczny obraz drugiego kręgu piekła autorstwa Williama Blake'a

Inferno to pierwsza część trzyczęściowego poematu Dantego Alighieri Commedia , często znanego jako Boska komedia . Napisane na początku XIV wieku trzy sekcje dzieła przedstawiają Dantego prowadzonego przez chrześcijańskie koncepcje piekła ( Inferno ) , czyśćca ( Purgatorio ) i nieba ( Paradiso ). Inferno przedstawia wizję piekła podzielonego na dziewięć koncentrycznych kręgów, z których każdy jest domem dla dusz winnych określonej klasy grzechów.

Prowadzony przez swojego przewodnika, rzymskiego poetę Wergiliusza , Dante wkracza do drugiego kręgu piekła w Inferno 's Canto V. Przed wejściem do właściwego kręgu spotykają Minosa , mitologicznego króla cywilizacji minojskiej . Minos osądza każdą duszę wchodzącą do piekła i określa krąg, do którego jest przeznaczona, owijając ogonem wokół swojego ciała kilka razy, zgodnie z kręgiem, w którym mają zostać ukarani. Przechodząc poza Minosem, Dante widzi dusze pożądliwego uderzenia w wirującym wietrze — przypuszcza, że ​​tak jak za życia kierował nimi nie rozum, lecz instynkt, tak po śmierci są tak samo rozpraszani przez nierozsądną siłę.

W burzy dusz Wergiliusz wskazuje Dantemu wybitne postacie, poczynając od lidyjskiego władcy Semiramidy , królowej Kartaginy Dydony i egipskiego faraona Kleopatry , a także legendarnych postaci Achillesa , Parysa , Heleny Trojańskiej i Tristana . Uwagę Dantego zwracają dwie dusze, które są ze sobą niesione; zwracając się do nich bezpośrednio, dowiaduje się od jednego, że to Francesca da Rimini i jej kochanek Paweł Malatesta . Gdy da Rimini opisuje cudzołóstwo, które ich potępiło, Dantego ogarnia litość i mdleje; po przebudzeniu znajduje się w trzecim kręgu piekła.

Tło



Ani zagłady, ani sędziego, ani domu nie może brakować śmierć: Poszukiwacz Minos potrząsa urną i zawsze wzywa dwór wyciszonych, i uczy się ludzkiego życia i tego, co stoi przeciwko nim.

Eneida , księga VI, wiersze 430–432

Wykorzystanie przez Dantego króla Minosa jako sędziego podziemi jest oparte na pojawieniu się tej postaci w księdze VI Eneidy Wergiliusza , gdzie jest on przedstawiany jako „uroczysty i budzący podziw sędzia” za życia. W dziełach Wergiliusza i Homera Minos jest pokazany jako sędzia greckiego podziemia po własnej śmierci, wpływając na jego rolę w Boskiej komedii . Rola odgrywana przez Minosa w Inferno łączy elementy Minosa Wergiliusza z jego przedstawieniem Rhadamanthusa , brata Minosa, gdzie indziej w Eneida . Rhadamanthus jest także sędzią zmarłych, chociaż w przeciwieństwie do Minosa, który przewodniczy jednemu sądowi, Wergiliusz opisuje Rhadamanthusa jako biczującego zmarłych, zmuszającego ich do spowiedzi. Opisując Minosa i jego wyroki, Dante trafnie zastosował współczesną terminologię prawniczą i sądową, a cytaty z canto zostały znalezione jako marginalia w bolońskich rejestrach prawnych z początku XIV wieku.

Para kochanków napotkanych w drugim kręgu piekła, Francesca da Rimini i Paolo Malatesta, to postacie historyczne z grubsza współczesne Dantemu. Członek rodziny da Polenta , władców Rawenny , da Rimini był żonaty z bratem Paola, Giovannim Malatestą , z rodziny panującej w Rimini , na mocy porozumienia politycznego. Romans między da Rimini i Paolo został odkryty przez Giovanniego, który zamordował ich obu w szeroko znanej wówczas sprawie we Włoszech. Dante był wspierany jako artysta patronatem siostrzeńca da Riminiego Guido II da Polenta między 1317 a 1320 rokiem. Dante podaje niewiele bezpośrednich szczegółów historii w Canto V, zakładając, że jego czytelnicy są już zaznajomieni z wydarzeniami.

Analiza

A marble rendition of Rodin's Le Baiser (The Kiss); two figures embraced in a kiss
Pocałunek Rodina przedstawia Francesę da Rimini i Paolo Malatestę, skazanych na drugi krąg piekła.

Przedstawienie piekła przez Dantego jest uporządkowane, w przeciwieństwie do współczesnych przedstawień, które według uczonego Robina Kirkpatricka były „przedstawiane jako chaos, przemoc i brzydota”. Kirkpatrick przedstawia kontrast między poezją Dantego a freskami Giotta w Padewskiej Kaplicy Scrovegnich . Uporządkowane piekło Dantego jest reprezentacją zorganizowanego wszechświata stworzonego przez Boga, takiego, który zmusza grzeszników do używania „inteligencji i zrozumienia” do kontemplacji ich celu. Na dziewięciokrotny podział piekła ma wpływ model ptolemejski kosmologii, która podobnie podzieliła wszechświat na dziewięć koncentrycznych sfer.

Drugi krąg piekła widzi użycie contrapasso , tematu w całej Boskiej Komedii . Pochodzące z łacińskiego contra („w zamian”) i pati („cierpieć”), contrapasso to koncepcja cierpienia w życiu pozagrobowym, będąca odbiciem grzechów popełnionych za życia. Pojęcie to wywodzi się zarówno ze źródeł biblijnych, takich jak Księga Powtórzonego Prawa i Kapłańska , jak i pisarzy klasycznych Wergiliusza i Seneki Młodszego ; Herkules Furens Seneki wyraża pogląd, że „ quod quisque fecit patitur ”, czyli „co każdy zrobił, ten cierpi”. W drugim kręgu piekła objawia się to jako wieczna burza, która po sobie uderza w dusze; tak jak pożądliwi w życiu działali „bez powodu”, tak też ich dusze miotają się bez powodu. Profesor literatury Wallace Fowlie dodatkowo scharakteryzował karę jako niepokój, pisząc, że podobnie jak dusze w burzy, „pożądanie seksualne [...] nigdy nie może być zaspokojone, nigdy w spoczynku”.

Pisarz Paul W. Kroll porównał niektóre prace Dantego w Pieśni V z twórczością poety Boecjusza z VI wieku, zwracając uwagę na podobieństwo między stwierdzeniem da Riminiego, że „żaden smutek nie jest większy niż wspominanie w nieszczęściu szczęśliwych czasów” ze słowami Boecjusza w De Consolatione Philosophiae : „gdyż we wszystkich przeciwnościach losu najbardziej nieszczęśliwym rodzajem nieszczęścia jest być kiedyś szczęśliwym”. Przedstawienie da Riminiego i Malatesty w drugim kręgu zainspirowało późniejsze dzieła sztuki celebrujące to, co postrzegano jako tragiczną opowieść o skazanych na zagładę kochankach; XIX-wieczny francuski rzeźbiarz Auguste Rodin przedstawia parę w Pocałunku , podczas gdy rosyjski kompozytor Piotr Iljicz Czajkowski oparł swój poemat dźwiękowy Francesca da Rimini z 1877 roku na incydencie. Potępienie da Riminiego i Malatesty przyciągnęło również uwagę naukowców, często skupiających się na okolicznościach początku ich romansu - da Rimini opisuje tę parę zainspirowaną arturiańską opowieścią o Galehaucie, która połączyła Lancelota i Ginewrę jako pretekst do ich własnego romansu. Pisarze Michael Bryson i Arpi Movsesian w swojej książce Miłość i jej krytycy: od Pieśni nad pieśniami do Szekspira i Edenu Miltona , zacytuj różne interpretacje na ten temat. Zarówno Barbara Reynolds, jak i Edoardo Sanguineti powołują się na nieudolne posługiwanie się poezją przez parę jako usprawiedliwienie cudzołóstwa jako ich prawdziwy upadek moralny, podczas gdy Mary-Kay Gamel wskazuje na tragiczny koniec historii arturiańskiej jako zapowiedź ich upadku: „gdyby [da Rimini] miał czytaj dalej, odkryłaby, jak poważne [...] były konsekwencje nielegalnej miłości Lancelota i Ginewry”.

przypisy

Bibliografia