Architektura Singapuru
Architektura Singapuru prezentuje szereg wpływów i stylów z różnych miejsc i okresów. Obejmują one style eklektyczne i formy hybrydowe z okresu kolonialnego, a także tendencję bardziej współczesnej architektury do włączania trendów z całego świata. Zarówno pod względem estetycznym, jak i technologicznym architekturę Singapuru można podzielić na bardziej tradycyjny okres kolonialny sprzed II wojny światowej oraz w dużej mierze nowoczesny okres powojenny i postkolonialny.
Tradycyjna architektura w Singapurze obejmuje malajskie domy w języku narodowym , lokalne hybrydowe sklepy i czarno-białe bungalowy , szereg miejsc kultu odzwierciedlających różnorodność etniczną i religijną miasta-państwa, a także kolonialną architekturę obywatelską i handlową w europejskim stylu neoklasycystycznym , gotyckim , palladiańskim i stylów renesansowych .
Nowoczesna architektura w Singapurze rozpoczęła się wraz z przejściowym stylem Art Deco i pojawieniem się zbrojonego betonu jako popularnego materiału budowlanego. Nowoczesna architektura w stylu międzynarodowym była popularna od lat pięćdziesiątych do siedemdziesiątych XX wieku, zwłaszcza w blokach mieszkalnych. Brutalistyczny styl architektury był również popularny w latach 70. Style te zbiegły się z okresami wielkiej odnowy miejskiej i boomu budowlanego w historii Singapuru, w związku z czym są to najczęściej spotykane style architektoniczne na wyspie. Niektóre z bardziej znaczących architektonicznie dzieł z tego okresu to Pearl Bank Apartments autorstwa Tan Cheng Sionga oraz People's Park Complex i Golden Mile Complex firmy Design Partnership.
Postmodernistyczne eksperymenty architektoniczne, zarówno w trybie „historycznym”, jak i dekonstruktywistycznym , pojawiły się w latach 80., choć styl ten był stosunkowo wyciszony w swoim wyrazie. Innym trendem architektonicznym było ponowne odkrycie dziedzictwa architektonicznego Singapuru, co doprowadziło do aktywnego programu konserwacji, a także dynamicznie rozwijającego się przemysłu renowacji zabytkowych budynków, często dostosowującego je do nowych zastosowań. Niedawnym przykładem jest Muzeum Narodowe w Singapurze .
Ważnym obszarem lokalnych innowacji było poszukiwanie formy nowoczesnej architektury odpowiedniej dla tropikalnego klimatu Singapuru. To wrażliwe na klimat podejście do architektury wywodzi się z rodzimych malajskich domów i eksperymentów brytyjskich architektów kolonialnych i wczesnych lokalnych architektów nacjonalistycznych, aby opracować autentycznie lokalną architekturę przy użyciu nowoczesnych metod budowlanych. W latach osiemdziesiątych, a zwłaszcza pod koniec lat dziewięćdziesiątych, doprowadziło to do rozpowszechnienia się architektury „nowoczesnej tropikalnej” lub architektury neotropikalnej. [ Potrzebne źródło ] Obejmuje powrót do czystych i prostych prostoliniowych form modernistycznych, w połączeniu z naciskiem na bujną architekturę krajobrazu i eleganckie osłony przeciwsłoneczne w postaci metalowych lub drewnianych żaluzji, zamiast modernistycznej szklanej ściany osłonowej, która wpuszcza i zatrzymuje energię słoneczną ciepło. [ potrzebne źródło ] Te wysiłki architektoniczne nabrały nowego znaczenia i pilności ze względu na obawy dotyczące globalnego ocieplenia , zmian klimatu i zrównoważenia środowiskowego , zwłaszcza biorąc pod uwagę fakt, że klimatyzacja w budynkach jest jednym z największych konsumentów energii elektrycznej w Singapurze, która jest w większości generowana przez paliwa kopalne .
Od końca lat 90., podobnie jak wiele innych globalnych miast i aspirujących do tego globalnych miast, rząd Singapuru świadomie rozpoczął dążenie do tworzenia „ikonicznych” zabytków w mieście, aby wzmocnić tożsamość marki Singapuru, a także przyciągnąć zagranicznych turystów, wykwalifikowanych imigrantów, inwestycje i brzęczeć. Od tego czasu powstało kilka takich przełomowych projektów, czasem w ramach otwartych lub zamkniętych konkursów architektonicznych . Należą do nich centrum sztuki Esplanade – Theatres on the Bay , [ nieudana weryfikacja ] Sąd Najwyższy Singapuru , nowa Biblioteka Narodowa w Singapurze , Marina Bay Sands Integrated Resort i Singapore Flyer .
Architektura przedkolonialna
Przed brytyjskim założeniem osady w 1819 roku architektura była wzorowana na otaczającym regionie. Architektura wernakularna obejmowała głównie domy wiejskie (lub „kampong”) zbudowane w malajskiej . Malajskie domy kampong były budowane na palach i wznoszone nad ziemią (lub wodą, w zależności od ich lokalizacji). Dom został wzniesiony wokół szkieletowej konstrukcji ze słupków i belek z twardego drewna tropikalnego, zwykle chengal . Średnio twarde drewno, takie jak meranti , było używane jako deska podłogowa, krokwie dachowe oraz futryny okienne i drzwiowe. Sam dach wykonano z warstw strzechy z liści palmowych, a ściany z plecionych pasków bambusa lub desek meranti. Podstawowa forma domu była prosta, ale w zależności od wymagań i zamożności rodziny można było dobudowywać dodatkowe pomieszczenia. Podobnie ornament architektoniczny, w postaci rzeźbionych drewnianych czołowych , ekranów i paneli, mógł być dość wyszukany.
Oprócz tej rodzimej architektury wiejskiej istnieją dowody na to, że na wyspie mogły powstać bardziej znaczące budynki. Pobliskim przykładem podobnej klasycznej hindusko-buddyjskiej architektury malajskiej jest Candi Muara Takus w prowincji Riau na Sumatrze . Podobnie jak w przypadku Singapuru, wykorzystano w nim również piaskowiec oraz tarasy. Kamienne fundamenty na Fort Canning Hill zostały odkryte przez Brytyjczyków wkrótce po ich przybyciu. Chociaż od tego czasu zostały zniszczone i usunięte, urzędnicy, którzy je odkryli, spekulowali, że były częścią świątyń hinduistycznych lub buddyjskich i / lub pałacu królewskiego. Nadbudowa tych budynków byłaby drewniana (na co wskazują otwory znalezione w fundamentach) . Jednak do czasu odkrycia fundamentów w 1819 r. te już dawno zniknęły. Oprócz niektórych fragmentów archeologicznych, takich jak biżuteria, porcelana, monety i kamień z inskrypcją, niewiele jest materialnych artefaktów z okresu przedkolonialnego, a żadnych budynków ani nawet ruiny, które pozostały do dziś.
Okres kolonialny
Miasto Singapur zostało zaplanowane przez Sir Stamforda Rafflesa w 1822 roku, a jego układ miasta, Raffles Plan of Singapore , w dużej mierze przetrwał do dziś, nawet jeśli miasto znacznie się rozrosło na przestrzeni lat. Raffles określił teren pod biura rządowe, różne społeczności etniczne, budynki sakralne, handel i edukację, a także ogród botaniczny . Raffles zaplanował miasto pod kątem wielkości domu, szerokości ulic i użytych materiałów. Przepisy Rafflesa dla miasta mają również pewien wpływ na architekturę, a niektóre z ich efektów można nadal oglądać w sklepach; na przykład przewiduje się, że nie powinny mieć więcej niż 3 piętra i muszą mieć obowiązkowo pięć stóp przejścia . Sam Raffles zdecydował się na dom w stylu malajskim wykonany z drewna i atapu ( Raffles House na Bukit Larangan lub Fort Canning Hill, kiedyś nazywany Government Hill), jednak inni Europejczycy tamtego okresu woleli budynki z cegły i sztukaterii w stylu europejskim.
Najwybitniejszym architektem Singapuru we wczesnej epoce kolonialnej był George Drumgoole Coleman , który był odpowiedzialny za wiele z tych budynków w stylu wczesnego europejskiego stylu, z których niewiele przetrwało. Te, które to zrobiły, obejmowały stary budynek Parlamentu i Caldwell House w CHIJMES .
W XIX wieku w Singapurze rozwinęły się dwie hybrydowe typologie budynków . Chociaż ich pochodzenie można prześledzić gdzie indziej, te typy budynków przeszły znaczną lokalną adaptację i modyfikację, zanim rozprzestrzeniły się regionalnie. W rezultacie są to najwcześniejsze znane innowacje architektoniczne i eksport Singapuru. Tymi hybrydowymi typologiami budynków były sklep i czarno-biały bungalow.
sklep
Sklepiki w starym stylu to sklepy, nad którymi znajduje się jedno lub więcej pięter mieszkalnych. Te sklepy mają zazwyczaj tak zwaną pięciostopową ścieżkę , która jest zadaszonym chodnikiem znajdującym się przed drzwiami sklepu, a górne piętra chronią pieszych przed żywiołami. Wynika to z planu miasta Rafflesa (1822) dla Singapuru, który stanowił, że „wszystkie domy zbudowane z cegły lub dachówki mają wspólny typ frontu, każdy z arkadami o określonej głębokości, otwartymi ze wszystkich stron jako ciągła i otwarta przejście po obu stronach ulicy”.
Czarno-biały bungalow
Czarno-białe bungalowy były niegdyś rezydencjami bogatych, kolonialnych urzędników państwowych lub członków armii brytyjskiej. Budynki te mają zazwyczaj bielone ściany i malowane na czarno drewno lub detale.
Tradycyjne miejsca kultu
Inną wyróżniającą się kategorią budynków w okresie kolonialnym były miejsca kultu. Jako wieloreligijne miasto portowe, z migrantami z całego świata, w Singapurze żyło i pracowało wiele różnych społeczności imigrantów. Grupy te często łączyły się, aby zebrać fundusze na wzniesienie własnych miejsc kultu, w tym różnych synkretycznych świątyń chińskich, świątyń hinduistycznych, świątyń sikhijskich, synagog żydowskich, kościołów katolickich, protestanckich i prawosławnych, a także meczetów sunnickich i szyickich.
Oprócz tego, że były poświęcone różnym sektom i wyznaniom w ramach każdej tradycji religijnej, budynki te były często budowane, aby służyć grupom etnicznym i podgrupom. Na przykład, podczas gdy większość muzułmanów w Singapurze była i jest Malajami, niektóre meczety zostały zbudowane w stylu południowoindyjskim, aby służyć tamilskim muzułmanom. Podobnie zbudowano kilka kościołów w wyraźnie chińskim stylu, służących kongregacjom etnicznych Chińczyków.
Kilka najstarszych i najważniejszych miejsc kultu w Singapurze zostało uznanych za pomniki narodowe Singapuru i obejmują one katedrę Dobrego Pasterza , kościół ormiański , katedrę św. Andrzeja , świątynię Tian Hock Keng , klasztor Lian Shan Shuang Lin , meczet sułtana , świątynię Sri Mariamman , meczet Jamae i chiński kościół metodystów Telok Ayer .
Budynki użyteczności publicznej i handlowe
Inną ważną grupą zabytkowych budynków były te zbudowane przez rząd kolonialny. Były one często budowane w modnym wówczas europejskim stylu architektonicznym, takim jak palladiański , renesansowy lub neoklasycystyczny . Niektóre z ważniejszych budynków obejmowały teatr i salę koncertową Victoria , budynek Fullerton , stary budynek Sądu Najwyższego , ratusz w Singapurze , Muzeum Narodowe w Singapurze , stary parlament , stary posterunek policji przy Hill Street, centralną remizę strażacką, stare budynki Raffles Institution , więzienie Changi , stary klub podoficerski i liczne inne szkoły, urzędy pocztowe, obozy wojskowe i posterunki policji na całej wyspie.
Główne budynki komercyjne, często wznoszone przez europejskie firmy, a także szkoły misyjne i inne grupy obywatelskie, również przyjęły te style, takie jak hotel Raffles , klasztor Najświętszego Dzieciątka Jezus (obecnie CHIJMES ), stara instytucja św. Józefa i stara szkoła Tao Nan . Często podejście do kwestii stylu było wysoce eklektyczne, a budowniczowie łączyli w tym samym budynku różnorodne elementy stylistyczne z różnych europejskich i niektórych pozaeuropejskich źródeł. W mieście nadal znajduje się wiele budynków z epoki kolonialnej, w wyniku agresywnych konserwatorskich dziedzictwa budowlanego Singapuru od lat 80.
Architektura Art Deco
Singapur ma bogatą architekturę Art Deco , pochodzącą głównie z lat 20. i 30. XX wieku. Styl ten był szczególnie popularny w architekturze komercyjnej, takiej jak fabryki i biura. Często ozdoby i elementy w stylu Art Deco były stosowane na typowych skądinąd sklepikach lub bungalowach. W innych przypadkach Art Deco zastosowano do nowo powstających typów budynków, takich jak Lotnisko Kallang (przez Departament Robót Publicznych), Fabryka Forda (Autor: Emile Brizay) czy Budynek Cathay (Autor: Frank Brewer) i Budynek Ubezpieczeń Azji (autor: Frank Brewer ). autorstwa Ng Keng Sianga). Cechy tego stylu w kontekście lokalnym to zamiłowanie do umieszczania daty wzniesienia budynku w widocznym miejscu na jego elewacji, stosowanie wystających poziomych płetw jako osłon przeciwsłonecznych nad oknami oraz stosowanie masztów flagowych. Niezależnie od estetyki tego stylu, okres Art Deco oznaczał również wprowadzenie nowoczesnych technologii budowlanych, takich jak żelbet w Singapurze.
Nowoczesna architektura postkolonialna
Po fazie neoklasycystycznej i art déco architektura singapurska po wojnie obrała zdecydowanie modernistyczny kierunek. Powojenna surowość sprzyjała stosowaniu czystych, surowych i prostych modernistycznych form i powierzchni pozbawionych ornamentu. Architektura modernistyczna była również preferowana w przypadku wielu budowanych w tamtym czasie budynków publicznych o „prostokątnych” lub standardowych projektach, takich jak szkoły, kliniki, fabryki, a zwłaszcza mieszkania publiczne.
Mieszkania publiczne
Architektura mieszkalnictwa publicznego w Singapurze sięga lat trzydziestych XX wieku, kiedy Singapore Improvement Trust (SIT), kolonialna agencja rządowa, rozpoczęła program budowlany mający na celu rozwiązanie problemu niedoboru przystępnych cenowo mieszkań w Singapurze. Początkowo SIT koncentrował się na mieszkaniach Azjatów z klasy średniej i niższej. Najbardziej widocznym przykładem ich przedwojennych wysiłków było Tiong Bahru , gdzie na obrzeżach miasta zbudowano wiele niskich, czteropiętrowych bloków mieszkalnych w stylu Art Deco, sklepów, rynków i innych udogodnień. Program ten był kontynuowany po wojnie, kiedy styl Art Deco został zastąpiony prostą, nowoczesną estetyką. Choć osiedle cieszyło się popularnością i było chwalone za przestronne i zielone tereny wspólne oraz atrakcyjnie zaprojektowane bloki, tempo budowy było powolne w stosunku do skali niedoboru mieszkań w Singapurze.
Po dojściu do władzy Partii Akcji Ludowej w 1959 r. rozpoczęła ona masowy program mieszkalnictwa publicznego, co było jedną z jej podpisów w kampanii. Zastąpił SIT Radą ds. Mieszkalnictwa i Rozwoju (HDB). HDB otrzymało narzędzia prawne i środki finansowe potrzebne do poczynienia znacznych postępów w przyspieszeniu budowy mieszkań komunalnych. Pod względem architektonicznym zaowocowało to stosunkowo jednorodnym krajobrazem podmiejskim, w którym zbudowano satelitarne nowe miasta (wzorowane na Brytyjczykach) z pozornie niekończącymi się stosami bloków, w których mieszkają dziesiątki tysięcy ludzi w małych dwu- i trzypokojowych mieszkaniach.
Drapacze chmur
Od lat 70. do końca lat 80. w mieście dominowała architektura nowoczesna , zwłaszcza styl brutalistyczny . Jest to widoczne w niektórych starszych komercyjnych wieżowcach, takich jak OCBC Center autorstwa IM Pei , a także w wielu budynkach zbudowanych na potrzeby urzędów rządowych i firm powiązanych z rządem, w tym Singapore Land Tower , Temasek Tower , DBS Building i Budynek CPF . Zmieniające się międzynarodowe trendy architektoniczne wprowadziły tu również pewne style architektoniczne (zwłaszcza postmodernistyczny ).
Do najwyższych budynków w Singapurze należą One Raffles Place , Republic Plaza i bliźniacze wieże UOB Plaza . W 2016 roku powstał najwyższy budynek Centrum Tanjong Pagar . Ze względu na bliskość bazy lotniczej Paya Lebar wysokość budynków była ograniczona do 280 metrów, z wyjątkiem obszaru Tanjong Pagar . [ potrzebne źródło ] Najwyższym budynkiem mieszkalnym w Singapurze jest Marina Bay Tower .
Współczesna architektura
W XXI wieku architektura Singapuru obejmowała międzynarodowe architektoniczne ruchy stylistyczne od postmodernizmu po architekturę high-tech . Ponadto opracowano lokalne warianty krytycznego regionalizmu , biorąc pod uwagę unikalny tropikalny klimat Singapuru i gęstą tkankę miejską.
Charakterystyczne struktury
Zainicjowano wiele projektów, aby stworzyć charakterystyczne, charakterystyczne budynki, unikalne konstrukcje, a także ciekawe funkcje i atrakcje w Singapurze. Wiele z tych inwestycji można znaleźć w Marina Bay , gdzie jednym z celów głównego planu jest stworzenie charakterystycznego wizerunku nabrzeży jako międzynarodowych punktów orientacyjnych. Zmiany te obejmują Marina Bay Sands , ArtScience Museum , Helix Bridge , Gardens by the Bay , aw szczególności centrum sztuki pokazowej Esplanade - Theatres on the Bay .
Inne obejmują kompleksy mieszkalne, takie jak Reflections at Keppel Bay i The Interlace , oraz projekty publiczne, takie jak Southern Ridges .
Krytyczny regionalizm
Architekci w Singapurze na początku XXI wieku byli jednymi z pierwszych zwolenników krytycznego regionalizmu , ponieważ architekci w gorącym i wilgotnym klimacie tropikalnym Singapuru zdali sobie sprawę, że szkliste, pozbawione ozdób budynki w stylu międzynarodowym , rozprzestrzeniane na całym świecie przez globalizm , nie były odpowiednie dla lokalnego klimatu lub kontekst kulturowy. Architekci tacy jak Kerry Hill byli pionierami tej formy nowoczesnej architektury tropikalnej, łącząc architektoniczny język modernizmu z naturalnie wentylowanymi przestrzeniami tropikalnymi i odniesieniami kulturowymi Azji. [ potrzebne źródło ]
Nowa generacja singapurskich architektów połączyła lokalną formę krytycznego regionalizmu z bujną zielenią wieżowców, zgodnie z ambicjami rządu Singapuru, aby stworzyć „miasto w ogrodzie”, w którym tereny pod zabudowę zwykle zapewniają więcej publicznych terenów zielonych niż sam obszar terenu . Projektanci, w tym wielokrotnie nagradzana międzynarodowa WOHA Architects, byli pionierami w opracowywaniu nowych typów zielonych drapaczy chmur.
Zachowanie historyczne
Urban Redevelopment Authority wyznaczył 94 obszary chronione, które chronią dziedzictwo architektoniczne Singapuru. Obszary te chronią 7091 budynków w całym mieście, które prezentują odrębną i zabytkową architekturę. Deweloperzy muszą wziąć pod uwagę wytyczne konserwatorskie, aby zachować oryginalną strukturę i elementy zabytkowych budynków, zapewniając zachowanie stylów z epoki.
Rada Dziedzictwa Narodowego wyznaczyła ponad 70 konkretnych budynków i punktów orientacyjnych jako pomniki narodowe ze względu na ich szczególną wartość, w tym wiele ze względu na znaczenie architektoniczne.
Zobacz też
- Powell, Robert (2004) Architektura Singapuru: Krótka historia Periplus Editions (HK) Ltd., Hongkong ISBN 0-7946-0232-0
- Patrick Bingham-Hall (2012). Przewodnik po architekturze Singapuru XXI wieku . Wydawnictwo Pesaro. ISBN 978-981-4428-00-2 .
Linki zewnętrzne
- Media związane z architekturą Singapuru w Wikimedia Commons