Nasz kraj jest dobry

Our Country's Good
Our Country's Good
	Dramatic Publishing Co., 1989
Scenariusz	Timberlake'a Wertenbakera
Data premiery	1988
Miejsce miało swoją premierę	; Royal Court Theatre Londyn, Wielka Brytania
Oryginalny język	język angielski
Temat	Oparta na faktach historia skazańców odbywających próby do sztuki
Gatunek muzyczny	Dramat
Ustawienie	XVIII wiek, Sydney, Australia

Our Country's Good to sztuka z 1988 roku napisana przez brytyjskiego dramatopisarza Timberlake'a Wertenbakera , na podstawie powieści Thomasa Keneally'ego The Playmaker . Historia dotyczy grupy Royal Marines i skazanych w kolonii karnej w Nowej Południowej Walii , w latach 80. XVIII wieku, którzy wystawili przedstawienie The Recruiting Officer .

Po raz pierwszy został wystawiony w Royal Court Theatre w Londynie 10 września 1988 roku w reżyserii Maxa Stafforda-Clarka . Występował na Broadwayu w 1991 roku.

Tło

W latach osiemdziesiątych XVIII wieku skazańcy i Royal Marines zostali wysłani do Australii w ramach pierwszej tam kolonii karnej . Spektakl pokazuje system klasowy w obozie skazańców i porusza takie tematy, jak seksualność, kara, gruziński system sądowniczy oraz pomysł, że „teatr może być siłą humanizującą”.

W ramach swoich badań Stafford-Clark i Wertenbaker wybrali się na sztukę wystawianą przez skazanych w Wormwood Scrubs , która okazała się inspirująca: „w warunkach więziennych teatr może być niezwykle dodający otuchy i wpływowy, a w więzieniu masz tak ograniczone możliwości, że możesz zostań nowo narodzonym chrześcijaninem, ciągle ćwiczącą królową siłowni, obserwatorem ptaków albo pasjonujesz się teatrem”. Więźniowie byli, przynajmniej chwilowo, cywilizowanymi istotami ludzkimi i traktowali swoją pracę bardzo poważnie:

Skazani doskonale znali swoje linie, bo nie mieli nic innego do roboty i nie chcieli tracić czasu na uprzejmości; Gdy tylko wszedłeś do pokoju, zaczęli ćwiczyć. Te dwie godziny były bardzo intensywne, ponieważ czas był tak cenny i od razu zobaczyliśmy, jak granie może stać się absolutnie absorbujące, jeśli jesteś uwięziony.

Większość postaci w sztuce jest wzorowana na prawdziwych ludziach, którzy pływali w Pierwszej Flocie , choć niektórym zmieniono imiona. Wertenbaker był w stanie czytać dzienniki członków Pierwszej Floty, aby dokładnie ich przedstawić.

Streszczenie

W ładowni statku skazańców Syriusz skazańcy są świadkami (poza sceną) chłosty i wyrażają obawę o swoją przyszłość. W Sydney Cove bezimienny Aborygen z Australii jest świadkiem przybycia pierwszej floty. W całej sztuce komentuje wpływ osadnictwa brytyjskiego na rdzenną ludność, reagując ciekawością, dezorientacją i wreszcie strachem.

Jakiś czas po przybyciu do Sydney gubernator Arthur Philip, kapitan David Collins, kapitan Watkin Tench i kadet Harry Brewer debatują nad celem więzienia: czy ma ono służyć karaniu, czy resocjalizacji? oraz charakter skłonności przestępczych: czy są wrodzone czy nabyte? Kiedy Tench wspomina, że skazańcy uważają powieszenie za „rozrywkę”, Philip zastanawia się, czy można im zaproponować coś innego. Sugeruje, że skazańcy mogliby wystawić sztukę, ale mimo to nakazuje Harry'emu znaleźć kata i wykonać egzekucję na trzech mężczyznach skazanych za kradzież jedzenia.

Po powieszeniu dwóch złodziei Harry'ego dręczy poczucie winy, zwłaszcza że jeden ze złodziei, Handy Baker, był rywalem Harry'ego o uczucia Duckling Smith, młodej skazanki. Harry mówi podporucznikowi Ralphowi Clarkowi o pomyśle gubernatora, aby skazańcy wystawili sztukę, a Ralph decyduje się podjąć ten projekt, mając nadzieję, że gubernator go zauważy.

Ralph wybiera komedię restauracyjną George'a Farquhara The Recruiting Officer i przeprowadza przesłuchania . Niektórzy ze skazanych, którzy przesłuchują, to Meg Long, wiekowa prostytutka; Robert Sideway, ekstrawagancki kieszonkowiec ; nieśmiała Mary Brenham; jej bardziej szczery przyjaciel Dabby Bryant; i zatwardziałej przestępcy Liz Morden. Ralph oferuje Mary główną kobiecą rolę Silvii i niechętnie zgadza się, że Dabby może zagrać Rose. Liz Morden otrzymuje propozycję zagrania Melindy.

Pewnego wieczoru funkcjonariusze dyskutują o teatrze, karze, przestępczości i moralności oraz debatują o wartości projektu Ralpha. Major Ross , jego akolita kapitan Campbell i pragmatyczny kapitan Tench wyrażają konserwatywne opinie i sprzeciwiają się sztuce, której zaciekle bronią Philip, Collins i Ralph Clark. Collins przeprowadza głosowanie i przy większości za, Ralph może rozpocząć próby.

Kaczątko skarży się, że Harry zawsze ją obserwuje, nie pozostawiając jej swobody. Aby ją uspokoić, mówi, że pozwoli jej wziąć udział w przedstawieniu. Dabby i Mary zaczynają uczyć się swoich kwestii. Mary czuje się nieodpowiednia do roli szlachcianki, ponieważ wstydzi się, że zaprzedała się marynarzowi na statku za jedzenie. Dabby twierdzi, że Mary nie była dziewicą i że inaczej mogłaby nie przeżyć podróży. Liz przerywa im i domaga się włączenia, ale Dabby jest urażony, gdy staje się jasne, że Liz nie umie czytać. Ich walkę przerywa James „ Ketch „Freeman, kat. Freeman odwiedza Ralpha w jego namiocie i twierdzi, że jest niewinny morderstwa, przez które został przetransportowany do Australii. Wyjaśnia, dlaczego zgodził się objąć urząd kata; został skazany za kradzież żywności, powiedziano mu „powiesić lub powiesić”. W końcu błaga Ralpha o udział w sztuce. Żydowski skazaniec, John Wisehammer, angażuje Marię w rozmowę o znaczeniu i brzmieniu słów ; sugeruje, aby on również wziął udział w sztuce.

Na pierwszej próbie brakuje dwóch aktorów, Kable'a i Arscotta; Sideway przesadnie działa, a Liz w ogóle nie może działać. Przybywa skazaniec o imieniu Czarny Cezar i prosi o zagranie służącego. Próbę przerywają Ross i Campbell, którzy informują Ralpha, że Cable i Arscott uciekli. Ross aresztuje Cezara, który początkowo poszedł z uciekinierami, ale wrócił. Aresztuje także Wisehammera, ponieważ Cable był ostatnio widziany w pobliżu chaty Wisehammera; i Liz, oskarżona o pomoc Cable w kradzieży jedzenia ze sklepów. Próba pozostaje w rozsypce.

W więzieniu Liz opowiada Wisehammerowi historię swojego życia. Wisehammer protestuje, że jest niewinny. Cezar marzy o kolejnej próbie ucieczki i powrocie na Madagaskar . John Arscott, który został schwytany, desperacko woła, że ucieczka jest niemożliwa. Sideway, Duckling i Mary przybywają do więzienia, aby móc kontynuować próby.

Ralph mówi Philipowi, że ponieważ połowa jego aktorów jest w więzieniu, chce przerwać sztukę, ale Philip namawia go, by kontynuował próby, dzięki czemu Ralph dostrzega znacznie większe znaczenie, jakie sztuka ma dla kolonii. Filip szczególnie opowiada się za Liz Morden, ponieważ chce zrobić z niej przykład – poprzez odkupienie.

W swoim namiocie Harry Brewer widzi duchy dwóch mężczyzn, których powiesił, w tym swojego rywala Handy'ego Bakera. Woła Duckling, ale kiedy ona przybywa, nie może jej zaufać, mówiąc, że „duch” powiedział mu, że Handy i Duckling byli razem na plaży.

Na polecenie Philipa Ross zabiera Wisehammera, Caesara i Liz na drugą próbę. Nikt nie czuje się komfortowo podczas próby w obecności Rossa, a Ralph próbuje zmusić go do wyjścia. To po prostu rozwściecza Rossa. Zaczyna upokarzać skazańców, zmuszając Sideway do pokazania blizn po chłoście, Dabby'ego do naśladowania psa i Mary do pokazania tatuażu wysoko na wewnętrznej stronie uda. Próba trwa, Sideway i Liz zaczynają wchodzić pełniej w swoje role, odważnie wykorzystując całą długość pokoju i wchodząc w interakcje z innymi. Słowa dramatu nabierają podwójnego znaczenia, bardzo istotnego dla sytuacji. W odpowiedzi Ross nakazuje Campbellowi wychłostać Arscotta jako karę za jego ucieczkę; odgłosy chłosty i krzyki Arscotta kończą próbę.

Liz została skazana na śmierć za kradzież jedzenia. Freeman niechętnie mierzy ją do powieszenia. Harry, który nadzoruje proces, wciąż słyszy duchy zmarłych. Staje się jasne, że Liz nie broniła się na swoim procesie, ale gdy „Ketch” i Harry mają zamiar wyjść, prosi Harry'ego, aby powiedział Ralphowi, że nie ukradła jedzenia. Kiedy pytają ją, dlaczego się nie odezwała, Harry upada.

Ponieważ Kable nie wrócił, Ralph przejął jego rolę w The Recruiting Officer . Jest już jasne, że Wisehammer i Ralph są rywalami o uczucia Mary, tak jak rywalizują o uczucia Silvii w sztuce Farquhara. Dabby skarży się, że nie może utożsamić się ze swoją postacią, ale Wisehammer twierdzi, że sztuka powinna nauczyć cię czegoś nowego. Arscott zauważa, że sztuka pozwala mu zapomnieć o własnej sytuacji, w przeciwieństwie do Dabby, która chce zagrać samą siebie. Przybycie Ketch Freemana kończy próbę, ponieważ pozostali odmawiają działania z wisielcem.

W namiocie Harry'ego Brewera Kaczątko obiecuje Harry'emu miłość i wierność, tylko po to, by odkryć, że właśnie umarł. Ona się załamuje.

Mary ćwiczy sama. Rafał dołącza do niej. Recytując swoje kwestie w sztuce, w końcu wyznają swoją miłość.

Philip, Ross, Collins, Campbell i Ralph jeszcze raz rozmawiają o Liz Morden. Collins boi się pomyłki sądowej, ponieważ dowody przeciwko niej są wątłe. Liz otrzymuje ostatnią szansę na obronę. W końcu się odzywa, mówiąc, że wiedziała, że Cable chciał ukraść jedzenie, ale nie było jej przy tym. Collins zarządza ponowny proces. Mimo swojej sytuacji Liz zaskakuje wszystkich obecnych grzecznie obiecując, że zagra swoją rolę w sztuce.

Za kulisami przed spektaklem aktorzy próbują pocieszyć Kaczątko. Omawiają także przyszłość: Dabby planuje uciec tej nocy; Sideway chce założyć firmę teatralną; Liz i Freeman chcą dołączyć do firmy Sideway jako aktorzy i Wisehammer jako dramaturg; Mary i Ralph planują wspólne życie. Cezar jest bardzo pijany i cierpi na tremę; tylko niedorzeczne groźby innych aktorów przekonują go do wyjścia na scenę. Wisehammer przypomina Ralphowi prolog, który napisał do sztuki, i czyta go. Ralph, choć zadowolony, nie odważy się go użyć, ponieważ jest zbyt polityczny. Spektakl się rozpoczyna: Arscott i Caesar wychodzą na scenę, podczas gdy reszta obsady słucha z niepokojem. Pierwsze przemówienie spektaklu spotyka się z ogromnym aplauzem.

Postacie

Zastosowanie podwojenia

Sztuka została napisana z myślą o podwojeniu, potrzebując tylko 10 aktorów do 22 ról. Zwykle jest wykonywany z wykonawcami zmieniającymi kostiumy na scenie; peruka i kurtka munduru wojskowego oznaczająca jedyne różnice między oficerem a skazańcem. Ralph Clark jest jedyną postacią, którą musi zagrać aktor bez drugiej roli; co drugi aktor gra co najmniej jednego skazańca i jednego oficera, a trzech aktorów gra nawet trzy role. Poniższa tabela przedstawia listę postaci ze wszystkimi typowymi rolami (jak w oryginalnej produkcji i naśladowanymi w większości późniejszych produkcji) przyjmowanymi przez jednego aktora w tej samej poziomej linii.

Przegląd postaci

Kapitan Arthur Phillip, RN : Prawdziwy Arthur Phillip został powołany z emerytury, aby objąć stanowisko gubernatora pierwszej floty do Australii. Jest spokojnym i kontrolowanym przywódcą, kontrastującym z przywództwem majora Robbiego Rossa. Wykazuje wyraźną cierpliwość i zrozumienie dla skazanych, zwłaszcza Liz Morden. W całym spektaklu odwołuje się do historycznych postaci i sytuacji, takich jak słynni aktorzy Garrick i Kemble. Jest intelektualistą, wyrozumiałym i autorytatywnym.
Major Robbie Ross, RM : Prawdziwy major Robbie Ross był wcześniej po przegranej stronie amerykańskiej wojny o niepodległość. W sztuce Ross odnosi się do tego: „To rozrzutne więzienie dla nas wszystkich, to piekielna dziura, do której nas, żołnierzy, wciągnięto, ponieważ obwiniają nas za przegraną wojnę w Ameryce”. (Akt drugi, scena dziesiąta) Fakt, że czuje się obwiniany, może tłumaczyć część jego goryczy. To nikczemny człowiek opętany władzą, który zastrasza skazanych i uważa, że kara skazańców powinna być surowa. Jest całkowicie przeciwny sztuce The Recruiting Officer zakładany i nieustannie wyśmiewa z tego powodu Ralpha Clarka.
Kapitan David Collins, RM : Collins został mianowany sędzią kolonii po przybyciu do Botany Bay w 1788 roku iw związku z tym jego wkład w prowadzone rozmowy jest zasadniczo prawniczy. Podchodzi do tematów z innymi funkcjonariuszami bardzo logicznie i uzasadnia wszystkie swoje uwagi. W pełni popiera decyzję Ralpha o wystawieniu sztuki i przeprowadza wśród funkcjonariuszy głosowanie, aby dowiedzieć się, kto się z nimi zgadza. Prawdziwy David Collins założył pierwszą osadę na Tasmanii .
Kapitan Watkin Tench, RM : Tench jest oficerem, który nie lubi wszystkich skazanych za prosty fakt, że są skazańcami. Ilekroć ma do nich komentarz, zawsze jest to sarkastyczny dodatek. Nie wierzy w odkupienie skazanych, ani w to, że można ich nawrócić z przestępczej drogi. Uważa wszystkich skazanych za barbarzyńców, stwierdzając, że wieszanie jest „ich ulubioną formą rozrywki” (Akt I, Scena Trzecia).
Kapitan Jemmy Campbell, RM: Zwolennik Rossa. Wśród produkcji toczy się wielka debata na temat jego trzeźwości i chociaż często gra się go jako pijanego, w scenariuszu nie ma nic, co potwierdzałoby tę myśl. Ma tendencję do kopiowania poglądów Rossa na wszystko, chociaż bawi go pomysł, by skazańcy grali sztukę.
Wielebny Richard Johnson : Pierwszy duchowny w australijskiej kolonii karnej w Port Jackson, Johnson miał być moralnym przewodnikiem zarówno dla skazanych, jak i oficerów obozu, ale wydaje się bardziej zainteresowany sztuką propagującą doktrynę chrześcijańską niż jakimikolwiek pilniejszymi sprawami . Prawdziwy wielebny Johnson otrzymał skrawek ziemi, na którym sadził pomarańcze i cytryny z Rio de Janeiro. Mówi się, że po opuszczeniu kolonii sprzedał swoją „farmę” z godziwym zyskiem.
Porucznik William Dawes, RM : Astronom kolonii, który nie przejmował się sprawami ziemskimi. Zgadza się na przedstawienie, jeśli nie musi przyjść i go obejrzeć.
Porucznik George Johnston RM : Oficer najbardziej znany ze swojego „współczucia, jeśli nie pasji” (Akt pierwszy, scena szósta) dla skazanych kobiet. Prawdziwy Johnston mieszkał ze skazańcem o imieniu Esther Abrahams, a później brał udział w Rum Rebellion.
Podporucznik Ralph Clark : Ralph walczy jako niższy oficer. Desperacko chce awansu, a kiedy słyszy przez Harry'ego Brewera, że Arthur Phillip zasugerował przedstawienie przez skazanych, skacze, by to zrobić. Widzisz jego przemianę w sztuce, gdy zmienia się z mężczyzny, który jest niezwykle zdenerwowany i niespokojny w towarzystwie kobiet, nawet wyśmiewany za to, że nie miał kobiety skazanej dla siebie podczas podróży do Australii, w mężczyznę zakochanego w skazańcu Mary Brenham. Na zmianę swoich uczuć wobec skazanych wpływa na niego Arthur Phillip, który w końcu okazuje im szacunek, przepraszając Liz Morden za przerwanie jej kwestii na próbie. Prawdziwy Ralph Clark miał później córkę z Mary Brenham, którą nazwał Betsey Alicia – dla swojej żony w Anglii.
Podporucznik William Faddy: Sprzeciwia się sztuce tylko dlatego, że nie lubi Ralpha. Jego niechęć nigdy nie została tak naprawdę wyjaśniona, ale wszystkie jego komentarze w jego jedynej scenie (Akt pierwszy, scena szósta) to sarkastyczne kpiny, a nawet obelgi skierowane pod adresem Ralpha.
Midshipman Harry Brewer: Harry Brewer jest oficerem obok innych żołnierzy, ale jest najniższym rangą, Midshipman Harry Brewer stara się znaleźć swoje miejsce. Dręczony przez pozornego ducha Handy'ego Bakera, człowieka, którego powiesił, i innych duchów, szuka u Ralpha otuchy. Od czasu pobytu w Australii on i skazaniec Duckling Smith są razem. Jest bardzo zazdrosnym mężczyzną i zawsze bacznie obserwuje Kaczątko, ku jej konsternacji. Umiera, z Kaczątkiem u boku w rozpaczy.
John Arscott: beznadziejność Johna Arscotta jako skazańca staje się widoczna w akcie drugim, scena pierwsza. Mówi: „Nie ma ucieczki, mówię wam”. Jego całkowita beznadziejność staje się bardziej widoczna, gdy okazuje się, że jego kompas, który kupił od marynarza, jest w rzeczywistości kawałkiem papieru z napisem „Północ”. W zależności od dostawy, ta linia może być pełna humoru lub pełna patosu. W końcu najbardziej gubi się w sztuce, twierdząc, że grając Kite'a nie musi myśleć o rzeczywistości, znajdując inną drogę „ucieczki” przez teatr. Prawdziwy John Arscott nigdy nie próbował uciec, a po wyzwoleniu stał się na tyle bogaty, że mógł wrócić do Anglii.
James „ Ketch ” Freeman: przetransportowany do Australii w celu zabicia marynarza, który złamał strajk, Freeman zostaje katem kolonii, kiedy powiedziano mu „powiesić lub zostać powieszonym”. Pogardzany przez wielu innych skazanych za bycie katem, w szczególności Liz Morden, Ketch walczy o akceptację. Wymienia słowa z Ralphem w akcie pierwszym, scena dziewiąta. Wyjaśnia, w jaki sposób znalazł się w swojej sytuacji, obwiniając mieszankę powodów, w tym opuszczenie Irlandii, gdzie był jego anioł stróż. Widać również w tej scenie jego desperację, by zostać aktorem w sztuce.
John Wisehammer: przetransportowany do Australii za kradzież tabaki, nadal twierdzi, że jest niewinny. Jest Żydem i walczy z lekkim (Liz) i silnym (Ross) antysemityzmem. Jego duża wiedza jest samoukiem i mówi o sobie, że „lubi słowa” (Akt I, Scena Dziesiąta). Pisze nowy prolog do sztuki, którego Ralph nie chce używać pierwszego wieczoru, ponieważ uważa to za zbyt polityczne. Ostatecznie Wisehammer chce zostać w Australii, ponieważ „nikt nie ma większego prawa niż ktokolwiek inny, aby nazwać [go] cudzoziemcem” (Akt drugi, scena jedenasta) i zostać tam autorem. On i Mary Brenham wymieniają słowa, dosłownie, w akcie pierwszym, scena dziesiąta, gdzie wyjaśniono lekki intelektualizm Wisehammera. Prawdziwy Wisehammer ożenił się i po uwolnieniu został kupcem.
Black Caesar: Pochodzący z Madagaskaru Caesar chce dołączyć do sztuki i dostaje (ciche) partie sługi Worthy'ego i perkusisty Kite'a, mniej więcej napisane dla niego. W końcu trema go pokonuje i jest zmuszany do występów dopiero po najbardziej niedorzecznych groźbach ze strony innych aktorów. Prawdziwy Jan Cezar został opisany jako jeden z najbardziej kłopotliwych skazańców i był jednym z pierwszych buszrangerów kolonii, zanim został zabity w 1796 roku.
Robert Sideway: Londyński kieszonkowiec, surowo ukarany na statku transportowym za obrazę oficera, Sideway próbuje zachowywać się jak kulturalny dżentelmen przed Ralphem, ale ciągle wpada w przechył, gdy jest zdenerwowany. Twierdzi, że widział wiele sztuk teatralnych, ale jego gra aktorska jest totalnie przesadzona i stanowi jedno z głównych źródeł humoru w pierwszej scenie z próby, kiedy niemal każdemu słowu towarzyszy gestem. Mówi, że w ostatniej scenie chce założyć zespół teatralny, co według epilogu powieści Thomasa Keneally'ego faktycznie zrobił historyczny Sideway.
Mary Brenham (Branham): Bardzo nieśmiała dziewczyna, której miłość do „AH” zmieniła ją w złodziejkę. Dabby Bryant ciągnie ją na przesłuchanie, ale Ralph proponuje jej rolę po tym, jak usłyszała, jak czyta tylko kilka linii. Otwiera się stopniowo, ale pozostaje nieco naiwna w porównaniu z otaczającymi ją ludźmi. W końcu zakochuje się w Ralphie i marzy o przyszłości z nim. Brenham i Clark rzeczywiście mieliby córkę, ale Clark zostawiłby ich oboje po powrocie do Anglii.
Dabby Bryant: przyjaciel Mary, który nieustannie marzy o powrocie do Devon. Chociaż sprzedała Mary za jedzenie na statku, najwyraźniej troszczy się o nią. Chociaż wydaje się, że sztuka jej się podoba, uważa, że treść, a zwłaszcza jej postać, Rose, są głupie i opowiada się za sztuką, która byłaby bardziej odpowiednia dla ich obecnej sytuacji. W ostatniej scenie wyjawia, że ma plany ucieczki tej nocy. Prawdziwa Mary Bryant rzeczywiście zasłynęła z brawurowej ucieczki w 1791 roku.
Duckling Smith: Młody złodziej i prostytutka, skazany na śmierć w wieku zaledwie 18 lat. Harry Brewer jest w niej beznadziejnie zakochany, uczucie, które od dawna nie wydaje się być odwzajemnione. Przyznaje, że kocha Harry'ego dopiero wtedy, gdy jest bliski śmierci, a później mówi, że nigdy nie powiedziała mu o swojej miłości, ponieważ obawiała się, że może stać się wobec niej okrutny. Keneally podaje swoje prawdziwe imię jako Ann, ale żadna z trzech kobiet o imieniu „Ann Smith” z Pierwszej Floty nie pasuje do jej opisu.
Liz Morden: Jedna z najbardziej kłopotliwych kobiet, gubernator Phillip chce zrobić z niej przykład: poprzez odkupienie, dlatego chce ją w sztuce. Liz zostaje oskarżona o kradzież jedzenia, ale nie broni się podczas procesu. Spektakl sprawia, że troszczy się o siebie na tyle, by się bronić, gdy ma ostatnią szansę w akcie drugim, scena dziesiąta, gdzie twierdzi, że wcześniej mówienie nie miałoby znaczenia. W powieści Keneally nazywa się Nancy Turner. Żadnego nazwiska nie ma na liście skazanych z Pierwszej Floty.
Meg Long: Nazywana „Shitty Meg”, działa jako pani dla innych skazanych kobiet. Ma krótki, ale humorystyczny występ na przesłuchaniu, gdzie całkowicie nie rozumie wezwania Clarka do kobiet.
Australijczyk Aborygen: Opisuje wysiłki brytyjskiego osadnika z ciekawością, a później ze strachem. W zależności od tego, jak eksponowane są jego występy w danej inscenizacji, temat kolonizacji może stawać się coraz bardziej centralnym punktem spektaklu.

Zastosowanie edukacyjne

W Anglii sztuka jest używana przez komisje egzaminacyjne AQA i Edexcel jako zestaw tekstów do zaawansowanych studiów teatralnych oraz jako zestaw tekstów do wykorzystania w esejach porównawczych dla GCE . Był również używany na wydziałach sztuk scenicznych i anglojęzycznych uniwersytetów. Został wykonany w całej Europie jako część końcowych występów kandydatów GCE. Jest również używany na poziomie AS w studiach nad literaturą angielską, a także jako zestaw tekstów w OIB administrowanym przez CIE , a także jest powszechnie używany na anglojęzycznych zajęciach z literatury angielskiej dla Międzynarodowy Program Dyplomowy Matury .

Produkcje

Pierwsza produkcja sztuki odbyła się w Royal Court Theatre w Londynie 10 września 1988 roku w reżyserii Maxa Stafforda-Clarka . W produkcji wystąpili David Haig jako Ralph Clark, Jim Broadbent jako Harry Brewer, John Arscott i kapitan Campbell, Linda Bassett jako porucznik Will Dawes i Liz Morden oraz Ron Cook jako kapitan Arthur Phillip i John Wisehammer.

Our Country's Good miał swoją premierę na Broadwayu w Nederlander Theatre 29 kwietnia 1991 roku i zakończył się 8 czerwca 1991 roku po 12 pokazach i 48 przedstawieniach. Wyreżyserowany przez Marka Lamosa , w obsadzie znaleźli się Cherry Jones (Liz Morden i wielebny Johnson), Peter Frechette (podporucznik Ralph Clark), Tracey Ellis (Mary Brennan i porucznik George Johnston), Amelia Campbell (porucznik Will Dawes, Duckling Smith i Meg Long ) i J. Smith-Cameron (Dabby Bryant i podporucznik William Faddy).

Sztuka została wystawiona w Royal Lyceum Theatre w Edynburgu , w reżyserii Caroline Hall, z udziałem Louise Gold jako porucznika Willa Dawesa i Liz Morden. Został również zaprezentowany w Liverpool Playhouse w 2007 roku. Wśród członków obsady był Charlie Brooks . Aktorzy poprowadzili również warsztaty dla prawdziwych skazanych w Walton Prison . ^{[ potrzebne źródło ]}

Nagrody i nominacje

1988 Nagroda Laurence'a Oliviera

Nagroda BBC za sztukę roku {Zwycięzca}
Dyrektor Roku (nominowany)
Aktor roku w nowej sztuce (David Haig (zwycięzca))

Nagroda Tony'ego 1991

Najlepsza gra (nominacja)
Najlepszy aktor w sztuce (Peter Frechette) (nominacja)
Najlepsza aktorka w sztuce (Cherry Jones) (nominacja)
Najlepsza aktorka drugoplanowa w sztuce

Amelia Campbell (nominowana)

J. Smith-Cameron (nominowana)
Najlepsza reżyseria sztuki (nominacja)

1991 New York Drama Critics' Circle Award

Best Foreign Play

Drama Desk Award

Najlepsza aktorka drugoplanowa w sztuce (Tracey Ellis) (nominowany)

2012 Manchester Theatre Award

Najlepsza produkcja gościnna (Original Theatre Company) (nominowany)

Wertenbaker, Timberlake; Keneally, Thomas (1988). Nasz kraj jest dobry (pierwsze wyd.). Londyn: Methuen. ISBN 0-413-19770-0 .

Linki zewnętrzne