Sonet 130

Sonet 130
Detail of old-spelling text
Sonet 130 w 1609 Quarto
Rule Segment - Fancy1 - 40px.svg













Q1 Q2 Q3 C












Oczy mojej pani w niczym nie przypominają słońca; Koral jest o wiele bardziej czerwony niż jej usta. Jeśli śnieg jest biały, dlaczego jej piersi są brązowe; Jeśli włosy są drutami, na jej głowie rosną czarne druty. Widziałem róże adamaszkowe, czerwone i białe, Ale takich róż nie widzę w jej policzkach; A w niektórych perfumach jest więcej rozkoszy Niż w oddechu, który cuchnie od mojej kochanki. Uwielbiam słuchać, jak mówi, ale dobrze wiem, że muzyka ma o wiele przyjemniejszy dźwięk: Przyznaję, że nigdy nie widziałem bogini idącej, Moja pani, kiedy idzie, stąpa po ziemi:

A jednak, na niebiosa, myślę, że moja miłość jest tak rzadka, Jak każda, której zaprzeczyła fałszywym porównaniem.














4 8 12 14

-William Szekspir

Sonet 130 Williama Szekspira kpi z konwencji efektownych i kwiecistych sonetów dworskich w realistycznym przedstawieniu jego kochanki .

Streszczenie

Sonnet 130 jest satyrą na koncepcję idealnego piękna, która była konwencją literatury i ogólnie sztuki w epoce elżbietańskiej. Wpływy wywodzące się z poezji starożytnej Grecji i Rzymu ustanowiły tego tradycję, która była kontynuowana w europejskich zwyczajach miłości dworskiej i poezji dworskiej oraz w twórczości poetów, takich jak Petrarka . Zwyczajem było wychwalanie piękna obiektu swoich uczuć przez porównania do pięknych rzeczy, które można znaleźć w naturze i niebie, takich jak gwiazdy na nocnym niebie, złote światło wschodzącego słońca lub czerwone róże. Obrazy wyczarowane przez Szekspira były pospolitymi obrazami, które byłyby dobrze rozpoznawane przez czytelnika lub słuchacza tego sonetu.

Szekspir satyruje hiperbolę aluzji używanych przez konwencjonalnych poetów , która nawet w epoce elżbietańskiej stała się banałem , przewidywalny i mało inspirujący. Ten sonet porównuje kochankę poety do wielu naturalnych piękności; za każdym razem zwracał uwagę na oczywistą nieadekwatność swojej kochanki w takich porównaniach; nie może mieć nadziei, że przeciwstawi się pięknu świata przyrody. Pierwsze dwa czterowiersze porównują kochankę mówiącego do aspektów natury, takich jak śnieg czy koral; każde porównanie kończyło się niepochlebnie dla kochanki. W ostatnim dwuwierszu mówca wyznaje swoją miłość do kochanki, oświadczając, że nie dokonuje fałszywych porównań, co sugeruje, że inni poeci właśnie to robią. Sonet Szekspira ma na celu coś przeciwnego, wskazując, że jego kochanka jest idealnym obiektem jego uczuć ze względu na jej autentyczne cechy i że jest bardziej godna jego miłości niż kochankowie innych bardziej fantazyjnych poetów.

Struktura

sonet angielski lub szekspirowski . Angielski sonet ma trzy czterowiersze , po których następuje końcowy rymowany dwuwiersz . Jest zgodny z typowym schematem rymów w formie ABAB CDCD EFEF GG i jest skomponowany w pentametrze jambicznym , rodzaju metrum poetyckiego opartego na pięciu parach metrycznie słabych / silnych pozycji sylabicznych. Pierwsza linia jest przykładem zwykłego pentametru jambicznego:

 × / × / × / × / × / Oczy mojej pani w niczym nie przypominają słońca; / × × / × / × / × / Koral jest znacznie bardziej czerwony niż czerwień jej ust: (130.1-2)  
/ = ictus , metrycznie mocna pozycja sylabiczna. × = nonictus .

Po tym następuje (w wierszu 2, zeskanowanym powyżej) wspólna zmiana metryczna, początkowe odwrócenie. Początkowe odwrócenie jest potencjalnie obecne w wierszu 8, a odwrócenie linii środkowej występuje w wierszach 4 i 12 oraz potencjalnie w wierszu 3. Początek wiersza 5 jest otwarty na interpretację: może być regularny lub przypadek początkowego odwrócenia; jednak najbardziej naturalnie skanuje się go przy ruchu pierwszego uderzenia w prawo (w wyniku czego powstaje czteropozycyjna figura × × / / , czasami nazywana mniejszą jonową ):

× × / / × / × / × / Widziałem róże damasceńskie, czerwone i białe, (130,5)

Jeśli „jej” w wersie 2 nie otrzyma kontrastowego akcentu (jak założono powyżej), to „niż jej czerwień ust” również utworzyłoby drugorzędną jonizację.

Licznik wymaga, aby „niebo” w wersie 13 funkcjonowało jako jedna sylaba.

Analiza

Sonet 130 jako satyra

„Ten sonet bawi się konwencjami poetyckimi, w których na przykład oczy kochanki porównuje się do słońca, jej usta do koralu, a policzki do róż. Jego kochanka, mówi poeta, w niczym nie przypomina tego konwencjonalnego obrazu, ale jest równie urocza jak każda kobieta”. Tutaj Barbara Mowat przedstawia swoją opinię na temat znaczenia Sonetu 130; ta praca przełamuje schemat, do którego dostosowali się Sonety. Szekspir skomponował sonet, który wydaje się być parodią wielu sonetów tamtych czasów. Poeci tacy jak Thomas Watson , Michael Drayton i Barnabe Barnes wszyscy byli częścią tego szaleństwa na punkcie sonetów i każdy z nich napisał sonety, głosząc miłość do postaci niemal niewyobrażalnej; Patrick Crutwell twierdzi, że Sonnet 130 może w rzeczywistości być satyrą na wiersz Thomasa Watsona „Namiętne stulecie miłości”, wskazując, że wiersz Watsona zawiera wszystkie frazesy z wyjątkiem jednego, z których naśmiewa się Szekspir w Sonecie 130. Jednak EG Rogers wskazuje na podobieństwa między „Passionate Century of Love” Watsona, Sonet 130, a zbiorem wierszy Richarda Linche zatytułowanym „Diella”. Istnieje wiele podobieństw między fragmentami zbioru wierszy Dielli a „Sonetem 130” Szekspira, na przykład w „130” widzimy: „Jeśli włosy są drutami, na jej głowie rosną czarne druty”, podczas gdy w „Dielli” zobacz „Jej siano przekracza fałd wymuszony w najmniejszym drucie”. Każda praca wykorzystuje porównanie włosów do drutów; chociaż we współczesnym sensie może się to wydawać niepochlebne, można argumentować, że praca Linche czerpie z piękna tkania złota i że Szekspir kpi z tego ostrym porównaniem. To, wraz z innymi podobieństwami w treści tekstu, prowadzi, jak wskazuje EG Rogers, krytyk do przekonania, że ​​Diella mogła być źródłem inspiracji zarówno dla hołdu „Passionate Century of Love” Watsona, jak i satyry „Sonet” Szekspira 130". pomysł Satyra jest dodatkowo wzmocniona przez ostatni dwuwiersz „130”, w którym mówca wygłasza swój najbardziej ekspozycyjny wers: „A jednak, na Boga, myślę, że moja miłość jest tak rzadka, jak każda, której zaprzeczała fałszywym porównaniem”. Ta linia przedstawia przesłanie tej pracy, poniżając fałszywe porównania dokonane przez wielu poetów tamtych czasów.

Sonet 130: komplementarny / szyderczy charakter

Według Carla Atkinsa wielu wczesnych redaktorów przyjęło sonet za dobrą monetę i uważało, że jest to po prostu dyskredytacja kochanki pisarza. Jednak William Flesch uważa, że ​​​​wiersz jest w rzeczywistości czymś zupełnie przeciwnym i działa jako komplement. Zwraca uwagę, że wiele współczesnych wierszy wydaje się komplementować przedmiot wiersza za cechy, których tak naprawdę nie mają, takie jak śnieżnobiała skóra lub złote włosy. Stwierdza on, że ludzie naprawdę nie chcą, aby komplementowano ich za cechę, której nie posiadają, np. starsza osoba nie chce, żeby jej mówiono, że jest fizycznie młoda, chce, żeby jej mówiono, że jest młoda, w zachowaniu lub w wygląda. Flesch zauważa, że ​​​​chociaż to, o czym pisze Szekspir, może wydawać się szydercze, w rzeczywistości komplementuje cechy, które naprawdę wykazuje kochanka, i kończy wiersz wyznaniem miłości.

Możliwe wpływy

Sonet jest jednym z wielu dzieł literackich, które odwołuje się do innych dzieł literackich. Według Felicia Jean Steele, Szekspir używa Petrarki , jednocześnie je podważając. Stephen Booth zgadza się, że Szekspir odwołuje się do dzieł Petrarki, ale Booth mówi, że Szekspir „delikatnie kpi z bezmyślnego mechanicznego zastosowania standardowych metafor Petrarki”. Steele jest znacznie silniejszy, jeśli chodzi o stopień, w jakim Szekspir lekceważy idee Petrarki, i zauważa, że ​​w Sonecie 130 „Szekspir wydaje się cofać, lekceważyć lub unieważniać prawie każdy Petrarkański zarozumiałość na temat kobiecego piękna, stosowany przez jego kolegów-sonistów”. Ostatni dwuwiersz ma na celu naprawienie szkód, jakie Szekspir wyrządził wierze swojego czytelnika, że ​​​​naprawdę kocha swoją „mroczną kochankę”. Artykuł Steele'a zawiera parafrazę dwuwierszu przez Bootha: „Myślę, że moja miłość jest tak rzadka, jak jakakolwiek kobieta, której przeczy fałszywe porównanie”. Helen Vendler , do której również odnosi się artykuł Steele, stwierdza, że ​​​​ostatni dwuwiersz będzie brzmiał; „W sumie, na niebo, myślę, że moja miłość jest tak rzadka / Jak każda, którą poczęła dla porównania”. Wszyscy trzej, Steele, Booth i Vendler, wierzą, że w tym dwuwierszu Szekspir odpowiada na obrazy Petrarki, ponieważ inni sonetowcy aktywnie fałszywie przedstawiają lub „wierzą” w piękno swojej kochanki.

Zobacz też

Dalsza lektura

Pierwsze wydanie i faksymile
wydania Variorum
Współczesne wydania krytyczne