Szanta Rasa

Śāntarasa ( sanskryt : शान्तरस , czasami pisane jako shantarasa , santarasa ; tłum. wyobrażeniowe doświadczenie spokoju, emocja pozbawiona emocji ) jest uważana za dziewiątą rasę , pojęcie smaku estetycznego w literaturze sanskryckiej . Według tłumaczenia Abhinavabhārati , komentarza Abhinavagupty do Nāṭyaśastry autorstwa niektórych ekspertów, śāntarasa można zdefiniować jako: „to, co przynosi szczęście i dobrobyt wszystkim istotom i czemu towarzyszy stabilizacja ( saṃsthitā ) w Jaźni”. Jej stabilną emocją ( sthāyibhāva ) jest beznamiętność ( sama ), której kulminacją jest brak przywiązania ( Vairāgya ) wynikający ze znajomości prawdy i czystości umysłu. Według JL Massona i MV Patwardhana, którzy zebrali oryginalne rękopisy i przetłumaczyli dzieło Abhinavagupty, zauważą: widz przechodzi doświadczenie transcendentalne, które jest podstawą wszelkich przeżyć estetycznych w sztuce opartej na śantarasie . Nie było jej na liście ras wymienionych przez Bharatę w jego epopei Nāṭyaśāstra. Włączenie tej rasy jako wybitnej w poezji i dramaturgii sanskryckiej przypisuje się Udbhacie, prezydentowi na dworze króla Kaszmiru Jayapidy w latach 779-813 ne i współczesnemu Wamanie . Znaczna część krytyki literackiej tego smaku została przeprowadzona przez Anandavardhana w jego komentarzu do Mahabharaty i Rāmāyaṇy , a później przez Abhinavaguptę w Nāṭyaśastra.

Etymologia

Termin rasa pojawia się po raz pierwszy w epickim tekście Bharaty, starożytności Nāṭyaśāstry, która waha się od 500 pne do 500 rne. Nāṭyaśāstra Bharaty omawia tylko około ośmiu ras. Po Bharacie wielu poetów mówiło tylko o tych samych ośmiu rasach. Chociaż niektórzy eksperci wskazują na wielu wcześniejszych poetów przed Bharatą, którzy uznawali śantarasę za dziewiątą rasę. V Raghavan , znawca sanskrytu, przypisuje uznanie śantarasy jako dziewiątej rasy Udbhacie, poecie z Kaszmiru pod koniec VIII wieku naszej ery, który obszernie omówił dziewięć ras w swoim komentarzu do Natyaśastra . Spekuluje również o autorstwie dziewiątej rasy jako głównego tematu dramatów i poezji dla niektórych buddyjskich lub dżinistycznych poetów i dramaturgów, którzy uczynili z niej wiodącą rasę.

Przegląd

Nie ma w niej smutku, szczęścia, niepokoju, złości czy namiętności, nigdy tęsknoty – tak opisana jest przez największego z mędrców spokojna rasa, która ma takie same uzasadnienie jak wszystkie inne emocje.

— Anonimowy ,

Anandavardhana definiuje śantarasę jako smak, przedstawiając osiągnięcie szczęścia poprzez odłączenie się od wszystkich ziemskich pragnień. Z kolei późniejszy znawca sanskrytu, Abhinavagupta, wiąże go ze sposobem osiągania mokszy osiągniętym dzięki poznaniu prawdy ( tattvajñāna ). Abhinavagupta, zgodnie z wcześniejszymi poetami, uważa przyjemność estetyczną za główny aspekt dramatu i poezji. Rozważa śantarasę jako nieodłączny smak osiągnięcia duchowego wyzwolenia poprzez spokój. Według niego wszystkie smaki estetyczne w dramacie mają na celu osiągnięcie ostatecznego celu, jakim jest osiągnięcie spokoju, a zatem celem wszystkich ras jest śantarasa . Dlatego umieszcza dziewiątą rasę jako najwyższą spośród innych, ponieważ jest środkiem do osiągnięcia mokszy . Podobnie, niektórzy komentatorzy argumentują, że emocja oderwania się od wszelkich związanych z nią uczuć i namiętności od światowych pragnień jest emocją stabilną ( nirweda ) tej rasy, która ostatecznie prowadzi do pokoju i wyciszenia.

Komentarze

W Anandavardhana's Light on imlicature ( Dhvanyaloka ), gdzie rasa jest centralnym zjawiskiem, argumentuje, że dominującą rasą w Mahabharacie i Ramayanie jest śantarasa , a nie odpowiednio virarasa i karuṇarasa . Klasyfikuje Mahabharatę w trzech kategoriach, a mianowicie: nakazowe dzieło Śāstra , opowieść akhyana i poezja kāvya a ponieważ jego interpretacją stabilnego uczucia tej rasy jest przyjemność czerpana z wygaśnięcia wszelkich pragnień ( tṛṣṇākṣayasukha ), zwraca on uwagę na jeden z wielu punktów kulminacyjnych eposu Mahabharata , w którym wszyscy Vṛṣṇi i Pandavowie spotykają swój nędzny koniec. W podobny sposób konstruuje historię Ramajany, w której Rama jest oddzielona od Sity , która według Anandavardhany osiąga punkt kulminacyjny w obu kāvyas , przedstawia śantarasa jako dominujący posmak rozczarowania światem, ostatecznie prowadzącego do wyzwolenia od doczesnych przyjemności ( moksza ), podczas gdy inne rasy stawiane są na pozycji podrzędnej. Gary Tubb w swojej pracy naukowej argumentuje, że stabilnej emocji „przyjemności płynącej z ustania pożądania” nie należy postrzegać jako emocji doświadczanej przez bohaterów, ale jako stan emocjonalny, który ma zostać wywołany w samych czytelnikach.

Rājataraṃgiṇī Kalhaṇy, napisany w połowie XII wieku naszej ery, to kolejne dzieło literackie na temat śāntarasa , chociaż wśród uczonych toczy się debata na temat tego, czy Rājataraṃgiṇī należy uznać za dzieło historyczne czy literaturę. Biorąc pod uwagę długość i treść dzieła, sam autor uważa je za literaturę artystyczną ( kāvya ). W pierwszym wersecie swojej kāvya deklaruje, że śantarasa jest dominującym celem estetycznym jego pracy. Kalhaṇa pożycza stabilną emocję dla swojej kāvya z komentarza Anandavarmy do Mahabharaty: przyjemność czerpana z ustania pragnień. Chociaż większość głównych postaci w jego pracy nie wykazuje oznak takich emocji, tutaj Kalhaṇa sugeruje, że emocja musi zostać wywołana w czytelnikach, a nie doświadczana przez postacie, jak sugeruje Gary Tubb. Ponieważ Kalhaṇa zamierza napisać autentyczną historyczną relację o królach Kaszmiru, nie może ponownie oddać emocjonalnego nastroju swojej pracy. Stąd mimo silnej tendencji do unikania przykrych posmaków emocjonalnych, za czym przemawiała dominująca wówczas teoria literatury i praktyka poetycka. Kalhaṇa, będąc konsekwentnym w dostarczaniu rzeczowych relacji o królach Kaszmiru, przywołuje niesmaczny smak ( virarasa ) jako podporządkowany śāntarasie jako estetycznemu celowi jego pracy.

Przyjęcie

Krytycy śantarasy sprzeciwiają się uznawaniu jej za dziewiątą rasę. Według niektórych, ponieważ Bharata, któremu przypisuje się zdefiniowanie tylko ośmiu ras, nie mówił o śantarasie jako o dziewiątej. Ale jeden z głównych zarzutów dotyczy sposobu zdefiniowania jej sthayibhāva jako oderwania ( sama ). Wielu komentatorów twierdzi, że przedstawienie takiego stanu ustania czy oderwania od wszelkich doczesnych pragnień nie jest możliwe na scenie, stąd nie mogło być estetycznym posmakiem w poetyce i dramaturgii. Argument ten jest odrzucany przez zwolenników śantarasa kontrargumentując, śṛṅgāra rasa nie jest pozbawiona rangi rasy, ponieważ nie może przedstawiać rzeczywistego stosunku płciowego ( samproyoga ) na scenie, tak jak Roudra [ potrzebna definicja ] i morderstwo. Tak więc zwolennicy śantarasa jak twierdzi rasa, celem dramatu nie jest przedstawienie niemożliwego smaku na tej scenie, ale przedstawienie „żarliwego ducha w poszukiwaniu prawdy i spokoju”. Zdaniem Sheldona Pollocka powstała nowa kategoria smaków estetycznych, mimo że większość poezji religijnej opierała się na pasji i pragnieniu Boga, a nie na beznamiętności. Dalej cytuje Mammaṭa , gdzie zauważa: „Kiedy pragnienie jest skierowane ku bóstwu, mamy raczej emocje niż rasę”.

Bibliografia

Pobrane z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Shanta_Rasa&oldid=1082409246 ”