Swingujące lata sześćdziesiąte
| Część kontrkultury lat 60. | |
 Scena z Carnaby Street na londyńskim West Endzie, ok. 1966
| |
| Data | 1960 |
|---|---|
| Lokalizacja | Zjednoczone Królestwo |
| Znany również jako | Swingujący Londyn |
| Wynik | Zmiana wartości społecznych, politycznych i kulturowych |
Swinging Sixties to napędzana przez młodzież rewolucja kulturalna, która miała miejsce w Wielkiej Brytanii od połowy do późnych lat 60. XX wieku, kładąc nacisk na nowoczesność i kochający zabawę hedonizm , z Swinging London wyznaczonym jako jej centrum. Był świadkiem rozkwitu sztuki, muzyki i mody i był symbolizowany przez miejski „eksport popu i mody”, taki jak Beatlesi , jako multimedialni przywódcy brytyjskiej inwazji aktów muzycznych; mod i psychodeliczny _ subkultury; projekty minispódniczek Mary Quant ; popularne modelki, takie jak Twiggy i Jean Shrimpton ; kultowy status popularnych dzielnic handlowych, takich jak londyńska King's Road , Kensington i Carnaby Street ; polityczny aktywizm ruchu antynuklearnego ; i wyzwolenia seksualnego .
Muzyka była istotną częścią rewolucji, a „londyńskie brzmienie” było uważane za obejmujące Beatlesów, The Rolling Stones , The Who , The Kinks i Small Faces , zespoły, które dodatkowo były ostoją pirackich stacji radiowych, takich jak Radio Caroline , Wspaniałe Radio Londyn i Swinging Radio England . Swinging London dotarł także do kina brytyjskiego , co według Brytyjskiego Instytutu Filmowego „zauważył gwałtowny wzrost formalnych eksperymentów, wolności słowa, koloru i komedii”, w filmach poruszających tematy kontrkulturowe i satyryczne . W tym okresie „wszelkiego rodzaju twórczość przyciągała do stolicy, od artystów i pisarzy po wydawców czasopism, fotografów, reklamodawców, filmowców i projektantów produktów”.
W latach sześćdziesiątych Londyn przeszedł „metamorfozę z ponurej, brudnej powojennej stolicy w jasne, lśniące epicentrum stylu ”. Przyjęto, że zjawisko to było spowodowane dużą liczbą młodych ludzi w mieście - w związku z wyżu demograficznego lat pięćdziesiątych - oraz powojennym boomem gospodarczym . Po zniesieniu służby narodowej dla mężczyzn w 1960 r. Ci młodzi ludzie cieszyli się większą swobodą i mniejszą odpowiedzialnością niż pokolenie ich rodziców oraz „[podsycali] zmiany w polityce społecznej i seksualnej”.
Kształtując powszechną świadomość aspirującej Wielkiej Brytanii w latach 60., okres ten był zjawiskiem skoncentrowanym na West Endzie , uważanym za dziejące się wśród młodych ludzi z klasy średniej i często był przez nich uważany za „po prostu rozrywkę”. Scena swingowa służyła również jako konsumpcyjny odpowiednik bardziej jawnie politycznego i radykalnego brytyjskiego podziemia z tego samego okresu. Angielski geograf kulturowy Simon Rycroft napisał, że „chociaż ważne jest, aby uznać ekskluzywność i głosy sprzeciwu, nie umniejsza to znaczenia Swinging London jako potężnego momentu tworzenia obrazu z bardzo realnym efektem materialnym”.
Tło
Lata sześćdziesiąte Swinging były ruchem młodzieżowym, który kładł nacisk na to, co nowe i nowoczesne. Był to okres optymizmu i hedonizmu oraz rewolucji kulturalnej . Jednym z katalizatorów było ożywienie gospodarki brytyjskiej po oszczędnościach po drugiej wojnie światowej , które trwały przez większą część lat pięćdziesiątych.
„The Swinging City” zostało zdefiniowane przez magazyn Time na okładce numeru z 15 kwietnia 1966 r. W artykule Piri Halasz „Wielka Brytania: możesz przejść przez to na trawie”, magazyn ogłosił Londyn światowym centrum młodzieńczej kreatywności , hedonizm i podekscytowanie: „W ciągu dekady zdominowanej przez młodzież Londyn rozkwitł. Huśta się; to jest scena” i obchodzony w imieniu pirackiej stacji radiowej Swinging Radio England , która rozpoczęła się wkrótce potem.
Termin „swingowanie” w znaczeniu modnym lub modnym był używany od wczesnych lat 60. XX wieku, w tym przez Normana Vaughana w jego „swingującym / podejrzanym” tupotie w Sunday Night at London Palladium . W 1965 roku Diana Vreeland , redaktorka magazynu Vogue , powiedziała, że „Londyn jest obecnie najbardziej rozbujanym miastem na świecie”. W tym samym roku amerykański piosenkarz Roger Miller nagrał przebój z „ Anglia Swings” . ”, który porusza się wokół postępowej kultury młodzieżowej (zarówno muzycznie, jak i tekstowo).
Muzyka
Zapowiedziany już przez powieść Colina MacInnesa Absolute Beginners z 1959 roku , która uchwyciła rodzącą się londyńską kulturę młodzieżową, Swinging London był w toku w połowie lat 60 . Springfield , Lulu , Cilla Black , Sandie Shaw i inni artyści z tzw. British Invasion ". Psychodeliczny rock takich artystów jak Pink Floyd , Cream , Procol Harum , the Jimi Hendrix Experience czy Traffic znacznie zyskał na popularności.
Duże obiekty, oprócz dawnych hal muzycznych, obejmowały Hyde , Alexandra i Finsbury Parks , Clapham Common i Empire Pool (który stał się Wembley Arena) . Tego rodzaju muzykę można było usłyszeć w Wielkiej Brytanii w programach telewizyjnych, takich jak BBC Top of the Pops (gdzie Rolling Stones byli pierwszym zespołem, który wystąpił z „ I Wanna Be Your Man ”) oraz ITV Ready Steady Go! (który zawierałby „ Manfreda Manna ” 5-4-3-2-1 ” jako melodia przewodnia), w komercyjnych stacjach radiowych, takich jak Radio Luxembourg , Radio Caroline i Radio London , a od 1967 roku w BBC Radio One .
Album The Rolling Stones Aftermath z 1966 roku był cytowany przez badaczy muzyki jako odzwierciedlenie Swinging London. Ian MacDonald powiedział, że album The Stones był kroniką tego zjawiska, podczas gdy Philippe Margotin i Jean-Michel Guesdon nazwali go „ścieżką dźwiękową Swinging London, prezentem dla modnych młodych ludzi”.
Moda i symbole
Podczas swingujących lat sześćdziesiątych moda i fotografia pojawiały się w magazynie Queen , który zwrócił uwagę na projektantkę mody Mary Quant . Moda związana z modami, taka jak spódniczka mini, stymulowała modne londyńskie dzielnice handlowe , takie jak Carnaby Street i King's Road w Chelsea . Vidal Sassoon stworzył fryzurę typu bob .
Modelka Jean Shrimpton była kolejną ikoną i jedną z pierwszych supermodelek na świecie. W tym czasie była najlepiej opłacaną i najczęściej fotografowaną modelką na świecie. Shrimpton została nazwana „Twarzą lat 60.”, w której przez wielu była uważana za „symbol Swingującego Londynu” i „ucieleśnienie lat 60.”.
Podobnie jak Pattie Boyd , żona gitarzysty Beatlesów, George’a Harrisona , Shrimpton zyskała międzynarodową sławę dzięki ucieleśnieniu „brytyjskiego kobiecego wyglądu – minispódniczki, długich, prostych włosów i szeroko otwartych oczu”, cech, które definiowały zachodnią modę po przybycie Beatlesów i innych zespołów brytyjskiej inwazji w 1964 roku. Inne popularne modele tamtej epoki to Veruschka , Peggy Moffitt i Penelope Tree . Model Twiggy został nazwany „twarzą roku 1966” i „królową modów” . ”, wytwórnię, którą dzieliła między innymi z Cathy McGowan , prowadzącą telewizyjny program rockowy Ready Steady Go! od 1964 do 1966 roku.
Brytyjska flaga, Union Jack , stała się symbolem, któremu towarzyszyły takie wydarzenia, jak zwycięstwo Anglii u siebie w mistrzostwach świata w 1966 roku . Samochód Jaguar E-Type był brytyjską ikoną lat 60.
Pod koniec 1965 roku fotograf David Bailey próbował zdefiniować Swinging London w serii dużych odbitek fotograficznych. Zebrane w zestaw zatytułowany Box of Pin-Ups , zostały opublikowane 21 listopada tego roku. Jego tematami byli aktorzy Michael Caine i Terence Stamp ; muzycy John Lennon , Paul McCartney , Mick Jagger i pięć innych gwiazd muzyki pop; Brian Epstein jako jedna z czterech osób reprezentujących zarządzanie muzyką; fryzjer Vidal Sassoon , tancerz baletowy Rudolf Nureyev , menadżer klubu Ad Lib Brian Morris i bliźniacy Kray ; a także czołowe postacie w dziedzinie dekoracji wnętrz, pop-artu, fotografii, modelingu, projektowania fotograficznego i kreatywnej reklamy.
Fotografie Bailey odzwierciedlały rozwój artystów, artystów i przedsiębiorców z klasy robotniczej, który charakteryzował Londyn w tym okresie. Pisząc w swojej książce The Young Meteors z 1967 roku , dziennikarz Jonathan Aitken opisał Box of Pin-Ups jako „ Debrett nowej arystokracji”.
Film
Zjawisko to pojawiło się w wielu filmach tamtych czasów, w tym Darling (1965) z Julie Christie w roli głównej , The Pleasure Girls (1965), The Knack ... and How to Get It (1965), Michelangelo Antonioni 's Blowup (1966), Alfie (1966) z udziałem Michaela Caine'a, Morgan: odpowiedni przypadek leczenia (1966), Georgy Girl (1966), Kalejdoskop (1966), Jokerzy (1967), Casino Royale (1967) z udziałem Peter Sellers , Smashing Time (1967), To Sir with Love (1967), Bedazzled (1967) z udziałem Dudleya Moore'a i partnera komediowego Petera Cooka , Biedna krowa (1967), Nigdy nie zapomnę, jak się nazywa (1967), Up Junction (1968), Joanna (1968), Otley (1968), The Magic Christian (1969), The Brain (1969), Jeśli jest wtorek, to musi być Belgia (1969), Deep End (1970) i Performance (1970).
Filmy komediowe Austin Powers: International Man of Mystery (1997) i Austin Powers: The Spy Who Shagged Me (1999), napisane przez Mike'a Myersa i z udziałem Mike'a Myersa , wskrzesiły obrazy sceny Swinging London (ale zostały nakręcone w Hollywood), ponieważ nakręcił film The Boat That Rocked z 2009 roku .
Telewizja
- Serial szpiegowski ITV The Avengers (1961–1969), zwłaszcza po rozpoczęciu nadawania w kolorze, rozkoszował się scenerią Swinging Sixties. W odcinku „Dead Man's Treasure” z 1967 roku Emma Peel (grana przez Dianę Rigg ) przybywa do archetypowej angielskiej wioski Swingingdale, nazywając ją „ niezbyt rozbujaną”.
- W odcinku „Beauty Is an Ugly Word” (1966) programu BBC Adam Adamant Lives! , Adamantowi ( Gerald Harper ), edwardiańskiemu poszukiwaczowi przygód zawieszonemu w czasie od 1902 roku, powiedziano: „To jest Londyn, rok 1966 – kołyszące się miasto”.
- Program BBC Take Three Girls (1969) jest znany z pierwszej głównej roli Lizy Goddard , sugestywnej folkowo-rockowej piosenki przewodniej („Light Flight” zespołu Pentangle ) , lokalizacji w West Kensington oraz scen, w których bohaterki zostały pokazane w przebierankach lub rozbieranie się.
- „Jigsaw Man”, odcinek serialu detektywistycznego Człowiek w walizce z 1968 roku , rozpoczął się ogłoszeniem: „To jest Londyn… Swinging London”.
Zobacz też
- 1960 w modzie
- Brytyjska inwazja
- Cool Britannia , fenomen w Wielkiej Brytanii w latach 90. i 2000.
- Freakbeat
- Pop Art
- Trzęsienie młodości (ruch)
- Kalendarium Londynu 1940-1990
- Londyńska kontrkultura lat 60. lub scena podziemna
- Yé-yé
Bibliografia
- Broda, Chris (Joe) (2014). Taking the Purple: Niezwykła historia The Purple Gang – Babcia wybiera się w podróż… i to wszystko . wydrukować ISBN 978-0-9928671-0-2 lub online w formacie Kindle https://www.amazon.com/dp/B00KLOEOIO ISBN 978-0-9928671-1-9 .
- Bray, Christopher (2014). 1965: Rok narodzin nowoczesnej Wielkiej Brytanii . Londyn: Simon & Schuster. ISBN 978-1-84983-387-5 .
- Lewin, Bernard (1970). Lata wahadła . Jonathana Cape'a . ISBN 978-0-224-61963-9 .
- MacDonald, Ian (listopad 2002). „The Rolling Stones: Igraj z ogniem”. Nieoszlifowany . Dostępne na Backpages Rocka (wymagana subskrypcja)
- Margotin Filip; Guesdon, Jean-Michel (2016). The Rolling Stones Wszystkie piosenki: historia każdego utworu . Biegnąca prasa. ISBN 978-0316317733 .
- Melly, George (1970). Bunt w stylu . Allena Lane'a . ISBN 978-0-7139-0166-5 .
- Księżyc, Tom (2004). „The Rolling Stones”. W Brackett, Nathan; Skarb, Christian (red.). Przewodnik po nowym albumie Rolling Stone . Londyn: przy kominku. ISBN 0-7432-0169-8 .
- Norman, Filip (2001). Kamienie . Londyn: Sidgwick & Jackson. ISBN 0-283-07277-6 .
- Nuttall, Jeff (1968). kultura bomby . MacGibbon & Kee. ISBN 978-0-261-62617-1 .
- Sandbrook, Dominik (2006). White Heat: Historia Wielkiej Brytanii w swingujących latach sześćdziesiątych . Mały, brązowy . ISBN 978-0-316-72452-4 .
- Sandbrook, Dominik (2005). Nigdy nie było tak dobrze: historia Wielkiej Brytanii od Suezu do Beatlesów . Mały, brązowy . ISBN 978-0-316-86083-3 .
- Salter, Tom (1970). ulica Carnaby'ego . Margaret i Jack Hobbs, Walton-on-Thames, Surrey, Anglia. ISBN 978-0-85138-009-4 .
