Kościół św Piotra i Pawła, Wilno
|
Kościół św. Piotra i Pawła Św. apaštalų Petro ir Povilo bažnyčia | |
|---|---|
 Widok kościoła z przodu
| |
| Religia | |
| Przynależność | rzymskokatolicki |
| Dzielnica | Antokolu |
| Patron |
Święty Piotrze Święty Paweł |
| Rok konsekrowany | 1701 |
| Status | Aktywny |
| Lokalizacja | |
| Lokalizacja |
 Wilno , Litwa
|
| Współrzędne geograficzne | Współrzędne : |
| Architektura | |
| Architekci |
Jan Zaor Giovanni Battista Frediani |
| Styl | Barokowy |
| Ufundowane przez | Michał Kazimierz Pac |
| Przełomowe | 1668 |
| Zakończony | 1701 |
| Specyfikacje | |
| Kierunek elewacji | Południowy zachód |
| Pojemność | 980 |
| Wysokość (maks.) | 16,4 m (54 stopy) |
| Kopuła (e) | Jeden |
| Wysokość kopuły (wewnętrzna) | 39 metrów (128 stóp) |
| Iglica (e) | Dwa |
| Wysokość iglicy | 24 metry (79 stóp) |
| Materiały | Gliniane cegły |
Kościół św. Piotra i Pawła ( litewski : Šv. apaštalų Petro ir Povilo bažnyčia ; polski : Kościół św. Piotra i Pawła na Antokolu ) jest kościołem rzymskokatolickim położonym w dzielnicy Antokolu w Wilnie , Litwa . Jest centralną częścią dawnego zespołu klasztornego Kanoników Regularnych Laterańskich . Jego wnętrze ma mistrzowskie kompozycje z około 2000 stiukowych figur autorstwa Giovanniego Pietra Pertiego oraz ornamentykę autorstwa Giovanniego Marii Galli i jest unikatowe w skali europejskiej . Kościół uważany jest za arcydzieło baroku Rzeczypospolitej Obojga Narodów . Ufundował ją Michał Kazimierz Pac , upamiętniając zwycięstwo nad Moskalami i ich wypędzenie z Wilna po sześciu latach okupacji .
Historia
Fundamenty pierwszego kościoła w tym miejscu nie są znane, choć podczas kopania fundamentów pod obecny kościół robotnicy natrafili na rzeźbę nieznanego rycerza. Stąd powstała legenda, że pierwszy drewniany kościół ufundował Petras Goštautas , legendarny protoplasta rodu Goštautai , na długo przed oficjalnym nawróceniem Litwy na chrześcijaństwo przez Jagiełłę w 1387 roku. Bardziej prawdopodobne jest, że kościół ufundował Wojciech Tabor, biskup Wilno (1492–1507). Drewniany kościół spłonął w 1594 r., ale został odbudowany w latach 1609–1616. W 1625 r. biskup Eustachy Wołłowicz zaprosił kanoników regularnych laterańskich . Oficjalne otwarcie ich nowego klasztoru nastąpiło w listopadzie 1638 r. Biskup Żmudzi Jerzy Tyszkiewicz podarował kościołowi i klasztorowi obraz Najświętszej Marii Panny Miłosierdzia ( lit. Švč . Mergelė Marija Maloningoji ). Obraz został przywieziony przez Tyszkiewicza z Faenzy we Włoszech około 1641-47 i przedstawia Matkę Bożą Łaskawą , patronkę Faenzy. Choć nie była kanonicznie ukoronowana , była pokryta srebrną ryzą i przyciągała wota .
.jpg)
Podczas wojen z Rosją w latach 1655-61 klasztor spłonął, a cerkiew została zniszczona. Budowę nowego kościoła zlecił hetman wielki litewski i wojewoda wileński Michał Kazimierz Pac . Mówi się, że Pac zainspirował się do odbudowy kościoła po incydencie z 1662 r., kiedy ukrył się w jego ruinach iw ten sposób cudem uniknął śmierci od zbuntowanych żołnierzy, którzy później zabili Wincentego Korwina Gosiewskiego , hetmana polnego litewskiego i Kazimierza Żeromskiego . Przed tym projektem Pac, który dokonał zaledwie kilku stosunkowo niewielkich datków na rzecz bernardynów w Wilnie i jezuitów w Druskiennikach , nie był znany jako mecenas kościoła ani sztuki. Pac, który nigdy się nie ożenił, wyobrażał sobie, że kościół stanie się mauzoleum rodziny Pac . Budowę rozpoczęto 29 czerwca 1668 r. (w dzień uroczystości Świętych Piotra i Pawła ) pod kierunkiem krakowskiego Jana Zaora , a zakończono w 1676 r. Giovanni Battista Frediani. Pac sprowadził włoskich mistrzów Giovanniego Pietro Perti i Giovanniego Marię Galli do dekoracji wnętrz. Prace przerwała śmierć fundatora w 1682 roku. Zgodnie z jego ostatnim życzeniem Pac został pochowany pod progiem głównego wejścia z łacińskim napisem Hic Jacet Pecator (tu leży grzesznik) na jego płycie nagrobnej. Pod koniec XVIII w. w kościół uderzył piorun, który przewrócił rzeźbę, która spadła i pękła płyta nagrobna; incydent zainspirował wiele plotek o Pacu i jego grzechach. Nagrobek jest teraz wyświetlany na prawej ścianie głównego wejścia.
brata Paca, biskupa żmudzkiego Kazimierza Paca i konsekrowany w 1701 roku, natomiast ostatnie prace wykończeniowe zakończono dopiero w 1704 roku . kto zbudował Pałac Słuszki . Od tego czasu wnętrze kościoła zmieniło się stosunkowo niewiele. Główną zmianą była utrata ołtarza głównego. Drewniany ołtarz przeniesiono do kościoła katolickiego w Daugai w 1766 r. Obecnie nad ołtarzem dominuje Pożegnanie św. Piotra i Pawła , duży obraz pędzla Franciszka Smuglewicza , zainstalowany w 1805 r. Wnętrze odrestaurował Giovanni Beretti i Nicolae Piano z Mediolanu w latach 1801–04. W tym samym czasie zainstalowano nową ambonę imitującą statek św. Piotra. W 1864 r. w odwecie za upadłe powstanie styczniowe Michaił Murawow-Wileński zamknął klasztor i przekształcił jego zabudowania w koszary wojskowe . Były plany przekształcenia cerkwi w cerkiew prawosławną , ale nigdy się nie zmaterializowały. W latach 1901–05 ponownie odrestaurowano wnętrze. Kościół wzbogacił się o żyrandol w kształcie łódki i nowe organy z dwoma manuałami i 23 głosnikami . Kopuła została uszkodzona podczas bombardowań podczas II wojny światowej, ale została odbudowana zgodnie z pierwotnym projektem. Kiedy w 1956 roku katedra wileńska została przekształcona przez władze sowieckie w muzeum sztuki , srebrny sarkofag ze świętymi relikwiami św. Kazimierza został przeniesiony do kościoła św. Piotra i Pawła. Sarkofag wrócił na swoje miejsce w 1989 roku. Mimo prześladowań religijnych w Związku Radzieckim w latach 1976-87 przeprowadzono gruntowną renowację wnętrza.
Architektura
Zewnętrzny
Kościół znajduje się na niewielkim wzniesieniu w pobliżu rzeki Wilii i dawnej głównej drogi do Niemenczyna . Jest częścią kompleksu klasztornego, który zajmuje około 1,5 hektara (3,7 akra). Cmentarz otoczony jest grubym ceglanym murem o wysokości 4–5 m (13–16 stóp), na którym znajdują się cztery małe ośmioboczne kaplice. Na cmentarzu znajdował się kiedyś mały cmentarz, który został rozebrany w XIX wieku. Kościół jest XVII-wieczną bazyliką o tradycyjnym planie krzyża i kopułą z latarnią , która wpuszcza dodatkowe światło do białego wnętrza. Kopuła jest jednak opuszczona i widoczna tylko z daleka. Wygląd zewnętrzny skopiowano z kościoła parafialnego w Tarłowie , wzniesionego w latach 1645-55 według projektu prawdopodobnie tego samego architekta Jana Zaora . Fasada ma ciężkie proporcje. Dzieli ją wydatny balkon, wolnostojące kolumny (zastosowane po raz pierwszy w litewskiej architekturze sakralnej), okna i gzymsy . Centralna fasada jest otoczona dwiema dzwonnicami, które są okrągłe u dołu i ośmiokątne u góry. Z 1668 roku przetrwały dwa mosiężne dzwony o wysokości 60 i 37 cm (24 i 15 cali).
Podwójnie łamany fronton ma płaskorzeźbę Marii stojącej na armacie, flagi i inne atrybuty wojskowe. Pod płaskorzeźbą łaciński napis REGINA PACIS FUNDA NOS IN PACE ( Królowo Pokoju , chroń nas w pokoju) odzwierciedla intencje założyciela Paca i jest grą słów z jego nazwiskiem. Poniżej znajduje się główny portal. W otoczeniu dwóch putt trzymających papieską tiarę (symbol św. Piotra) i miecz (symbol św. Pawła) znajduje się duży kartusz z herbem Paca Gosdawa . Dwie z terakoty przedstawiające św. Augustyna (patrona Kanoników Regularnych Laterańskich) i Stanisława Kazimierczyka (polski członek Kanoników Regularnych) powstały w 1674 r. Mają 2,05 m wysokości. Na froncie i tyle kościoła znajdowało się znacznie więcej rzeźb, ale one nie przetrwały. Fasada została również ozdobiona obrazem o wymiarach 172 cm × 237 cm (68 cali × 93 cali) przedstawiającym Matkę Bożą Miłosierdzia chroniącą ludność Wilna przed zarazą z 1710 roku . Wizerunek Marii trzymającej złamane strzały gniewu Bożego został zapożyczony z obrazu Najświętszej Marii Panny Miłosierdzia, który wisi wewnątrz kościoła. Utworzony w 1761 roku był co najmniej pięciokrotnie restaurowany i zatracał swoje pierwotne cechy. Po ostatniej renowacji w 2000 roku przeniesiono ją do wnętrza kościoła.
Wnętrze
Kościół św. Piotra i Pawła jest jednym z najczęściej studiowanych kościołów na Litwie. Jego wnętrze ma ponad 2000 różnych elementów dekoracyjnych, które tworzą oszałamiającą atmosferę. Główny autor planu wystroju nie jest znany. Może to być założyciel Pac, mnisi z Lateranu lub włoscy artyści. Nie zachowały się żadne dokumenty wyjaśniające idee dekoracji, dlatego różni historycy sztuki próbowali znaleźć jeden główny temat: życie Paca i stosunki polsko-litewskie , nauki św. Augustyna, teatr barokowy itp. Historyk sztuki Birutė Rūta Vitkauskienė zidentyfikowała kilka głównych tematów wystrój: struktura Kościoła ogłoszona na Soborze Trydenckim ze św. Piotrem jako skałą założycielską, wczesnochrześcijańscy męczennicy reprezentujący zainteresowanie Paca tytułem rycerskim i damskim, tematy związane z Kanonikami Regularnymi Laterańskimi oraz motywy odziedziczone po poprzednich kościołach ( obraz Najświętszej Marii Panny Miłosierdzia i ołtarz Pięciu Ran Chrystusowych). Wystrój łączy w sobie wielką różnorodność symboli, od miejscowych (patron wileńskiego świętego Krzysztofa ) po świętych włoskich ( Fidelis z Como ), od konkretnych świętych po alegorie cnót. Elementów dekoracyjnych jest wiele – roślinne ( akanty , słoneczniki, ruty, owoce), rozmaite przedmioty (broń wojskowa, narzędzia domowe, przybory liturgiczne, muszle, wstążki ), figurki ( putta , anioły , żołnierze ), stworzenia fantastyczne ( demony , smoki , centaury ), herb Paca, maski o różnych wyrazach twarzy – ale są one zindywidualizowane, rzadko się powtarzają. Architekci i rzeźbiarze czerpali pomysły z innych kościołów w Polsce ( św. Piotra i Pawła, Kraków , Kaplica Zygmuntowska na Wawelu ) i we Włoszech ( Bazylika św. Piotra , Kościół Gesù ).
Wejście główne flankowane jest przez dwie duże rzeźby św. Krzysztofa niosącego Dzieciątko Jezus oraz szkielet ( ponury żniwiarz w płaszczu i wielką kosą ) stojący na koronach i innych symbolach władzy. Święty Krzysztof jest obrońcą, ale śmierć wciąż czeka wszystkich jednakowo i chrześcijanie powinni się do niej przygotować. W przedsionku znajduje się również scena Sądu Ostatecznego z różnymi potworami i demonami. Po lewej stronie przedsionka znajduje się mała izba służąca jako baptysterium , po prawej zaś pomieszczenie na czuwania . Ten ostatni ma scenę z sądu Piłata , która tematycznie rozpoczyna Drogę Krzyżową . Kolorowe stacje wiszą w nawie głównej i prowadzą do Ołtarza Pięciu Ran Chrystusa.
Nawę główną zdobią rozmieszczone w równych odstępach rzeźby dwunastu apostołów. Posiada również szereg scen tortur z prześladowań chrześcijan w Cesarstwie Rzymskim . Do tych męczenników należą św. Sebastian , rycerze św. Jerzy i Marcin z Tours , św. Maurycy i Legion Tebański , Fidelis z Como i Wiktor Maurus . Jednak nie są one od razu widoczne, ponieważ są umieszczone w niszach. Dlatego w nawie dominują proste białe ściany, które kontrastują z bogatymi dekoracjami w innych miejscach. Z nawy głównej przy wejściu do każdej z czterech kaplic znajdują się dwie alegoryczne postacie kobiece, przedstawiające osiem Błogosławieństw z Kazania na Górze , wykonane według ikonografii Cesare Ripy . Ich umiejscowienie nad łukiem wejściowym jest bardzo podobne do Bazyliki Santa Maria del Popolo . Jednak nie są one przedstawione w kolejności, ale przestawione tak, aby lepiej odzwierciedlały tematykę kaplic.
Kaplice i ołtarze boczne
Kościół ma jedną nawę środkową . Podobnie jak w kościele Gesù w Rzymie, wąskie nawy boczne zamieniono w połączone ze sobą kaplice. Istnieją cztery kaplice: damska lub królowej, św. Augustyna , św. Urszuli i żołnierska lub rycerska. Kaplica królowych była pierwotnie poświęcona św. Petronilli , tradycyjnie identyfikowanej jako córka św. Piotra. W kaplicy znajdują się cztery figury przedstawiające cnoty kobiet: pobożność, hojność, czystość i pracowitość. Postać hojności przedstawia wyraźny kontrast społeczny między zamożną damą a biedakiem. Niektórzy historycy sztuki próbowali łączyć te postacie z królowymi Polski . W kaplicy wisi obraz św. Moniki , matki św. Augustyna. Na suficie znajdują się sceny egzekucji i tortur męczenników wczesnochrześcijańskich , w tym św. Fausty i św. Teodory . W kaplicy rycerskiej znajdują się cztery figury żołnierzy, którzy stali się męczennikami wczesnochrześcijańskimi, m.in. św. Marcinian , który pomógł uciec z więzienia św. Piotrowi, oraz św. Florian . W kaplicy znajduje się także scena cudownej pomocy św. Kazimierza Litwinom w oblężeniu Połocka oraz św. Wacława walczącego z bratem Bolesławem Okrutnym . Ta kaplica wyraźnie odzwierciedla zainteresowania Paca: większość życia poświęcił wojsku i uważał się za rycerza. W kaplicy św. Urszuli znajduje się więcej figur wczesnych męczenników ( św. Apolonii , św. Barbary i św. Katarzyny Aleksandryjskiej ), które podkreślają czystość. Kaplica św. Augustyna podkreśla jego nauczanie o Trójcy Świętej jako niepodzielnej jedności.
W transepcie znajdują się ołtarze dwóch działających w kościele bractw: Matki Bożej Miłosierdzia i Pięciu Ran Chrystusa. Bractwa te istniały przed wybudowaniem obecnego kościoła, dlatego obrazy są dziedziczone z poprzedniego kościoła. W transepcie zachodnim (lewym) znajduje się obraz Najświętszej Marii Panny Miłosierdzia oraz dwa duże tureckie bębny wojenne ( timpano , o obwodzie 140 cm), odebrane Osmanom w bitwie pod Chocimiem 11 listopada 1673 r. i nadane do kościoła przez fundatora Michała Kazimierza Paca. Na suficie transeptu znajdują się stiukowe płaskorzeźby przedstawiające życie Marii (z Nawiedzeniem pośrodku) i ukrzyżowanie Jezusa . Rokokowa ambona została zainstalowana w latach 1801-1804 . Wyrzeźbiona z drewna w kształcie łodzi, wsparta jest od dołu na dwóch trytonach . Zdobiona jest złoconymi detalami, w tym płaskorzeźbami orła, byka, lwa i anioła, które symbolizują Czterech Ewangelistów .
Ołtarz główny
Uwagę zwraca brakujący ołtarz główny, znany jedynie z opisu w inwentarzu z 1766 r. Wyrzeźbiony z ciemnego drewna, złocony, pełnił funkcję centralnego ogniska białego wnętrza. Ołtarz miał dwa poziomy. Na górnym poziomie znajdował się cudowny obraz św. Piotra, który najprawdopodobniej został przywieziony z poprzedniego kościoła. Otaczały go rzeźby dwunastu apostołów reprezentujących dwanaście plemion Izraela lub narodu wybranego . Na dolnej dźwigni znajdował się obraz św. Pawła otoczony rzeźbami przedstawiającymi dwanaście narodów pogańskich reprezentujących świat lub nawrócony lud . Ołtarz ten został przeniesiony do kościoła katolickiego w Daugai w 1766 roku i do dziś zachowały się tylko jego fragmenty. Wraz z utratą ołtarza obrazy św. Pawła znacznie się zmniejszyły w kościele. Ołtarz jako taki nie został wymieniony. Zamiast tego Kazimierz Jelski wyrzeźbił czterech proroków ( Daniela , Jeremiasza , Izajasza i Eliasza ), a Franciszek Smuglewicz namalował duży centralny obraz przedstawiający emocjonalne ostateczne rozstanie św. Piotra i Pawła.
W chórze wiszą jeszcze cztery obrazy: kolejny obraz pędzla Smuglewicza przedstawiający Archanioła Michała , obraz św. Marii Magdaleny z Pazzi , formalny portret fundatora Michała Kazimierza Paca oraz obraz Jezusa Ukrzyżowanego. Ten obraz przedstawia zaćmienie słońca symbolizujące ciemność ukrzyżowania i mówi się, że jest ulubionym obrazem Paca. Części Jezusa ( korona cierniowa , cztery gwoździe i perizoma ) są pokryte metalem. Absyda ma cztery rzeźby, które stoją w niszach ściennych , w tym św. Jakuba , Jana Chrzciciela i zmartwychwstałego Chrystusa.
Strop absydy zdobią trzy stiukowe płaskorzeźby przedstawiające nawrócenie Apostoła Pawła , powołanie św. Piotra oraz przekazanie Piotrowi przez Chrystusa kluczy do nieba i papieskiej tiary . Ta scena podkreśla, że Piotr i kolejni papieże czerpali swoją moc bezpośrednio od Boga i jest mocnym stwierdzeniem kontrreformacji . Nad nimi płaskorzeźba Ducha Świętego w postaci gołębicy. Na suficie chóru znajduje się płaskorzeźba przedstawiająca kolację w Emaus . Obok znajduje się łacińska inskrypcja: domus dei aedificata est supra firmam petram (Twój dom jest zbudowany na twardej skale), nawiązująca echem do napisu na podstawie kopuły.
W lewym rogu między transeptem a chórem znajduje się rzeźba Jezusa zwanego Jezusem z Antokolu. Rzeźba jest naturalnej wielkości (185 cm (73 cale)), wykonana z twardego drewna, ubrana w ubrania z białego jedwabiu i fioletowego aksamitu oraz ma perukę z naturalnych czarnych włosów. Kopia posągu znajdującego się w Bazylice Jezusa Medinaceli w Madrycie jest najwybitniejszym przykładem hiszpańskiego baroku na Litwie. Przedstawia scenę Ecce homo : ubiczowanego Chrystusa w koronie cierniowej naprzeciw wściekłego tłumu. Ręce i głowa rzeźby zostały zamówione przez Jana Kazimierza Sapiehę Młodszego u rzymskich artystów w 1700 roku. Zostały przymocowane do tułowia wykonanego lokalnie i można je obracać. Według wizytacji kanonicznej z 1804 r. w głowie rzeźby znajdują się święte relikwie . Rzeźba eksponowana była w ołtarzu głównym zbudowanej przez Sapiehów cerkwi trynitarskiej do czasu przekształcenia cerkwi na cerkiew prawosławną w 1864 r. Wtedy też została przeniesiona na obecne miejsce u św. Piotra i Pawła. W przeciwległym rogu stiukowa rzeźba św. Franciszka z Asyżu wykonana w pierwszej połowie XX wieku.
Kopuła i stropy
Pendentywy kopuły przedstawiają Czterech Ewangelistów . Napis otaczający podstawę kopuły ( Tu es Petrus et super hanc petram edificabo ecclesiam meam et portae inferi non-praevale buntadversus eam) : Ty jesteś Piotr (skała) i na tej skale zbuduję mój kościół, a bramy piekielne go nie przemogą przeciwko niemu) pochodzi z Konfesji Piotrowej i jest taka sama jak w Bazylice św. Piotra w Watykanie . Nad nią znajdują się rzeźby czterech Doktorów Kościoła : św. Hieronima , św. Augustyna ( jego rzeźbę widać od wejścia), św. Ambrożego i papieża Grzegorza I. Wciąż nad nimi są dziesiątki aniołów. Kompozycja kończy się Bogiem Ojcem pośrodku kopuły, jakby chciała powiedzieć, że Bóg widzi wszystko. Ta kompozycja wydaje się odwrócona, ponieważ Ewangeliści są poniżej Doktorów, ale może to być celowe stwierdzenie, aby podkreślić znaczenie Kościoła po Soborze Trydenckim . Ze środka kopuły zwisa żyrandol w kształcie łódki wykonany z mosiężnych i szklanych koralików, który przypomina, że św. Piotr był rybakiem. Wykonany przez rzemieślników z Lipawy i zainstalowany w 1905 roku, miał osiem siedmioramiennych świeczników.
Sufit zdobi pięć fresków o powierzchni 14,94 m2 , które są drugimi co do wielkości freskami na suficie (po klasztorze w Pożajściu ) na Litwie. Trzy mniejsze freski nad organami tworzą tryptyk z życia św. Piotra: uzdrowienie kaleki, ucieczka z więzienia i wizja prześcieradła ze zwierzętami . Pozostałe dwa freski przedstawiają Quo vadis? oraz konfrontacja Piotra z Szymonem Magiem . Te freski mają raczej prostą kompozycję, słabo wykonane i pozbawione szczegółów tła, ale postacie są wyraziste, wykonują złożone, dynamiczne, niemal teatralne ruchy. Autorstwo fresków jest nieznane. Vladas Drėma przypisywał je Martino Altomonte , a Mieczysław Skrudlik sugerował Michelangelo Palloni . Mindaugas Paknys, korzystając z zachowanych zapisów, obalił obie hipotezy i przypisał freski Johannowi Gotthardowi Berchhoffowi. Dwa inne freski innego autora zdobią zakrystie . Przedstawiają Jezusa ratującego św. Piotra przed utonięciem oraz wizję Stanisława Kazimierczyka .
Galeria
Zbliżenie na główny portal z herbem Paca pośrodku
Danse Macabre , przypomnienie o powszechności śmierci
Św. Krzysztof niosący nowonarodzonego Jezusa .
Widok kopuły z żyrandolem w kształcie łodzi
Zaraza z 1710 r. w Wilnie
papieża Jana Pawła II przedstawiający go w Wilnie
Obraz panoramy Antokolu autorstwa Kanutasa Ruseckasa z 1848 roku
Pieczęć Litwy; 1993; emisja okolicznościowa „Architektura kościelna – I”; Kościół św. Piotra i Pawła, pieczęć z widokiem i odciskiem stopy.
_07.jpg)
.jpg)
.jpg)
Zobacz też
- Klasztor w Pożajściu – kolejne arcydzieło baroku ufundowane przez członka rodu Paców
Cytaty
Źródła
- Bielinis, Jonas; i in., wyd. (1988). Lietuvos TSR istorijos ir kultūros paminklų sąvadas (po litewsku). Tom. 1. Wilno: Vyriausioji enciklopedijų redakcija. OCLC 21449203 .
- Czaplinskas, Antanas Rimvydas (2010). Vilniaus istorija: legendos ir tikrovė (po litewsku). Charibde. ISBN 978-9955-739-21-0 .
- Čerbulėnas, Klemensas; i in., wyd. (1994). Lietuvos architektūros istorija: Nuo XVII a. pradzios iki XIX a. widurio . Tom. II. Wilno: Mokslo ir enciklopedijų leidykla. ISBN 5-420-00583-2 .
- Kviklys, Bronius (1985). Lietuvos bažnyčios. V tomas: Vilniaus arkiviskupija, I dalis (po litewsku). Chicago, Illinois: litewska prasa biblioteczna. ISBN 0-932042-54-6 .
- Paknys, Mindaugas (1998). "Vilniaus buvęs Laterano kanauninkų vienuolynas ir Šv. Petro ir Povilo bažnyčia". W Janonienė, Rūta; Klajumienė, Dalia (red.). Lietuvos vienuolynai. Vadovas (po litewsku). Vilniaus dailės akademija. ISBN 9986-571-39-1 .
- Paknys, Mindaugas (2001). „Antakalnio šv. Petro ir Povilo bažnyčios freskų autorystės problema”. Lietuvos Didžiosios Kunigaikštystės barokas: formos, įtakos, kryptys . Acta Academiae artium Vilnensis (po litewsku). Tom. 21. ISSN 1392-0316 .
- Paknys, Mindaugas (2011–2013). "Ikonografinis pasakojimas Vilniaus Šv. Petro ir Povilo bažnyčioje" . Orbis Lituaniae (w języku litewskim). Uniwersytet Wileński. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 23 listopada 2020 r . Źródło 26 października 2014 r .
- Paliušytė, Aistė, wyd. (2005). Lietuvos dailininkų žodynas XVI–XVIII a. (po litewsku). Wilno: Kultūros, meno ir istorijos institutas. ISBN 9986-638-60-7 .
- Račiūnaitė, Tojana (2011–2013). „Antakalnio Jėzus Nazarietis – įstabi ispaniško baroko apraiška” . Orbis Lituaniae (w języku litewskim). Uniwersytet Wileński. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 23 listopada 2020 r . Źródło 26 października 2014 r .
- Samuolienė, Sigita (2001). „Vilniaus Šv. Petro ir Povilo bažnyčios ikonografija”. Lietuvos Didžiosios Kunigaikštystės barokas: formos, įtakos, kryptys . Acta Academiae artium Vilnensis (po litewsku). Tom. 21. ISSN 1392-0316 .
- Vaišvilaitė, Irena (2001). „Vilniaus šventųjų apaštalų Petro ir Povilo bažnyčios dekoro programa”. Lietuvos Didžiosios Kunigaikštystės barokas: formos, įtakos, kryptys . Acta Academiae artium Vilnensis (po litewsku). Tom. 21. ISSN 1392-0316 . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 3 listopada 2014 r.
- Vitkauskienė, Birutė Rūta (2005). "Sv. apaštalų Petro ir Pauliaus bažnyčia" . Vilniaus arkivyskupijos kurija. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 listopada 2014 r . Źródło 26 października 2014 r .
Linki zewnętrzne
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
