Zając Maud Cuney

Zając Maud Cuney
Maud Cuney Hare facing page 132 Norris Wright Cuney 1913.jpg
Urodzić się ( 16.02.1874 ) 16 lutego 1874
Zmarł 13 lub 14 lutego 1936, wiek: 61 lat
Miejsce odpoczynku Cmentarz Lakeview , Galveston
Inne nazwy Maud Cuney
Alma Mater Konserwatorium Muzyczne Nowej Anglii
Znany z Dokumentowanie kultury afroamerykańskiej
Współmałżonek Williama Parkera Zająca
Rodzice) Norris Wright Cuney , Adelina Dowdie Cuney

Maud Cuney Hare ( z domu Cuney, 16 lutego 1874, 13 lub 14 lutego 1936) była amerykańską pianistką, muzykologiem , pisarką i afroamerykańską aktywistką w Bostonie , Massachusetts w Stanach Zjednoczonych. Urodziła się w Galveston , jako córka słynnego przywódcy praw obywatelskich Norrisa Wrighta Cuneya , który przewodził Partii Republikańskiej w Teksasie podczas i po erze rekonstrukcji , oraz jego żony Adeliny (z domu Dowdie), nauczycielki. W 1913 roku Cuney-Hare opublikowała biografię swojego ojca.

Zasadniczo należący do drugiego pokolenia po emancypacji, Cuney Hare studiował w New England Conservatory of Music w Bostonie i został znakomitym pianistą. Mieszkała w Jamaica Plain , dzielnicy Bostonu, większość swojego dorosłego życia. Jako muzykolog zbierała muzykę z całego Południa i Karaibów w swoich badaniach nad folklorem i jako pierwsza studiowała muzykę kreolską . Jest najbardziej pamiętana ze swojej ostatniej pracy, Muzycy murzyńscy i ich muzyka (1936), która dokumentuje rozwój muzyki afroamerykańskiej.

Wczesne życie i edukacja

Maud urodziła się w Galveston w Teksasie 16 lutego 1874 roku jako córka Adeliny (Dowdy lub Dowdie w alternatywnej pisowni) i jej męża Norrisa Wrighta Cuneya . Oboje rodzice byli rasy mieszanej ; jej ojciec miał w większości białe pochodzenie. Jej matka, jedna z „przystojnych dziewczyn Dowdy”, pochodziła z Woodville w stanie Mississippi . Pochodzenie jej ojca było afrykańskie, indyjskie, europejskie i szwajcarsko-amerykańskie. Dzieci Cuney były „drugą rodziną” spokrewnioną z dużą, zamożną i potężną politycznie białą rodziną, na czele której stał gen. Philip Minor Cuney z Austin County w Teksasie, który urodził się w Luizjanie. Norris Cuney był jednym z ośmiorga dzieci rasy mieszanej urodzonych przez Cuneya i jego niewolniczą gospodynię mieszanej rasy, Adeline Stuart. Philip Cuney uznał i uwolnił swoje dzieci i Stuarta przed wojną secesyjną. Do 1850 roku Cuney był jednym z największych plantatorów i posiadaczy niewolników w Teksasie, z 2000 akrami i ponad 100 niewolnikami. Miał ośmioro białych dzieci urodzonych przez jego „legalne” białe żony: troje dzieci z drugą żoną, Elizą (Ware) Cuney, która zmarła młodo; a pięć przez jego trzecią żonę, Adaline (Spurlock) Cuney.

przed wojną swoich mieszanych synów, Josepha i Norrisa, do Pittsburgha w Pensylwanii w celu ich edukacji. Potem Norris pracował na parowcach na rzece Mississippi. Po wojnie stał się uznanym przywódcą Partii Republikańskiej w Teksasie . Służył w Urzędzie Celnym, a później został mianowany poborcą celnym dla portu Galveston. Założył firmę dokerów , zatrudniając około 500 ludzi w dokach i organizując związek zawodowy.

Zainteresowany Szekspirem i innymi wielkimi pisarzami, Norris Wright Cuney śpiewał i grał na skrzypcach; Adelina Dowdy Cuney była sopranistką i grała na pianinie. Maud i jej brat Lloyd dorastali w domu pełnym muzyki i literatury.

Po ukończeniu szkoły w Galveston's Central High School w 1890 roku Maud Cuney wyjechała do Bostonu, aby studiować w New England Conservatory of Music . Tam studiowała grę na fortepianie u Edwina Klahre i teorię muzyki u Martina Roedera. Studiowała również w Lowell Institute of Literature na Harvardzie .

Kiedy biali studenci dowiedzieli się, że Maud Cuney i inny Afroamerykanin, Florida L. Des Verney, mieszkają w akademiku kampusu, niektórzy z nich próbowali wykluczyć młode kobiety. Obawiając się presji finansowej ze strony białych rodzin z Południa, Konserwatorium zażądało od kobiet znalezienia innego mieszkania, co sugeruje, że nie można zagwarantować im bezpieczeństwa. Maud Cuney powiedziała szkole, że odmówiła przeprowadzki. Jej ojciec również odmówił jej przeniesienia, krytykując szkołę za zniesławienie „szlachetnych mężczyzn i kobiet” abolicjonistów z Massachusetts, którzy walczyli z uprzedzeniami. Członkowie czarnej społeczności Bostonu wypowiadali się przeciwko Konserwatorium, podobnie jak czarni studenci, w tym student Harvardu Cambridge WEB Du Bois . Tematem zajęła się Kolorowa Liga Narodowa, a Konserwatorium ostatecznie zmieniło swoje stanowisko. Chociaż Des Verney się wyprowadził, Maud Cuney została. Później napisała: „Odmówiłam opuszczenia akademika iz tego powodu zostałam poddana wielu drobnym upokorzeniom. Nalegałam na odpowiednie traktowanie”.

Boston miał tętniącą życiem czarną społeczność. Podczas studiów w Bostonie Cuney stał się częścią Charles Street Circle (lub West End Set), spotykając się w domu Josephine St. Pierre Ruffin. Została bliską przyjaciółką WEB Du Bois , który przez pewien czas mieszkał w Massachusetts i byli krótko zaręczeni. Du Bois żywo opisał Maud jako „wysoką, władczą brunetkę o złotobrązowej skórze, błyszczących oczach i zwojach czarnych włosów”.

Po ukończeniu konserwatorium Cuney wrócił do Teksasu, gdzie studiował prywatnie u pianisty Emila Ludwiga w Austin. Uczyła w Texas Deaf and Blind Institute for Coloured Youths w 1897 i 1898. Zdecydowała się przeciwstawić uprzedzeniom rasowym, kiedy kierownictwo Austin Opera House zażądało, aby Murzyni na widowni przychodzącej na jej przedstawienie byli segregowani i sadzani na balkonach. Ona i Emil Ludwig odwołali planowany koncert i zamiast tego wystąpili w Texas Institute for Coloured Youths, gdzie nie zastosowano rozróżnienia na kolor.

Małżeństwo

Matka Maud, Adelina Dowdy Cuney, zmarła 1 października 1895 roku na gruźlicę . jej ojciec zmarł 3 marca 1898 r. na tę samą chorobę, którą wówczas uważano za nieuleczalną, ponieważ nie odkryto antybiotyków. Później tego samego roku Maud poślubiła J. Franka McKinleya, starszego od niej o 20 lat lekarza, który podobnie jak Maud był rasy mieszanej.

McKinleyowie przeprowadzili się do Chicago , gdzie dr McKinley nalegał, by „ uchodzić ” za Hiszpana-Amerykanina. Kiedy ich córka Vera urodziła się w 1900 roku, jej akt urodzenia identyfikował ją jako hiszpańsko-amerykańską. Maud, która została wychowana, by potwierdzać swoje czarne pochodzenie, uznała to oszustwo za bolesne. Przez pewien czas ukrywała swoją tożsamość, jak żądał jej mąż, rekompensując to pracą w ruchu osadniczym w Afrykańskim Episkopalnym Kościele Metodystów w Chicago. W końcu opuściła męża, zabierając córeczkę i wracając do Teksasu. Otrzymała pracę pedagogiczną w Prairie View Agricultural and Mechanical College , historycznie czarna uczelnia . McKinley złożyła pozew o rozwód w 1902 roku. Maud wróciła do Chicago na bardzo widoczną bitwę o opiekę, w wyniku której sąd przyznał jej mężowi opiekę nad córką, co było typowe dla tamtej epoki.

Po rozwodzie Maud wróciła do Bostonu. Wyszła za mąż za Williama Parkera Hare'a 10 sierpnia 1904 roku i od tego czasu używała wspólnego nazwiska „Cuney Hare”. Para osiedliła się przy 43 Sheridan Street, Jamaica Plain . Ich dom jest oznaczony tablicą Towarzystwa Bostońskiego jako część Szlaku Dziedzictwa Kobiet w Bostonie . W 1906 roku Maud uzyskała dostęp do swojej córki w miesiącach letnich, ale Vera zmarła w 1908 roku.

Cuney Hare była aktywna politycznie i była jedną z pierwszych kobiet, które dołączyły do ​​Ruchu Niagara w 1907 roku, organizacji założonej przeciwko segregacji. Był poprzednikiem National Association for the Advancement of Coloured People (NAACP), założonego w 1909 roku. Przez całą swoją karierę jako nauczycielka, performerka i muzykolog Cuney-Hare wierzyła, że ​​jej praca przyczyniła się do „podniesienia rasowego” jej ludu .

Kariera

Jako nauczyciel muzyki Cuney uczył w Texas Deaf, Dumb and Blind Institute for Coloured Youths w 1897 i 1898; w programie domów osadniczych Kościoła Instytucjonalnego w Chicago w latach 1900 i 1901; oraz w Prairie View w Teksasie w 1903 i 1904 roku.

Jako pianista i wykładowca Cuney Hare od około 1913 roku współpracował z Williamem Howardem Richardsonem , kanadyjskim śpiewakiem barytonowym. Łączyło ich zainteresowanie muzyką afrykańskiej diaspory i koncertowali razem przez 20 lat. W 1919 roku byli pierwszymi kolorowymi muzykami, którzy wystąpili w serii koncertów-wykładów w Bibliotece Publicznej w Bostonie .

Cuney Hare założył Allied Arts Centre w Bostonie, aby zachęcać do edukacji i występów w sztuce. Oprócz finansowania i pełnienia funkcji menadżera występowała tam i wykładała. W Centrum działała grupa „Mały Teatr”, w której odbywały się zajęcia i występy plastyczne, muzyczne i teatralne. Chociaż był otwarty dla wszystkich, skupiał się na rozwoju i wspieraniu młodych czarnoskórych wykonawców, kompozytorów i dramaturgów. Cuney Hare napisał i wyreżyserował sztukę Antar of Araby (1929) o przedislamskim poecie Antar Bin Shaddad . Uwerturę skomponował Clarence Cameron White , a muzykę przypadkową skomponował Pierścień Montego .

Cuney Hare przeprowadził szeroko zakrojone badania jako muzykolog. Podróżowała do Meksyku , Kuby , Wysp Dziewiczych i Puerto Rico , aby zbierać i studiować folklor i tradycje muzyczne. Była „pierwszym uczonym muzycznym, który zwrócił uwagę opinii publicznej na muzykę kreolską ”, publikując w 1921 r. Zbiór sześciu pieśni ludowych kreolskich z komentarzem. Jej osobista kolekcja muzyki i artefaktów była obszerna i służyła jako podstawa eksponatów.

Cuney Hare napisał wiele artykułów o czarnej muzyce i sztuce. Przez całe życie była bliską przyjaciółką i powiernicą znanego pisarza i działacza WEB Du Bois . Redagowała kolumnę poświęconą muzyce i sztuce dla The Crisis , magazynu redagowanego przez Du Bois dla National Association for the Advancement of Coloured People (NAACP). Publikowała również artykuły na te tematy w Christian Science Monitor , Musical Quarterly, Musical Observer i Musical America.

Jej pisanie o muzyce zakończyło się jej najbardziej znaną pracą Muzycy murzyńscy i ich muzyka (1936). W nim Cuney Hare udokumentował rozwój muzyki afroamerykańskiej, kontekstualizując ją zarówno w kraju, jak i za granicą. W fascynujący sposób pisze o historii muzyki afroamerykańskiej, od jej początków w Afryce, przez diasporę, Stany Zjednoczone i inne kraje, aż po rozwój amerykańskich tradycji murzyńskich duchowości, aż po nowsze formy bluesa i jazzu. Nie lubiła ragtime'u i nie ufała nieustrukturyzowanemu charakterowi jazzu muzyki, preferując tradycje klasyczne, w których była szkolona. Indeks do książki nie zawiera żadnych odniesień do Duke'a Ellingtona, Scotta Joplina czy Louisa Armstronga.

Książka zawiera obszerne szczegóły dotyczące życia i muzyki muzyków murzyńskich zarówno w Ameryce, jak i za granicą, w obszernych przypisach, a także w tekście głównym. Druga książka poświęcona muzyce murzyńskiej i pierwsza napisana przez znawcę muzyki, została opisana przez Josephone Harreld Love jako „bezcenne dziedzictwo ukończonej dokumentacji… cenne dla skrupulatnej, wrażliwej nauki, rozeznania i oddania”. Cuney Hare nigdy nie widział opublikowanej książki. Cierpiąc na raka, który uniemożliwił jej grę na pianinie, ale nie korektę rękopisu, zmarła przed jego publikacją.

Maud Cuney Hare zmarła 13 lub 14 lutego 1936 roku w Bostonie w stanie Massachusetts . Nabożeństwo żałobne odbyło się w Bostonie 17 lutego 1936 r. Maud Cuney Hare została pochowana w nieoznakowanym grobie obok swojego ojca i matki na cmentarzu Lakeview w Galveston w Teksasie.

Pracuje

Wśród wielu dzieł artystycznych i literackich Cuney Hare są następujące:

  • Norris Wright Cuney: A Tribune of the Black People (1913), biografia jej ojca.
  • The Message of the Trees: An Anthology of Leaves and Branches (1918), zbiór wierszy przyrodniczych, redagowany przez Cuney Hare.
  • Sześć kreolskich pieśni ludowych: z oryginalnym kreolskim i przetłumaczonym tekstem w języku angielskim (1921)
  • „Portuguese Folk-Songs, from Provincetown, Cape Cod, Massachusetts” , The Musical Quarterly [0027-4631], 1928, tom: 14, iss: 1, s. 35–53
  • Antar of Araby (1929), sztuka opowiadająca o życiu arabsko-abisyńskiego poety, którego „męstwo” przyćmiewa jego status niewolnika
  • Muzycy murzyńscy i ich muzyka (1936), historia afroamerykańskich tradycji muzycznych od Afryki po epokę amerykańskiego jazzu

Zobacz też

Linki zewnętrzne