Cenzura muzyczna
Cenzura muzyczna odnosi się do praktyki redagowania utworów muzycznych z różnych powodów, wynikających z wielu różnych motywacji, w tym moralnych, politycznych czy religijnych. Cenzura może sięgać od całkowitego prawnego zakazu utworu muzycznego narzuconego przez rząd po prywatne, dobrowolne usuwanie treści, gdy utwór muzyczny pojawia się w określonym kontekście.
Motywacje
Przyzwoitość
Utwory są często redagowane na potrzeby emisji w radiu i telewizji w celu usunięcia treści, które mogą zostać uznane za nieodpowiednie dla docelowych odbiorców danego punktu sprzedaży — na przykład wulgaryzmów lub odniesień do tematów takich jak seks i zażywanie narkotyków . Zwykle ma to na celu zapewnienie zgodności z wszelkimi odpowiednimi przepisami dotyczącymi transmisji lub kodeksami postępowania , a także w celu ułatwienia sprzedaży utworów mainstreamowej publiczności. Utwory zredagowane pod kątem treści w ten sposób są często określane jako „ czysta wersja”. „lub„ edycja radiowa ”(to ostatnie odnosi się również do utworów, które mogą być edytowane na antenie radiowej - praktyka, która sięga ograniczeń przestrzennych płyt winylowych 45 RPM ). Typowe techniki edycji obejmują zniekształcanie wokali w celu zaciemnienia obraźliwych słów (w tym wyciszanie , piszczenie i maskowanie wsteczne ) lub zastępowanie ich alternatywnymi tekstami.
Zakres wymaganej cenzury może różnić się w zależności od nadawców, w zależności od standardów i praktyk oraz ich docelowych odbiorców ; na przykład Radio Disney nakłada surowsze wytyczne dotyczące treści niż konwencjonalne amerykańskie stacje radiowe, ponieważ jest skierowane głównie do młodzieży i słuchaczy rodzinnych. Z kolei niektóre stacje radiowe mogą relegować nieedytowane wersje utworów zawierające nieodpowiednie treści do emisji w okresach uznanych za stosowne , takie jak późne godziny nocne. Joel Mullis, inżynier dźwięku z Atlanty, który stał się dobrze znany w branży dzięki pracy nad edycjami radiowymi, zauważył, że jego pracę często komplikowały różne standardy między nadawcami (takimi jak BET i MTV), wymagające różnych edycji w celu zaspokojenia ich indywidualnych potrzeb. Edycja Mullisa „ Wait (The Whisper Song) ” zespołu Ying Yang Twins została skonstruowana przez połączenie wokali z innych piosenek Ying Yang Twins, ale Mullis ostatecznie musiał sprowadzić grupę z powrotem do swojego studia po tym, jak stanął przed żądaniami dodatkowych edycji.
W niektórych przypadkach wytwórnia płytowa może całkowicie wstrzymać wydanie, jeśli uważa, że jej temat byłby zbyt kontrowersyjny; Ice-T i Paris miały albumy gangsta rap wstrzymane lub opóźnione na czas nieokreślony przez Warner Bros. Records z powodu obaw dotyczących treści, z Ice-T's Home Invasion opóźnionym z powodu zamieszek w Los Angeles w 1992 roku i kontrowersji wokół „ Cop Killer ” - piosenki Ice- Metalowy zespół T. Body Count i Paris's Sleeping with the Enemy przy piosenkach „ Bush Killa” i „Coffee, Donuts, & Death”. Insane Clown Posse napotkało podobne problemy po podpisaniu kontraktu z należącą do Disneya wytwórnią Hollywood Records ; pomimo przestrzegania żądań wytwórni dotyczących cenzurowania określonych piosenek i tekstów, The Great Milenko został odwołany niemal natychmiast po wydaniu (ale nie przed sprzedażą 18 000 egzemplarzy ze 100 000 wysłanych). Wszystkie trzy akty przeniosły się do różnych wytwórni (w tym Priority Records i Island Records ), które wydały swoje albumy bez zastrzeżeń.
Idee, które składają się na cenzurę, różnią się znacznie w zależności od kraju. Jednak nawet jeśli nie można zaobserwować żadnego wzorca, zwykle jest on wywoływany przez moc. Cenzura jako całość kończy niechciane wiadomości w nadziei na utrzymanie w ryzach wizji i działań docelowego słuchacza. Wiadomo, że jest zależny od trzech różnych warunków. Po pierwsze, ocenzurowane ciało lub podmiot nie jest upoważniony. Drugim jest to, że cenzura ma na celu odwrócenie obiektu tego, co jest ograniczone. Wreszcie, wprowadza się go, aby zaprzeczyć istnieniu ocenzurowanych kwestii.
Motywacja cenzury muzycznej jest związana z obiegiem muzyki popularnej za pośrednictwem wielu mediów. Powody, dla których muzyka może być cenzurowana, to między innymi fakt, że muzyka jest uważana za kontrowersyjną, agresywną lub lekceważącą. Cenzura muzyczna ma zatem na celu zminimalizowanie narażenia na kontrowersyjne tematy, takie jak seks, narkotyki i kwestionowanie norm społecznych. Stanowiące ograniczenie wolności słowa w celu ochrony społeczeństwa przed szkodliwymi wypowiedziami.
Na cenzurę muzyczną miały wpływ religijne wpływy na rządy przed powstaniem nowoczesnego państwa narodowego. Index Librorum Prohibitum Kościoła katolickiego jest wczesnym znakiem cenzury, przekładającej się później na cenzurę muzyczną XXI wieku.
Godne uwagi przykłady
wiele edycji piosenki CeeLo Greena „ Fuck You ”, w tym jedna, która zmieniła tytułowy tekst na „Forget You” i jedna, która wyciszyła „kurwa” bez zastąpienia go. Green wykonał także parodię piosenki o Fox News podczas występu w The Colbert Report . The Black Eyed Peas ponownie napisali „Let's Get Retarded” - piosenkę z ich albumu Elephunk , jako „ Let's Get It Started” „, aby służyć jako piosenka promocyjna do relacji telewizyjnych z NBA Playoffs 2004. „Let's Get It Started” został następnie wydany jako samodzielny singiel i osiągnął 21. miejsce na liście Billboard Hot 100. Podczas wykonywania swojej piosenki „ Power ” w sobotę Night Live , Kanye West w podobny sposób zastąpił zwrotkę piosenki zawierającą wulgaryzmy i krytykę samego programu („Fuck SNL and the all the cast”) nowo napisanymi tekstami.
Utwory zawierające potencjalnie budzące zastrzeżenia podwójne entendery lub jednostopniowe również zostały poddane cenzurze. Na przykład tytuł i refren Britney Spears „ If U Seek Amy ” miały zostać błędnie odczytane jako „ FUCK me ”; jej wytwórnia wydała edycję radiową, w której słowo „szukać” zmieniło się na „zobaczyć”, aby usunąć grę słów. Podobne obawy wzbudziły stacje radiowe w związku z utworem The Black Eyed Peas „ Don't Phunk With My Heart”. ” po wydaniu, ponieważ słowo „phunk” (celowa błędna pisownia „ funk ”) mogło zostać błędnie zinterpretowane przez słuchaczy jako brzmiące jak słowo „fuck”. Doprowadziło to do wydania przez wytwórnię edycji, która zmieniła to słowo na „bałagan” Meghan Trainor nagrała alternatywną wersję swojego debiutanckiego singla „ All About That Bass ” dla Radio Disney i konserwatywnych stacji dla dorosłych , w której usunięto z piosenki sugestywne metafory.
Cenzura muzyki nie ogranicza się do treści lirycznych; MTV zredagowało piosenkę MIA „ Paper Planes ”, aby zastąpić odgłosy wystrzałów w refrenie alternatywnymi efektami dźwiękowymi i usunąć odniesienie do marihuany. Podobne zmiany dźwiękowe miały miejsce, gdy MIA wykonała tę samą piosenkę w Late Show z Davidem Lettermanem (nadawanym przez korporacyjne rodzeństwo CBS ). MIA następnie skrytykowała zarówno MTV, jak i Late Show za ocenzurowanie jej piosenki.
Krytyka
Niektórzy słuchacze wyrazili niezadowolenie z edytowania piosenek do emisji radiowych, argumentując, że narusza to artystyczną integralność oryginalnej piosenki i zachęcają słuchaczy do poszukiwania alternatywnych platform, które nie podlegają takiej cenzurze, takich jak cyfrowe przesyłanie strumieniowe. Jednocześnie edycje są uważane za niezbędne ustępstwo, aby otrzymać emisję radiową, która może wpłynąć na ogólne wykonanie utworu. Debiutancki album NWA Straight Outta Compton (który wzbudził kontrowersje dzięki piosence „ Fuck tha Police ”) zawiera piosenkę „ Express Yourself ”, który krytykuje cenzurę muzyki przez stacje radiowe i muzyków hip-hopowych, którzy piszą nieszkodliwe piosenki na anteny głównego nurtu. „Express Yourself” to jedyna piosenka na albumie, która nie zawiera wulgaryzmów.
Wrażliwość
Niektóre utwory mogą zostać ściągnięte lub zlekceważone przez nadawców, jeśli zostaną uznane za nieodpowiednie do odtwarzania w następstwie określonych wydarzeń. Po atakach z 11 września dyrektorzy programowi konglomeratu radiowego Clear Channel sporządzili wewnętrzną listę „wątpliwych tekstowo” piosenek, która obejmowała różne utwory o tematyce związanej z wojną, śmiercią, zniszczeniem, ucieczką lub Nowym Jorkiem , a wszystkie utwory autorstwa Wściekłość przeciwko maszynie . Slate odnotował kilka niezwykłych wyborów na liście, w tym „ Walk Like an Egyptian ”, dwie piosenki Cat Stevensa (Stevens przeszedł na wiarę islamską i zmienił imię na Yusuf Islam) oraz „wyraźnie pacyfistyczny hymn” Johna Lennona „ Imagine ”.
W następstwie katastrofy promu kosmicznego Columbia w lutym 2003 roku, utwór „ 19 Somethin ” Marka Willsa został tymczasowo wycofany przez niektóre stacje radiowe, ponieważ zawiera tekst odnoszący się do katastrofy Challengera . Również w tym miesiącu nadchodzący teledysk Madonny do „ American Life ” wywołał kontrowersje ze względu na upolitycznione i „niepatriotyczne” obrazy po inwazji na Irak pod dowództwem Stanów Zjednoczonych , takie jak pokaz mody przedstawia kobiety ubrane w sprzęt wojskowy oraz scenę, w której piosenkarz rzuca zapalniczkę w kształcie granatu sobowtórowi George'a W. Busha, aby zapalił cygaro . Ze względu na negatywną reakcję Madonna wycofała wideo w kwietniu 2003 roku przed planowaną premierą, ponieważ nie chciała „ryzykować urazy nikogo, kto mógłby źle zinterpretować znaczenie tego filmu”.
W 2006 roku, po tym, jak Gary Glitter został skazany w Wietnamie za wykorzystywanie seksualne dzieci , National Football League zakazała grania na swoich meczach oryginalnego nagrania jego piosenki „ Rock and Roll ” (która była popularnie grana na imprezach sportowych w USA). Podczas gdy NFL nadal zezwalało na odtwarzanie coverów utworu, w 2012 roku liga poinstruowała swoje zespoły, aby całkowicie „unikały” odtwarzania utworu, po negatywnym przyjęciu przez brytyjskie media w związku z jego dalszym używaniem przez New England Patriots oraz możliwość rozegrania go podczas Super Bowl XLVI .
W 2009 roku, po tym, jak Chris Brown przyznał się do napaści na swoją ówczesną dziewczynę, piosenkarkę Rihannę , różne stacje radiowe zaczęły dobrowolnie usuwać muzykę Browna ze swoich list odtwarzania jako potępienie jego działań. W grudniu 2013 roku, po tym, jak wokalista Ian Watkins z Lostprophets został skazany za trzynaście przestępstw seksualnych wobec dzieci, HMV usunął cały katalog Lostprophets ze swoich sklepów.
Pod koniec 2018 roku stacja radiowa WDOK w Cleveland wycofała „ Baby, It's Cold Outside ” – popowy standard z 1944 roku, będący synonimem świąt Bożego Narodzenia – ze swojej świątecznej playlisty, powołując się na to, że niektóre interpretacje tematu piosenki były zbyt delikatne w następstwie ruch #MeToo przeciwko molestowaniu seksualnemu i napaściom . Posunięcie to skłoniło innych nadawców (w tym dwie główne komercyjne grupy radiowe w Kanadzie oraz państwowe CBC Radio ) do naśladowania. Decyzja podzieliła krytyków i opinię publiczną, a zwolennicy argumentowali, że możliwe implikacje piosenki dotyczące gwałtu na randce nie są zgodne z obecnymi normami społecznymi, a inni argumentowali, że decyzja była apelem do poprawności politycznej . CBC później zmieniło swoją decyzję, podczas gdy w ankiecie przeprowadzonej przez stację radiową KOIT z San Francisco tylko 23% uczestników sprzeciwiło się piosence.
W marcu 2019 roku niektóre stacje radiowe (zwłaszcza Cogeco w kanadyjskiej prowincji Quebec i Radio New Zealand ) zaczęły wycofywać muzykę Michaela Jacksona z rotacji w odpowiedzi na dokument Channel 4 / HBO Leaving Neverland , w którym pojawiły się zarzuty przez Wade'a Robsona i Jimmy'ego Safechucka, że Jackson wykorzystywał ich seksualnie jako dzieci . Media Cumulusa stwierdziła, że zezwoliła swoim stacjom na podejmowanie decyzji w tej sprawie w trybie indywidualnym. Pod koniec 2019 roku wiele nowozelandzkich i kanadyjskich stacji radiowych wycofało się z usuwania muzyki Jacksona ze swoich list odtwarzania, stwierdzając „pozytywne wyniki ankiety słuchaczy”
Zagadnienia prawne
Utwory i albumy mogą w niektórych przypadkach podlegać cenzurze ze względu na problemy z prawami autorskimi (szczególnie związane z samplowaniem ) lub inne kwestie prawne. Album JAMs 1987 (What the Fuck Is Going On?) został wycofany z dystrybucji po skargach zespołu ABBA , którego muzyka została zsamplowana na albumie bez pozwolenia. Album Notorious BIG Ready to Die został podobnie wycofany po procesie sądowym wytoczonym przez Bridgeport Music w sprawie nieautoryzowanych sampli.
Na prośbę Atlantic Records , parodiarz „Weird Al” Yankovic nie wydał komercyjnie „ You’re Pitiful ” – swojej parodii piosenki Jamesa Blunta „ You’re Beautiful ”, mimo że sam Blunt aprobował satyrę. Zamiast tego został następnie wydany jako darmowy singiel online.
Według kraju
Afganistan
Podczas pierwszych pięciu lat panowania rządu talibów w Afganistanie w latach 1996-2001 cała zachodnia technologia i sztuka, w tym muzyka, były zakazane. Zniszczono instrumenty, zakazano świętowania, aw radiu leciały tylko pieśni gloryfikujące talibów. Jedynym instrumentem zwolnionym z tego zakazu był bęben ramowy, znany również jako Daireh lub Daf. Choć na krótko zniesiony w ciągu dwudziestoletniej kadencji Republiki Islamskiej , zakaz został wznowiony po powrocie rządów talibów w 2021 r.
Australia
Australian Recording Industry Association (ARIA) i Australian Music Retailers Association (AMRA) utrzymują samoregulujący system znany jako „Kodeks praktyk dotyczących etykietowania nagrań muzycznych”, który wykorzystuje trójstopniowy system ocen kontrowersyjnych treści w nagraniach muzycznych. „Poziom 1” odnosi się do treści o „umiarkowanym wpływie” (w tym „rzadko agresywny lub mocno wulgarny język lub odniesienia o umiarkowanym wpływie do używania narkotyków, przemocy, czynności seksualnych lub tematów”), „Poziom 2” dla „silnego wpływu” („często agresywny lub mocno wulgarny język” lub silne odniesienia do zażywania narkotyków, przemocy, czynności seksualnych lub motywów) oraz „Poziom 3” w przypadku treści o dużym wpływie (graficzne i silnie oddziałujące odniesienia do zażywania narkotyków, przemocy, aktywność lub tematyka). Klasyfikacja poziomu 3 została wprowadzona w marcu 2003 r. I wymaga, aby kupujący mieli ukończone 18 lat. Kodeks zabrania dystrybucji lub sprzedaży jakichkolwiek nagrań z materiałami przekraczającymi klasyfikację poziomu 3, które obejmują treści „które promują, podżegają, instruują lub wykorzystywać lub nieodpłatnie przedstawiać nadużywanie narkotyków, okrucieństwo, samobójstwo, przemoc kryminalną lub seksualną, znęcanie się nad dziećmi, kazirodztwo, bestialstwo lub jakiekolwiek inne odrażające lub odrażające działanie w sposób wywołujący oburzenie lub skrajny odrazę”.
Australijskie prawo konsumenckie zabrania również importu jakichkolwiek produktów, które „opisują, przedstawiają, wyrażają lub w inny sposób dotyczą kwestii seksu, nadużywania lub uzależnienia od narkotyków, przestępczości, okrucieństwa, przemocy lub buntu lub odrażające zjawiska w taki sposób, że naruszają normy moralności, przyzwoitości i przyzwoitości ogólnie przyjęte przez rozsądnych dorosłych”. W 2003 roku australijskie służby celne przejęły kopie albumu grindcore'owego zespołu Intense Hammer Rage , a trzej członkowie zespołu zostali ukarani grzywną w wysokości AUD $ 500 za naruszenie prawa celnego. Naruszenia koncentrowały się na odrażającej tematyce okładki albumu i drukowanych tekstów; albumy zostały wyprodukowane w Stanach Zjednoczonych przez ich wytwórnię płytową i importowane do Australii w celu ich dystrybucji. Zespół skrytykował konfiskatę jako naruszenie wolności słowa .
W maju 1990 roku Nick Franklin, pełniący obowiązki dyrektora informacyjnego stacji radiowej Triple J należącej do Australian Broadcasting Corporation , został zawieszony przez kierownictwo ABC po zagraniu fragmentu piosenki NWA „ Fuck tha Police ”. Piosenka była emitowana w stacji przez kilka miesięcy, ale szef radia ABC, Malcom Long, poprosił o „odpoczynek” dla piosenki; w segmencie obraźliwym Franklin omówił wulgarne teksty i tematykę piosenki. W proteście przeciwko zawieszeniu pracownicy Triple J zaangażowali się w akcję protestacyjną , a stacja zahamowała , odtwarzając w pętli piosenkę NWA „Express Yourself”, dopóki ABC nie przywróciło Franklina. Piosenka została odtworzona 82 razy z rzędu.
Austria
Austriacki raper Mr. Bond został aresztowany w styczniu 2021 roku pod zarzutem „produkcji i rozpowszechniania idei nazistowskich” oraz „ podżegania do nienawiści ”. Później został skazany na dziesięć lat więzienia.
Brazylia
Pomimo konstytucji Brazylii chroniącej wolność słowa i zakazującej cenzury, niektóre gatunki muzyczne zostały w Brazylii zmarginalizowane. Funk carioca był w Brazylii traktowany kontrowersyjnie ze względu na prowokacyjne treści, a niektórzy funkowi piosenkarze zostali nawet potępieni za przeprosiny za przestępstwo. Ustawa proponująca zakaz funk carioca została odrzucona w Federalnym Senacie Brazylii .
Kanada
W Kanadzie treści nadawane przez radio i telewizję podlegają samoregulacji przez Canadian Broadcast Standards Council (CBSC) na mocy kodeksu Canadian Association of Broadcasters (CAB). CBSC działa na podstawie skarg składanych przez ogół społeczeństwa. Kodeks CAB zabrania nadawania przez radio wulgarnego języka lub materiałów o charakterze jednoznacznie seksualnym, ani treści gloryfikujących przemoc. Kanadyjska Komisja Radiowo-Telewizyjna i Telekomunikacyjna (CRTC) może interweniować w bardziej istotnych przypadkach.
W 2011 roku atlantycki panel CBSC, w odpowiedzi na skargę przeciwko CHOZ-FM , orzekł, że wersja singla Dire Straits z 1985 roku „ Money for Nothing ” zawierająca homofobiczne obelgi „ pedał ” „naruszyło kodeks etyczny. CRTC wezwała CBSC do przeglądu decyzji z panelem krajowym, ponieważ „wywołała ona silną reakcję opinii publicznej i stworzyła niepewność dla prywatnych stacji radiowych w całym kraju”. W szczególności CRTC zwróciła się do CBSC o wziąć pod uwagę ogólny kontekst obelgi w stosunku do reszty utworu, a także sposób, w jaki słowo to było używane w momencie wydania utworu. CBSC uchyliło orzeczenie; chociaż paneliści zgodzili się, że obelga była niewłaściwa, uznano, że być satyrycznym i nienienawistnym w kontekście. Zauważono również, że główny wokalista Mark Knopfler sam zastąpił to słowo alternatywami (takimi jak „queenie”) podczas występów na żywo, co uznano za przyznanie, że jego pierwotny dobór słów był w złym guście. CBSC stwierdziło, że to zależy od poszczególnych stacji, czy będą odtwarzać wersję nieedytowaną.
Orzeczenie i kontrowersje były wyśmiewane przez krytyków; weteran kanadyjskiej osobowości radiowej, Alan Cross, skomentował, że kontrowersje sprawiły, że Kanada wyglądała „głupio”, zauważając, że „Rozmawiałem z ludźmi z USA i Wielkiej Brytanii, a oni mówili:„ Co jest z wami nie tak? Nie rozumiecie? To jest żart. To satyra. Nie zrozumiałeś kontekstu?” „ National Post felietonista Chris Selley opisał nowe orzeczenie CBSC jako „klasyczną komedię” i „kolosalną stratę czasu”, wyjaśniając, że „co innego cenzor decyduje, czy coś jest zgodnie z prawem artystyczne, a co innego deklaruje, czy to się podoba sztuka, jakby to miało jakieś znaczenie”.
Chiny
Podczas rządów Mao Zedonga „ Żółta muzyka ” stała się przedmiotem krytyki i cenzury, ponieważ Komunistyczna Partia Chin uważała szanghajską muzykę shidaiqu za nieprzyzwoitą, a krytycy postrzegali sentymentalne piosenki miłosne jako atrakcyjne tylko dla drobnej burżuazji . Gatunek był również krytykowany za powiązania z amerykańską muzyką jazzową , ze względu na antyamerykańskie nastroje z czasów wojny koreańskiej . Zaowocowało to wieloma artystami związanymi z shidaiqu, w tym Li Jinhui (którego uznano za czołową postać tego gatunku) i Chen Gexin , napiętnowanych jako „ prawicowcy ” i prześladowani. Szanghajski pop został wyparty przez rewolucyjną muzykę promującą maoizm i inne ideologie partii komunistycznej. Wielu artystów z Szanghaju uciekło do Hongkongu , gdzie gatunek osiągnął swój szczyt w latach pięćdziesiątych, aż do późnych lat sześćdziesiątych, kiedy to został wyparty przez tajwański pop ( mandaryńskie adaptacje japońskich piosenek enka ) (a później przez Cantopop ). W 1966 roku Tian Han — autor chińskiego hymnu narodowego „ Marsz ochotników ” — został uwięziony za swoją alegoryczną sztukę Xie Yaohuan (krytyczną wobec reżimu Mao) w jednej z pierwszych salw Rewolucji Kulturalnej . Jego utwory zostały zakazane, co doprowadziło do „ The East is Red ” — piosenki, która gloryfikowała kult jednostki Mao i była wówczas de facto hymnem narodowym. Stowarzyszenie Chińskich Muzyków , powstała w lipcu 1949 roku, powstała w celu rekrutacji i szkolenia muzyków socjalistycznych w celu wzmocnienia ideologii socjalistycznej w nowym pokoleniu.
We współczesnych czasach cenzurze podlegały również utwory muzyczne, które krytykują lub mogłyby być interpretowane jako krytyka chińskiego rządu. Album Guns N' Roses Chinese Democracy został zakazany w kraju, ponieważ jego tytułowy utwór krytykuje chiński rząd i zawiera odniesienia do Falun Gong (duchowego ruchu, który jest prześladowany w Chinach). Piosenka „Legacy” na albumie Pet Shop Boys z 2009 roku Yes został zmieniony na instrumentalny na potrzeby chińskiego wydania, ponieważ zawiera tekst „Upadek rządów”. W lipcu 2017 roku poinformowano, że Justin Bieber otrzymał zakaz występów w kraju, powołując się na „serię złych zachowań, zarówno w życiu towarzyskim, jak i podczas poprzedniego występu w Chinach, które wywołały niezadowolenie wśród publiczności”. Oprócz krytyki rządu istnieje również cenzura za używanie narkotyków, treści seksualizujące i mizoginistyczne. Chińscy artyści, tacy jak PG One, byli badani przez różne instytucje za posiadanie tekstów zawierających mizoginię i działania związane z narkotykami, postrzegane jako promowanie tego, co chiński rząd uważa za niewłaściwe zachowanie.
Chiny od dawna potępiają lub zakazują muzyków, którzy publicznie popierają niepodległość Tybetu lub w inny sposób wchodzą w interakcje z Dalajlamą ; w 2008 roku Björk skandowała „Tibet, Tibet” do publiczności podczas wykonywania „ Declare Independence ” podczas koncertu w Szanghaju . Zhou Heping stwierdził, że piosenka, która nie została zatwierdzona przez chińskie władze, wywołała „niezadowolenie wśród szerszej chińskiej publiczności”. Opisał przypadek Björk jako odosobniony incydent i zaprzeczył, że Ministerstwo Kultury chciało jeszcze bardziej ograniczyć występy zachodnich artystów w kraju w odpowiedzi na incydent, ponieważ Chiny chciały, aby międzynarodowi muzycy wystąpili tam na Letnich Igrzyskach Olimpijskich . W 2013 roku niemieckiemu zespołowi muzyki elektronicznej Kraftwerk odmówiono wiz wjazdowych z powodu zamiaru wystąpienia na koncercie Free Tibet w Waszyngtonie w 1999 roku , który został odwołany z powodu złej pogody. Koncerty Maroon 5 zostały odwołane w kraju po członku zespołu Jesse Carmichaelu opublikował wiadomość na Twitterze z okazji 80. urodzin Dalajlamy, a koncerty Oasis w Chinach zostały odwołane po tym, jak wokalista Noel Gallagher wystąpił na koncercie Free Tibet w Nowym Jorku. W 2016 roku Departament Reklamy zbanował Lady Gagę po tym, jak opublikowała wideo ze swojego spotkania z Dalajlamą przed konferencją w Indianapolis .
W lipcu 2016 roku południowokoreańska muzyka i rozrywka zostały poddane dobrowolnemu bojkotowi w Chinach w odwecie za rozmieszczenie systemu obrony przeciwrakietowej THAAD w celu ochrony przed atakami Korei Północnej (która ma powiązania dyplomatyczne z Chinami). Zespoły K-popowe , a także sopranistka Sumi Jo , miały odwołane występy w kraju z powodu bojkotu. Ceny akcji SM Entertainment i YG Entertainment również spadł, ponieważ południowokoreańskie firmy rozrywkowe inwestowały coraz więcej w Chinach, aby skorzystać z fali koreańskiej . W listopadzie 2017 roku, po rozstrzygnięciu sporu THAAD, chińskie media zaczęły łagodzić krytykę koreańskiej muzyki.
„ Do You Hear the People Sing? ” z Les Misérables został usunięty z chińskich usług strumieniowego przesyłania muzyki w następstwie protestów w Hongkongu w latach 2019–2020 , ponieważ piosenka została uznana w Hongkongu za piosenkę protestacyjną .
Iranu
W lipcu 1979 r., tuż po rewolucji irańskiej , najwyższy przywódca Ruhollah Chomeini zakazał wszelkiej muzyki popularnej , uznając ją za demoralizującą umysły młodzieży. Zakaz skłonił wielu irańskich muzyków do przeniesienia się do amerykańskiego miasta Los Angeles, aby zamiast tego kontynuować tam karierę i przemysł. Zakazem objęto również wokalistki, takie jak Googoosh (chociaż jej utwory pozostały popularne na czarnym rynku), a następnie odmówiła występu. W następnych latach ograniczenia zostały złagodzone, zwłaszcza pod rządami reformistycznego prezydenta Mohammad Chatami w latach 90. Khatami zniosła także zakazy dla męskich grup popowych (aby mogły występować na koncertach z okazji 20. rocznicy Rewolucji) i zaczęła zezwalać na występy śpiewaczek na całym świecie oraz dla wyłącznie żeńskiej publiczności w kraju. W 2000 roku Googoosh otrzymał pozwolenie na wyruszenie w międzynarodową trasę powrotną.
W 2005 roku prezydent Mahmud Ahmadineżad wprowadził zakaz nadawania zachodniej muzyki przez nadawców państwowych. Posunięcie to nastąpiło wkrótce po tym, jak dyrygent Ali Rahbari zrezygnował z pracy w Teherańskiej Orkiestrze Symfonicznej z powodu sprzeciwu wobec wykonania przez nich IX Symfonii Beethovena ( po raz pierwszy wykonano ją w Iranie od czasów rewolucji).
Cała muzyka musi być zatwierdzona przez Ministerstwo Kultury i Przewodnictwa Islamskiego ; zazwyczaj autoryzowane wydania są ograniczone do tradycyjnej irańskiej ludowej , klasycznej i popowej . Ponieważ niektórzy stanęli w obliczu działań rządu za pisanie, produkcję i wykonywanie niezatwierdzonej muzyki, wielu irańskich muzyków robi to jako emigranci poza granicami kraju. Jednak istniały kwitnące sceny undergroundowe w gatunkach takich jak hip-hop i rock .
Izrael
Niemieccy kompozytorzy Richard Strauss i Richard Wagner byli uważani za postacie kontrowersyjne w Izraelu ze względu na ich skojarzenia z nazistowskimi Niemcami , a także przejawy antysemityzmu wobec wiary żydowskiej przez Wagnera. Chociaż utwory Straussa były od tego czasu wykonywane w kraju, a nadawcy odtwarzali dzieła Wagnera bez kontrowersji, historycznie istniał opór wobec wykonywania muzyki Wagnera na żywo w Izraelu - a koncerty, które miały to zrobić, spotykały się z protestami.
Malezja
W Malezji, kraju z większością muzułmańską, lokalne prawo zabrania stacjom radiowym nadawania piosenek, które są „obraźliwe dla opinii publicznej” lub „naruszają dobry gust i przyzwoitość”. Odniesienia do LGBT zostały ocenzurowane przez lokalne stacje radiowe w „ Born This Way ” Lady Gagi , ponieważ akty homoseksualne są nielegalne w kraju, podczas gdy „ Despacito ” zostało wycofane przez państwowe stacje radiowe w Malezji w związku z obawami słuchaczy o „ nie- teksty islamskie .
Koncerty w Malezji również podlegały cenzurze, aby zachować zgodność z wartościami moralnymi kraju; Avril Lavigne została poinstruowana, aby nie nosiła odsłaniających ubrań, nie skakała, nie krzyczała ani nie zawierała żadnych „negatywnych elementów” na koncercie w Kuala Lumpur w 2008 roku. Początkowo obywatele muzułmańscy otrzymali zakaz uczestniczenia w koncercie Black Eyed Peas w 2009 roku z powodu sponsorowania przez Guinnessa , jak alkohol jest zakazany na mocy prawa szariatu (zakaz został zniesiony po tym, jak Guinness zgodził się zaprzestać reklamowania swojego udziału ani sprzedawania swoich produktów na imprezie), a Adam Lambert zgodził się na wprowadzenie zmian w koncercie w 2010 roku ze względu na obawy, że będzie promował „ kulturę gejowską ”.
Myanmar
W 1962 roku generał Ne Win zakazał wszelkiej zachodniej muzyki i tańca, aby zachować kulturę tego, co kiedyś było znane jako Birma . Pojawienie się muzyki rockowej stanowiło wyzwanie dla zachodniego zakazu muzyki, ponieważ nowy gatunek promował odrzucenie dyscypliny i zachęcał do wolności kulturowej.
Korea Północna
Muzyka Korei Północnej jest zazwyczaj ograniczona do usankcjonowanych przez państwo wykonawców i zespołów, których muzyka propagandowa gloryfikuje dynastię Kim i ideologię Dżucze . Muzyka zagraniczna i starsza muzyka z Korei Północnej, która nie spełnia standardów rządowych, jest generalnie zakazana.
Pod rządami Najwyższego Przywódcy Kim Dzong-una kraj ten wybiórczo prezentował muzykę zachodnią, na przykład żeński zespół Moranbong podczas ich koncertu inauguracyjnego w 2012 r. oraz koncert słoweńskiego zespołu Laibach w lipcu 2015 r. fragmenty z The Sound of Music (ten ostatni jest opisywany jako pierwszy koncert rockowy w kraju).
W lipcu 2015 roku poinformowano, że Kim Jong-un wydał zarządzenie wzywające inspektorów do niszczenia muzycznych płyt CD i kaset zawierających zabronione treści, a także dodawania do czarnej listy kolejnych utworów (m.in. całej ścieżki dźwiękowej dramatu historycznego Im Kkeok Jeong ).
Polska
W maju 2020 roku polska stacja radiowa Trójka (prowadzona przez Polskie Radio ) została oskarżona o cenzurowanie krytycznej wobec rządzącej piosenki „Twój ból jest lepszy niż mój” Kazika Staszewskiego . partii Prawo i Sprawiedliwość . Piosenka została zainspirowana kontrowersją z udziałem lidera partii Jarosława Kaczyńskiego , który odwiedził groby swojej matki i brata bliźniaka Lecha Kaczyńskiego na warszawskim cmentarzu, mimo że były one zamknięte dla publiczności z powodu ograniczeń związanych z pandemią COVID-19 . Piosenka nie odnosi się do partii ani Kaczyńskiego z imienia i nazwiska.
Kiedy 15 maja „Twój ból jest lepszy niż mój” zajął pierwsze miejsce w cotygodniowym odliczaniu Trójki, stacja następnie usunęła listę przebojów i wszelkie odniesienia do utworu ze swojej strony internetowej. Dyrektor stacji Tomasz Kowalczewski oskarżył prowadzącego program Marka Niedźwieckiego o sfałszowanie listy przebojów na korzyść piosenki Kazika. Bartosz Gil — który również pracuje nad listą przebojów — twierdził, że twierdzenie Kaczyńskiego było fałszywe i oskarżył go o celowanie w piosenkę. W następną niedzielę Niedźwiecki ogłosił natychmiastową rezygnację ze stacji, a także zagroził nadawcom postępowaniem sądowym za fałszywe zarzuty oszustwa. 16 maja szef muzyczny Polskiego Radia Piotr Metz ujawnił, że po wyemitowaniu listy przebojów Kowalczewski nakazał mu sms-em usunąć „Twój ból jest lepszy niż mój” z biblioteki muzycznej stacji. Metz zrezygnował ze stanowiska. Stacja spotkała się również z groźbami bojkotu ze strony członków polskiego przemysłu muzycznego. Wicepremier Jadwiga Emilewicz przekonywała, że „wolność artystyczna nigdy nie powinna być w żaden sposób skrępowana, nawet jeśli artysta ma inne zdanie”.
Afryka Południowa
South African Broadcasting Corporation (SABC) opracowała biblioteki płyt, w których wszystkie wytwórnie płytowe były zmuszone przesyłać swoje płyty do przeglądu tekstów. Płyty, które zawierały zakazane teksty, w tym te, które wpłynęły na opinię publiczną, zostały zniszczone. w 1980 roku SABC zakazał „ Another Brick in the Wall ” Pink Floyd , ponieważ zawierał tekst „we don't want your education”, który był postrzegany jako wpływający na opinię publiczną. SABC zakazał także „Cry Freedom” napisanego przez George'a Fentona i Jonasa Gwanwę dzięki powiązaniom z Nelsonem Mandelą oraz „Lungile Tabalaza” Rogera Luceya i „You Only Need Nic Say Nothing”.
W 1985 roku grupa znana jako Artists United Against Apartheid , składająca się z różnych artystów z Zachodu, utworzyła protest przeciwko apartheidowi w RPA. Grupa wyprodukowała album Sun City , wyrażając swoje poparcie dla bojkotu luksusowego kurortu Sun City , w którym artyści często występowali. W utworze „(I Ain't Gonna' Play) Sun City” (1985) z udziałem takich artystów jak Bob Dylan i Bruce Springsteen , teksty zachęcały innych artystów, aby nie występowali w Sun City podczas apartheidu, wzywając do sprawiedliwości. Artyści zaangażowani w album Sun City brali udział w autocenzurze, bojkotując Sun City przez cały okres apartheidu.
Korea Południowa
Ze względu na napięte stosunki między Japonią a Koreą Południową po zakończeniu rządów japońskich , rząd koreański nałożył różne ograniczenia (rzekomo mające na celu wymierzenie w Japonię) na import dzieł kultury z innych krajów. We wrześniu 1999 roku Korea Południowa zniosła zakaz wykonywania na żywo muzyki japońskiej, ale tylko w salach o pojemności mniejszej niż 2000. W czerwcu 2000 roku legalne stało się wykonywanie muzyki japońskiej w większych salach oraz sprzedaż nagrań muzycznych pochodzących z Japonii . język japoński pozostawała nielegalna tekst piosenki. Nadawanie japońskiej muzyki przez naziemne radio i telewizję w Korei Południowej pozostaje nielegalne.
Aby odwołać się do konserwatyzmu tego kraju, nadawcy telewizyjni czasami wycofują teledyski z emisji , ponieważ zawierają treści, które uznają za nieodpowiednie, takie jak treści zawierające przemoc lub dwuznaczne seksualnie. Podczas gdy wszystkie trzy największe sieci telewizyjne w Korei — KBS , MBC i SBS — w pewnym momencie zakazały odtwarzania filmów, publiczny nadawca KBS znany jest z surowszych standardów i praktyk, a ponadto zakazuje piosenek, które zachęcają do niewłaściwych zachowań (zwłaszcza wśród młodzieży) lub zawierać odniesień do nazw marek lub japońskich słów. Efektem tego są niektóre utwory, jak np „ Gentleman ” Psy (który został zakazany przez KBS w scenie, w której piosenkarz kopie pachołek drogowy ) jest zakazany tylko przez KBS, ale nadal jest emitowany przez inne sieci.
W 2010 roku Sąd Najwyższy Korei Południowej orzekł, że zgodnie z ustawą o bezpieczeństwie narodowym posiadanie muzyki, która wychwala Koreę Północną, nawet jeśli jest instrumentalna, jest nielegalne, ponieważ stanowi „wyrażenie korzystne dla wroga”.
Zjednoczone Królestwo
Regulator telekomunikacyjny Ofcom ma prawo upominać nadawców za odtwarzanie utworów i teledysków, które naruszają jego wytyczne dotyczące szkodliwych lub obraźliwych treści przed przełomem. Brytyjski przemysł fonograficzny (BPI) przyjął program wytwórni Recording Industry Association of America (RIAA) Parental Advisory ; w lipcu 2011 r. BPI opublikował wytyczne dotyczące używania logo na cyfrowych platformach streamingowych.
BBC było historycznie znane z cenzurowania różnych piosenek odtwarzanych w stacjach radiowych i telewizyjnych ; od lat 30. do 60. XX wieku BBC zakazała piosenek takich jak „ Hold My Hand ” ze względu na odniesienia religijne, popowe aranżacje utworów klasycznych (choć z wyjątkiem „ Saber Dance ”, ponieważ „nie był to uwielbiany klasyk, którego perwersją bylibyśmy zachęcające”), a podczas II wojny światowej piosenki, które były „błotniste w uczuciach”, takie jak „ Będę w domu na święta ”, ze względu na obawy, że wpłynie to na morale żołnierzy. „ Mack the Knife ” został również zakazany na antenie poza Operą za trzy grosze , ponieważ BBC uznało, że byłoby to obraźliwe poza kontekstem " Lola " zespołu The Kinks została na krótko zakazana na mocy zasad BBC dotyczących lokowania produktu , ponieważ jej teksty zawierają odniesienia do marki Coca-Cola . W trakcie amerykańskiej trasy koncertowej wokalista Ray Davies przyleciał z powrotem do London , aby ponownie nagrać obraźliwy tekst jako „wiśniowa cola”.
Singiel Sex Pistols z 1977 roku „ God Save the Queen ” był kontrowersyjny po wydaniu, ponieważ był krytyczny wobec brytyjskiego rządu i monarchii (między innymi nazywając Wielką Brytanię „reżimem faszystowskim”) i został wydany podczas rok srebrnego jubileuszu królowej Elżbiety II . „God Save the Queen” został zakazany przez BBC i wszystkie niezależne lokalne stacje radiowe, ale nadal osiągnął 2. miejsce na brytyjskiej liście singli w tygodniu oficjalnych obchodów Jubileuszu. Twierdzono, że zasady listy przebojów zostały zmienione na ten tydzień tylko po to, aby wykluczyć sprzedaż ze sklepów płytowych, które sprzedawały własne płyty (w tym przypadku Virgin ), w celowym wysiłku, aby kontrowersyjna piosenka nie osiągnęła pierwszego miejsca i spowodowała szersze przestępstwo.
Piosenka Frankie Goes to Hollywood „ Relax ” wywołała kontrowersje ze względu na sugestywny tekst; refren zawierał podwójne zdania, takie jak „kiedy chcesz to ssać” i „kiedy chcesz przyjść”, które zostały zinterpretowane jako ukośne odniesienia odpowiednio do seksu oralnego i wytrysku . W dniu 11 stycznia 1984 r. Radio 1 rano DJ Mike Read zatrzymał piosenkę na antenie podczas podsumowania list przebojów, aby zwrócić uwagę na jej „obsceniczny” tekst i ogłosił, że nie będzie już grał tej piosenki podczas swojego programu. BBC następnie ograniczyło piosenkę do wieczornej emisji. Kiedy zespół złożył oświadczenia w Daily Express, potwierdzając możliwość konotacji seksualnych w tekstach, BBC całkowicie zakazało „Relax”. Zakaz tylko zwiększył zainteresowanie singlem, sprawiając, że zaledwie dwa tygodnie później stał się on numerem jeden w Wielkiej Brytanii.
W grudniu 2007 roku BBC Radio 1 zaczęło nadawać wersję popularnej świątecznej piosenki The Pogues „ Fairytale of New York ”, która ocenzurowała słowa „pedał” i „dziwka” z jednego ze swoich wersetów. BBC przytoczyło obawy dotyczące homofobicznych obelg jako uzasadnienie, mimo że piosenka była w przeszłości odtwarzana bez cenzury. Słowo „tyłek” zostało również ocenzurowane w MTV. BBC zmieniło decyzję po tym, jak została skrytykowana przez słuchaczy, sam zespół i matkę wokalistki piosenki, Kirsty MacColl . Kontroler Radia 1 Andy Parfitt argumentował, że „Chociaż nigdy nie tolerowalibyśmy jakichkolwiek uprzedzeń, wiemy, że nasi widzowie są wystarczająco inteligentni, aby odróżnić złośliwość od wolności twórczej. W kontekście tej piosenki nie wydaje mi się, aby za użyciem słowa słowa, stąd zmiana decyzji”. Trzynaście lat później, w listopadzie 2020 roku, ogłoszono, że Radio 1 powróci do odtwarzania ocenzurowanej wersji, chociaż inne stacje, takie jak Radio 2, grały oryginał.
tematyka utworu została uznana za zbyt nieodpowiednią do nadawania na antenie przed przełomem, BBC Radio 1 puszczało zredagowaną wersję piosenki Rihanny „ S &M ” w ciągu dnia i odnosiło się do utworu, używając alternatywnego tytułu „Come On”. Ponieważ Rihanna sprzeciwiła się cenzurze tytułu piosenki, BBC później poszła na kompromis, nazywając piosenkę „S&M (Come On)”. Z tych samych powodów Ofcom uznał, że teledysk do piosenki nie nadaje się do emisji przed przełomem.
Po śmierci byłej premier Margaret Thatcher w 2013 roku „ Ding-Dong! The Witch Is Dead ” z filmu „ Czarnoksiężnik z Krainy Oz ” osiągnął 2. miejsce na brytyjskiej liście singli w wyniku kampanii w mediach społecznościowych celebrującej śmierć kontrowersyjny premier. BBC Radio 1 nie odtworzyło całej piosenki podczas The Official Chart , zamiast tego odtworzyło krótki fragment, któremu towarzyszył raport Newsbeat o kampanii. Akcja doprowadziła do skarg, że BBC celowo cenzurowało piosenkę ze względu na jej negatywność w tym kontekście, zauważając, że Notsensibles „ I'm in Love with Margaret Thatcher ” (który również znalazł się na listach przebojów w ramach walki z kampanią „Witch”) został odtworzony w całości wcześniej w programie. Komitet ds. Standardów redakcyjnych BBC Trust podtrzymał swoją decyzję o nieodtwarzaniu tej piosenki ze względu na jej kontekst jako celebrację śmierci Thatcher.
„ Kłamca, kłamca GE2017 ”, utwór wydany w okresie poprzedzającym wybory parlamentarne w 2017 roku , który jest krytyczny wobec premier Theresy May , nie był emitowany przez brytyjskie stacje radiowe ze względu na przepisy obowiązujące podczas kampanii wyborczych, które zabraniają reklamy politycznej i zobowiązać wszystkich nadawców do zachowania bezstronności w relacjach. Pomimo tłumienia, piosenka nadal zdołała osiągnąć 4. miejsce na brytyjskiej liście singli.
Stany Zjednoczone
Chociaż muzykę można sklasyfikować jako chronioną formę wypowiedzi na mocy Pierwszej Poprawki , nadal zdarzały się przypadki dobrowolnej cenzury w przemyśle muzycznym, szczególnie w odniesieniu do ochrony dzieci przed kontaktem z treściami nieodpowiednimi dla wieku , sprzeciwu korporacji wobec twórczości artysty pracy, a przez stacje radiowe i telewizyjne do zachowania zgodności z przepisami Federalnej Komisji Łączności (FCC). Sprawa Sądu Najwyższego z 1978 r . FCC przeciwko Fundacji Pacifica ustalił, że FCC ma uprawnienia do regulowania nadawania treści uważanych za „nieprzyzwoite” w naziemnym radiu i telewizji.
W 1985 roku organizacja Parents Music Resource Center (PMRC), założona przez Tippera Gore'a , opublikowała „Filthy Fifteen” — listę piętnastu piosenek, które uznano za najbardziej kontrowersyjne ze względu na odniesienia do narkotyków i alkoholu, aktów seksualnych, przemocy, lub „ okultystyczne ” działania. Grupa naciskała na przyjęcie systemu ocen i drukowanie tekstów na tylnych okładkach albumów, aby rodzice mogli je przeglądać. Amerykańskie Stowarzyszenie Przemysłu Nagrań ( RIAA) sprzeciwiło się tym propozycjom; podczas Senatu przesłuchaniu w tej sprawie we wrześniu, muzycy tacy jak John Denver i Frank Zappa argumentowali, że takie wytyczne ograniczyłyby swobodę wypowiedzi . W szczególności Zappa argumentował, że propozycja PMRC dotycząca metody „pomocy zdezorientowanym rodzicom w określeniu„ przydatności ”płyt słuchanych przez„ bardzo małe dzieci ”” zredukowałaby amerykańską muzykę do „intelektualnego poziomu sobotniego poranka” . kreskówka ".
Po przesłuchaniach RIAA wprowadziła standardową etykietę Parental Advisory (która przybrała obecną formę, brzmiącą „Parental Advisory — Explicit Content” w 1994 r. po kolejnych przesłuchaniach), która ma być stosowana do okładek piosenek i albumów, które zawierają „dosadny język lub obrazy przemocy, seksu lub nadużywania substancji w takim stopniu, że zasługują na powiadomienie rodziców”. Znak Parental Advisory jest programem dobrowolnym; niektórzy sprzedawcy detaliczni - zwłaszcza Walmart - przyjęli politykę korporacyjną, aby nie sprzedawać żadnego wydawnictwa muzycznego, które nosi tę wytwórnię.
Gangsta rap budził kontrowersje ze względu na często prowokacyjną tematykę. Szczególnie kontrowersyjny okazał się „ Fuck tha Police ”, utwór z debiutanckiej płyty NWA Straight Outta Compton ; piosenka krytykowała brutalność policji i profilowanie rasowe oraz zawierała teksty akceptujące przemoc wobec funkcjonariuszy policji. Działacz na rzecz praw obywatelskich C. Delores Tucker była również znana ze swojego sprzeciwu wobec gangsta rapu. Była znana z dystrybucji ulotek przed sklepami z płytami, a także kupowania akcji spółek medialnych, aby móc protestować przeciwko piosenkom na zgromadzeniach akcjonariuszy. Tucker została szczególnie zdyskredytowana w innych piosenkach za jej krytykę gatunku, w tym w „ How Do U Want It ” Tupaca . Tucker pozwał majątek Tupaca za emocjonalny niepokój i oszczerstwo w związku z piosenką; pozew został później oddalony.
W 1990 roku działacz polityczny z Florydy, Jack Thompson, zaatakował grupę 2 Live Crew z Miami i ich album As Nasty As They Wanna Be (na którym znalazły się takie piosenki jak „ Me So Horny ”), twierdząc, że jest to obsceniczne . W marcu 1990 roku grupa złożyła pozew w sądzie okręgowym Stanów Zjednoczonych, aby uchylić orzeczenie hrabstwa Broward , które uznało album za nieprzyzwoity, ale został on podtrzymany przez sędziego Jose Alejandro Gonzaleza Jr. W 1992 roku Jedenasty Okręgowy Sąd Apelacyjny uchylił orzeczenie Gonzaleza, ponieważ sprawa nie dostarczyła wystarczających dowodów na to, że album spełnia definicję nieprzyzwoitości ustaloną przez Sąd Najwyższy (co obejmuje brak walorów artystycznych).
Kanał telewizyjny MTV był również znany z cenzurowania kontrowersyjnych treści z teledysków i ograniczania niektórych szczególnie kontrowersyjnych filmów do emisji późnym wieczorem - takich jak „ Smack My Bitch Up ” zespołu The Prodigy ze względu na brutalne obrazy i mizoginistyczne teksty oraz „ Baby Got Back ” Sir Mix-a-Lot za sugestywną tematykę. kilka Madonn Kanał zablokował również filmy, w tym „ Justify My Love ” i „ Erotyka ” o charakterze jednoznacznie seksualnym. Ze względu na brutalne treści, MTV i siostrzany kanał VH1 puściły „ What It Feels Like for a Girl ” tylko raz w późnych godzinach nocnych z okazji światowej premiery i odmówiły dodania go do swojej regularnej rotacji. Wytwórnia Madonny szukała następnie innych rynków zbytu dla tego wideo: kobieca sieć kablowa Oxygen wyemitowała go podczas swojego programu muzycznego Daily Remix , AOL transmitował go online i został wydany na DVD .
W następstwie wyprodukowanego przez MTV programu Super Bowl XXXVIII w przerwie meczu (który był transmitowany w telewizji przez jego korporacyjną siostrę CBS ) - gdzie pierś Janet Jackson została odsłonięta przez Justina Timberlake'a na zakończenie programu, w oczywistej „ awariach garderoby ” — FCC rozpoczęła poważną rozprawę z nieprzyzwoitymi materiałami nadawanymi w naziemnych stacjach radiowych i telewizyjnych. Niektóre rockowe stacje radiowe usunęły lub ocenzurowały niektóre piosenki, aby nie wpadły w konflikt z surowszymi przepisami, podczas gdy MTV przeniosło kilka filmów z sugestywnymi seksualnie obrazami na późne godziny nocne. Ponadto Jackson znalazł się na czarnej liście CBS i firmy macierzystej MTV Viacom , w wyniku czego jej muzyka została wycofana z telewizji i radia , a Jackson został usunięty z transmitowanej przez telewizję CBS 46. ceremonii rozdania nagród Grammy (gdzie miała złożyć hołd Lutherowi Vandrossowi ). CBS wyemitowało również ceremonię z pięciominutowym opóźnieniem , aby upewnić się, że podczas transmisji telewizyjnej nie zostaną wyświetlone żadne niepożądane treści. Umieszczenie na czarnej liście spowodowało, że album Janet Jackson Damita Jo , który ukazał się w następnym miesiącu, osiągnął gorsze wyniki z powodu ograniczonej promocji i emisji singla.
Wietnam
W czasach wojny wietnamskiej popularna muzyka Wietnamu Południowego , kojarzona głównie z gatunkiem Bolero , stała się potocznie nazywana muzyką żółtą , w przeciwieństwie do muzyki czerwonej popieranej przez komunistyczny rząd Wietnamu Północnego . Po upadku Sajgonu w 1975 roku muzyka została całkowicie zakazana. Ci złapani na słuchaniu żółtej muzyki po zjednoczeniu Wietnamu Północnego i Południowego zostaliby ukarani, a ich muzyka skonfiskowana i zniszczona z powodu przekonania, że zawiera „idee niedobre, niezdrowe, wymagające krytyki”. Wielu artystów z Wietnamu Południowego wyemigrowało do Stanów Zjednoczonych i nadal śpiewało na wygnaniu. W 1986 roku zakaz został złagodzony i można było ponownie pisać piosenki miłosne, ale do tego czasu przemysł muzyczny przestał istnieć.
Rząd zjednoczonego komunistycznego Wietnamu zakazał również sprzedaży zagranicznej muzyki wietnamskiej, w tym programów rozrywkowych, takich jak Asia i Paris by Night . Jednak w ostatnich latach bolero ponownie zyskało na popularności, ponieważ w Wietnamie występowało więcej zagranicznych śpiewaków. popularne stały się programy telewizyjne z konkursami wokalnymi, takie jak Boléro Idol , w których piosenkarze wykonują piosenki, w tym te, które wcześniej były zakazane.
Zimbabwe
_(5971070825).jpg)
W Zimbabwe 75% treści, które miały miejsce w telewizji i radiu, zostało uchwalonych przez rząd. Rządowa własność muzyki wpłynęła na kontrolę transmisji i nie tylko. W 2010 roku południowoafrykańska grupa muzyczna Freshlyground stworzyła wideo kpiące z prezydenta Roberta Mugabe Zimbabwe. Po wydaniu teledysku zatytułowanego Chicken for Change grupa muzyczna została wyrzucona z Zimbabwe na kolejne osiem lat. Doświadczenie, które zespół przeszedł, łączy się z koncepcją transgranicznej cenzury. Ta koncepcja z kolei uniemożliwiła Freshlyground występowanie w Zimbabwe przez prawie dekadę. W 2018 roku, w związku ze zmianą prezesury, zespół nie był już wygnany z Zimbabwe i wreszcie wrócił do kraju, by wystąpić.